感谢 Gamirror Games 的邀请，机核网有幸以书面形式对《漫威宇宙入侵》的开发团队进行了采访。本作中，Tribute Games 与 Dotemu 再度联手，携手漫威游戏共同打造了这款原创且新颖的清版过关动作游戏。这场在星际间的冒险以流畅的战斗连招和炫目的像素艺术为亮点，堪称一封对漫威宇宙的情书。

在本次采访中， 叙事设计师 Yannick Belzil、制作人 Rémi Lavoie、音频总监 Pat Tremblay 与游戏总监 Frederic Gemus 分享了本作在角色机制、关卡设计、音效风格等方面的创作思路，并深入探讨了如何在致敬经典清版动作游戏的同时，打造出一款具有现代感的全新作品。汇总如下：

（为语义清晰起见,行文有所改动）

开发《漫威宇宙入侵》的灵感来源于哪些经典beat 'em up（清版动作）游戏？团队如何将它们与漫威宇宙融合？

Frederic Gemus：虽然漫威过去也推出过一些很棒的街机游戏，也在清版动作游戏领域有一定地位，但其实团队在开发这款游戏时，并没有从某一款具体的经典游戏中直接汲取灵感。我们的目标一直是打造一个全新且独特的体验，而不是做某款游戏的精神续作。

当然，我们还是参考了很多经典作品，看看哪些地方特别出色。其中包括经典角色阵容、节奏紧凑的战斗、多样的反派以及充满特色的场景。对我们来说，这些是保持游戏“原汁原味”的关键。但在玩法设计上，我们选择走自己的路。也就是说，以角色为核心来打造玩法。

一开始我们就很明确，想要有一个包含大量角色的阵容，而且每个角色都得有鲜明特色，符合玩家对他们的预期。也就是说，有的角色能飞、有的会荡蛛丝、有的是远程攻击等等。而这些能力本身，反过来也成为我们玩法设计的灵感来源。

因此，我们设计了有多个高度层级的战斗场地，来支持飞行角色和敌人；我们也加入了会远程攻击、会飞，甚至能挡子弹的敌人。最终呈现出来的，是一个独一无二的清版动作游戏体验，和以往同类型的游戏都不太一样！

英雄切换机制是游戏的核心创新，能否分享设计初衷？它如何鼓励玩家进行战术性团队合作？

Frederic Gemus：当我们决定要加入15位风格各异的角色时，我们意识到玩家在选择角色时可能会感到压力。毕竟每个角色的技能和玩法都差异很大，玩家可能会担心选错人。虽然游戏本身其实用谁都能通关，但我们还是想办法去降低这种焦虑感。

我们讨论了很多方案，最终最打动我们的想法是让玩家一次选择两个角色。这样玩家可以搭配出一个小队，不管是为了技能互补、连招配合，还是单纯选自己喜欢的角色都可以。没有所谓“错误组合”，完全由玩家自由决定。

在游戏过程中，当你切换角色时，我们会根据当前的战斗情况来判断替补角色该怎么登场。比如你正在战斗、被敌人抓住等等。整个机制操作起来非常简单，但对高阶玩家来说，这里面蕴藏着丰富的战术空间。玩家可以用换人来延长连招、快速解决敌人，或是在特定场景下切换到更合适的角色。

这个机制不仅让玩法更加多样，也自然地鼓励了战术性思考和团队搭配，让每场战斗都更有深度。

在试玩版中，不少玩家反馈蜘蛛侠和女绿巨人的操控体验非常有趣。那团队是如何在保证每个英雄技能独特的同时，又做到平衡性的呢？

Frederic Gemus：除了确保每位角色的伤害输出在整体上保持平衡外，我们更看重的一点是每一位超级英雄都要有超级英雄该有的感觉。不管是速度、近战能力，还是各自的特殊技能，每个角色都必须具备亮眼的表现。

我们花了很多精力去打磨这些细节，确保每位英雄都能做到符合玩家对他们的期待。这种可以说是强而不同的设计理念让每个角色不仅有自己的特色，同时又不失竞争力。我们认为，这是整款游戏中我们最值得骄傲的一项成果！

游戏的战斗连击系统强调动态组合，能否举例说明如何通过英雄切换创造“强大特殊攻击？”

Frederic Gemus：每当你按下切换角色的按钮，队友都会根据当前战斗情况，以一种有针对性的方式加入战局。如果你在连招结束时或终结技期间切换角色，新登场的队友也会直接参与攻击，从而延续连招。

这种“切换时机+角色技能”的组合，就能产生非常丰富的战斗场景：比如你把敌人打飞到空中，接着切换到一位拥有飞行能力的队友，他就能在空中继续追击；或者在面对Boss时，用切换来让Boss持续处于被压制状态，从而打出更高伤害。

这种机制不仅让战斗更流畅、更爽快，也鼓励玩家根据角色能力组合出丰富的战术打法。

从地球到星际的关卡设计，如何体现漫威宇宙的“星际冒险”主题？

Yannick Belzil:从纽约街头一路延伸到月球甚至更遥远的太空，不仅让玩家体验到更丰富多样的场景，也让整个冒险旅程在规模和气势上显得更加宏大，真正体现了漫威宇宙中那种“星际冒险”的壮阔感。

音效设计中，英雄的招式声效如何借鉴漫威电影和漫画的经典元素？团队如何确保音轨在多人合作中保持清晰？

Yannick Belzil:游戏的音效设计主要灵感来自90年代的漫画和动画系列。当然，我们在设计过程中也参考了漫威电影中的一些经典声音。比如美国队长掷盾牌的声音，就是电影中首创的标志性音效之一。

Pat Tremblay:我在设计这款游戏的音效时，有一个很重要的原则是每位英雄发出的声音都必须具有辨识度，一听就知道是谁。这一点对角色个性来说非常关键。为了做到这一点，我翻遍了能找到的各种游戏、漫画和电影，从中寻找灵感和参考。

漫威的电影和游戏确实提供了不少优秀范例，但我尤其喜欢从漫画中挖掘各种拟声词，像金刚狼的“SNIKT！” (金刚狼爪子弹出的声音） 或蜘蛛侠的“THWIP！”（蜘蛛侠发射蛛丝的声音)。这些声音配上相应的动作，真的能让我快速进入创作状态。

至于多人合作时的音效清晰度，我们也做了很多优化。每个角色的招式声效都被精心设计过，既不互相冲突，又能在混战中保有清晰的层次感，让玩家在混战时也能准确判断谁在出招、发生了什么。这种兼顾还原度与可辨识性的处理，是我们音频设计的一大核心。

玩家称赞试玩的节奏明快，但希望更多关卡深度。团队如何回应内容量和重复性的担忧？

Frederic Gemus：我们在设计每一个关卡时，核心目标就是确保每次游玩都能带给玩家新的体验。这不仅仅是加入新的场景或敌人（当然这些都会有），更是还会进一步加入新的陷阱机制、导航方式以及各种玩法修正元素等等。

这是我们非常重视的一点，毕竟游戏中的每一个地点都直接取材自漫威宇宙，我们希望每一处都能带来新鲜感和探索价值。

未来是否考虑更多模式，如生存挑战或自定义英雄？如何保持游戏长寿？

Rémi Lavoie:英雄自定义其实已经确定会出现在正式版中，大家可以在我们最近发布的预告片里看到一些相关内容。至于游戏的长期运营和更多玩法模式，我们的目标是持续为玩家带来新内容，让游戏保持活力。具体会以什么形式呈现，我们暂时还不能透露太多，但可以肯定的是，我们还有不少惊喜留在后面。

展望未来，团队对beat 'em up类型的创新有何愿景？《漫威宇宙入侵》是否会影响下一代类似游戏？

Yannick Belzil:我们不太好意思直接说这款游戏会如何影响下一代作品。但可以说的是《漫威宇宙入侵》确实展现了在这一类型下可操控角色阵容可以扩展到多大的规模。

Frederic Gemus：同时，本作也证明了清版动作游戏其实还有很大的创新空间。只要从核心玩法的差异性出发，专注打磨特色就完全有可能突破传统框架。最终也能打造出与众不同的体验。