作者 / SFLSNZYN 编辑 / 彼方 排版 / Enclave

机动战士高达系列最新电视动画《机动战士高达 GQuuuuuuX》（以下简称GQuuuuuuX）马上就要开播了，它的剧场版剪辑版本《机动战士高达：跨时之战》1月在日本上映以来，已经收获了超过30亿日元的票房，国内也在4月4日清明上映。这个自《机动战士高达 水星的魔女》以来时隔两年的高达新作，生来就自带外界的关注。 自从GQuuuuuuX的情报公开以来，最大的话题莫过于它的创作团队。这是日升第一次和以《福音战士新剧场版》系列闻名的khara公司合作，也是庵野秀明第一次参与正统高达系列的创作。 庵野秀明在社交媒体透露，GQuuuuuuX的企划始于2018年，当时khara的制片人杉谷勇树和日升敲定了由鹤卷和哉担任高达系列新动画的监督，鹤卷和哉决定创作吉翁公国在一年战争中胜利的UC纪元的平行宇宙，之后，庵野参与到这个项目里，撰写了平行宇宙部分的剧本，起到客串和后援的作用。 庵野秀明表示，这是为从《蓝宝石之谜》第1集以来一直在身边为他服务的鹤卷和哉的“报恩”。可以看出，GQuuuuuuX最关键的缔造者，当属同为khara所属的鹤卷和哉监督。

说到鹤卷和哉，《新世纪福音战士》的粉丝应该不会陌生。鹤卷和哉是《新世纪福音战士》系列核心创作团队的一员，是旧TV版的副监督和剧场版第25集部分的监督，也是4部新剧场版的挂名监督之一（庵野秀明挂名职位为总监督）。 只不过，因为《新世纪福音战士》系列带有的庵野秀明的个人烙印实在是过于深刻，鹤卷和哉很容易受到忽视。不久之前，在《福音战士新剧场版：终》的纪录片里，鹤卷和哉因为没办法满足庵野秀明时刻变化的需求，露出痛苦表情，还小小地火了一把。

除了深度参与《新世纪福音战士》以外，鹤卷和哉自己的监督作品还包括GAINAX时期的OVA动画《FLCL》和《飞跃巅峰2》，以及khara时期的电视特别篇动画《龙的牙医》。本次《机动战士高达 GQuuuuuuX》是鹤卷和哉第一次担当电视系列动画的监督工作。 那么，鹤卷和哉有过什么样的创作经历，又能为高达系列带来怎样的新意呢？让我们一起回顾一下鹤卷和哉的动画生涯吧。

1966年，鹤卷和哉出生在新潟县的一个农民家庭。他成长的年代，正是日本动画漫画文化蓬勃兴起的时期。和很多同龄的小朋友一样，鹤卷和哉深深着迷于当时的动画和漫画作品，尤其是电视上热播的《宇宙战舰大和号》和《机动战士高达》。他还常常在纸上描绘自己幻想里的舰船，仔细画出船长室、寝室、粮食舱室等结构。 乡下学校的学生很少，鹤卷很难找到能一起聊动画漫画的朋友。鹤卷小学就读的学校一个年级只有16个人，初中一个年级也不过40个人。因为学生寥寥，社团活动也并不丰富，适合男生参加的社团，只有篮球社、乒乓球社和棒球社三个而已，并没有所谓的文化社团。为了参加乒乓球社的训练，鹤卷暂时中断了观看动画的习惯。

直到上高中后，鹤卷才重新看起了动画。高中时期，鹤卷加入了电影研究社，虽说是电影社团，不过主要的活动内容也只是欣赏特摄而已。等鹤卷到了高二后，一位高一的学弟加入了社团，开始自主制作动画。以此为契机，鹤卷开始对做动画产生了感兴趣，想要成为一名动画师，进入动画业界。这位学弟名叫土田一也，后来也成为了一名动画师。 为了成为一名动画师，鹤卷报考了东京的动画专门学校，从新潟县来到了东京都。起初，鹤卷认为自己大概不会在动画行业做多久，因为他是家里的长子，虽然家里没有什么家业，但按照传统也应该由他继承。再加上鹤卷听说动画师的收入全靠计件，工资水平并不高，他担心像自己这样没见过世面的孩子，可能挣不到什么收入。因此，报考动画学校时，他还瞒着父母，考取了奖学金后才决定入读。 从专门学校毕业后，鹤卷加入了位于东京都练马区的动画公司Studio GIANTS。之所以选择这里，是因为鹤卷当时憧憬的动画师摩砂雪在这里工作。鹤卷很喜欢摩砂雪在《GUI GUI小金毛》《猿飞小忍者》等作品中的工作，于是想要加入摩砂雪所在的公司。不过他入社后不久，摩砂雪就离开GIANTS了，两个人没能打上照面。

鹤卷和哉第一次担当原画工作，是在日本国民级动画《鬼太郎》第三季，当时GIANTS社内人手不足，便找他画了几卡原画，但因为水平不够，鹤卷并没有留任，而是被派去参加GIANTS和海外的合作项目。大概一年半之后，鹤卷才回到国产动画组，参与了《相聚一刻》和《极速悍将》的原画工作。这段时间，鹤卷和哉得到了GIANTS的前辈、后来成为《剑风传奇》《To Heart》监督的高桥直人的照顾，向他学习了很多知识，可以称得上是高桥直人的弟子。 不久之后，鹤卷和哉在GIANTS的同事铃木俊二转去了GAINAX做《飞跃巅峰》，这部OVA作画给鹤卷留下了深刻的印象，于是，当铃木询问鹤卷要不要参加GAINAX接下来的电视动画项目时，鹤卷马上答应了下来。这个成为鹤卷和哉加入GAINAX契机的项目，正是庵野秀明的系列动画监督出道作《蓝宝石之谜》。

当时GIANTS的前辈们很想挽留鹤卷，希望他能保留GIANTS的职位，以借调的方式参加GAINAX的工作，但因为没有得到GIANTS的社长角谷哲生的允许，所以鹤卷只能从GIANTS离职，正式入职GAINAX。 在《蓝宝石之谜》现场，鹤卷和哉担当了许多集数的原画工作，并在第31集和第39集担任了作画监督。从原画升任作画监督后，鹤卷得以从更接近演出的立场来思考动画，也让他萌生了自己担任演出乃至监督的想法。 在《蓝宝石之谜》的特典动画《娜迪亚附录剧场》里，鹤卷第一次担任了演出工作。之后，鹤卷在《新·飞跃巅峰科学讲座》担任了监督，不过，这只是两集不到3分钟的特典，收录在《飞跃巅峰》碟片里，并不是一个独立的动画项目。

《蓝宝石之谜》之后，鹤卷和哉深度参与了《新世纪福音战士》系列，担任TV版副监督，以及剧场版第25集部分的监督。 在TV版中，鹤卷不仅负责了许多集数的分镜、演出和作画监督工作，也得以参加企划会议，提出作品整体设定方面的意见。据鹤卷回忆，《新世纪福音战士》企划会议的参加者有庵野秀明、山贺博之、赤井孝美、贞本义行等人，大家各抒己见，提出了各种各样的想法，不断完善作品的细节，像是MAGI一分为三、采取多数表决的主意，就是由鹤卷提出的。

《新世纪福音战士》剧场版结束后，庵野秀明邀请鹤卷和哉为庵野的下一部作品撰写企划案。之后的一年时间里，鹤卷和哉一边完成公司的日常工作，一边完善自己的企划案。当时，鹤卷想做一部不输给《新世纪福音战士》的科幻动画，并且想要做成集与集之间风格差别很大的拼盘作品。结果，由于想加的东西太多，又没能很好地整理出一条主线，鹤卷的企划案时间拖得太久，错过了庵野秀明和公司的档期，庵野只好先去做了漫改动画《他和她的故事》，鹤卷则继续完善自己的企划案。 到了1998年底，鹤卷和哉陷入了停滞期，有差不多三个月的时间窝在家里，哪里也不去、谁也不见，一股脑地想主意，精神也变得不正常起来。到了1999年2、3月间，GAINAX的制片人佐藤裕纪找上门来，说这样下去也不是个办法，问鹤卷做不做另一个改编动画项目的监督，要强的鹤卷坚持完成自己的企划，于是干脆一口气把所有的点子都删掉，只保留了角色设定，把故事的舞台局限在主人公的住宅和街道，这就是后来《FLCL》的雏形。

在鹤卷最初的想法里，不仅有巨大机器人登场，还有银河系规模的宇宙战争、主人公直太前往银河中央联邦和隔壁星系的外星人打一场宇宙舰队战，这些要素最终只以碎片化的形式呈现在《FLCL》的背景里。把这些科幻设定删去后，《FLCL》反而成为了一部充满亚文化气质的作品，鹤卷和哉一度还很担心，当时的动画迷可能没办法接受这样的作品风格。 在当时，《新世纪福音战士》引起了巨大的社会反响，对于它究竟讲了什么故事，有什么设定，可谓是众说纷纭，甚至有不少狂热爱好者出版考据类的书籍，来长篇累牍地解读《新世纪福音战士》的世界观设定，被称为“谜本”。据鹤卷回忆，这些“谜本“让制片人佐藤裕纪十分头疼，因为”谜本“的出版者采取了一些措施，导致不能通过法律途径来制止。 吸取了《新世纪福音战士》的教训之后，鹤卷和哉有意在《FLCL》采取不同的创作路线。鹤卷认为，《新世纪福音战士》用迷雾和幌子来驱动故事进展，是导致各种稀奇古怪的解读横飞的根本原因，为了颠倒这一做法，他想回到GAINAX创始人曾经做过的日本科幻大会开场动画DAICON III和DAICON IV的路线，用音乐和感官刺激来驱动作品，做到哪怕不听台词、不看剧情也能享受作品。

鹤卷和哉请自己喜欢的摇滚乐队the pillows为《FLCL》打造了极具动感的音乐。鹤卷表示，《FLCL》具有三层结构，最表层是画面演出和音乐刺激，中间一层是角色和剧情，底层才是作品的隐喻和主题。这样一来，通常动画作品最需要的世界观设定一类的信息被埋到了底层，观众可以单纯享受动画带来的视听体验。 在《FLCL》创作阶段，鹤卷和哉同样采取了团队合作模式。抛弃了原本的科幻设定后，《FLCL》企划最初阶段留下来的，只有几个主角的设定，之后，鹤卷请脚本家榎户洋司加入了创作团队，和他一起完善了作品的故事线。 另一方面，角色设计贞本义行也为《FLCL》贡献了许多创意。身为角色设计，贞本义行不仅把鹤卷监督的草稿转化为可供动画师使用的角色设计稿，还为角色的人设提出了自己的想法，甚至有很多台词也出自贞本义行，像是真见美自我介绍时罗列自己喜欢的东西，就是贞本的提议。

《FLCL》是鹤卷和哉第一次在监督立场上主控一部动画作品的创作，体现出他在领导团队创作时的风格。首先，鹤卷对于自己想要把作品打造成什么样子，有一个清楚的认知，能够明确创作原点，划出框架。 对于《FLCL》来说，创作的重点有两个，第一是视听的表现优先，就像鹤卷说的，把画面演出和音乐刺激放在了最表层，第二是做成类似《根性青蛙》这样的“町内（街道）动画”，让宏大的科幻叙事发生在主人公生活的环境周围，在创作的过程中，这两条原则得到了执行，成为《FLCL》独特的魅力。 其次，鹤卷善于和核心创作团队的其他成员配合。例如，鹤卷擅长提出想法，但不擅长把这些想法整理成完整顺畅的故事线，于是他请专业脚本家榎户洋司（《少女革命》《美少女战士S》等）为他完成这方面的工作。

对于鹤卷提出的种种想法，榎户洋司采取了“不去否定，而是整合”的态度，不断碰撞出了剧本完稿。在剧本创作过程中，鹤卷也会听取贞本义行的意见，请贞本义行帮忙想台词、完善角色。鹤卷认为，创作者都会优先创作自己喜欢的领域，对于贞本来说，这个领域就是角色，所以应该在角色塑造方面也应该听取他的意见，这样能发挥出不同团队成员最大的能动性。 第三，在框定大致的创作框架后，鹤卷允许各个集数的分镜和原画进行自由发挥，例如《FLCL》的第5集就体现出鲜明的今石洋之特色。在作画方面，《FLCL》同时集结了Production I.G和GAINAX的作画班底，既有西尾铁也、大冢伸治这样擅长真实演技的动画师，也有今石洋之、大平晋也等人夸张的作画。在《FLCL》之前，鹤卷和哉担任监督的《新世纪福音战士》剧场版第25集《AIR》，各个原画师的作画片段相对而言就更加鲜明，鹤卷认为在不妨碍叙事表达的前提下，这样有助于原画师特色的展现，是一种更复古的做法。 最后，尽管允许制作人员自由发挥，鹤卷和哉也会在监督的立场上对涉及平衡性的作品细节进行把控。例如，《FLCL》第4集的分镜小仓陈利曾经提出过一些三俗段子，但被鹤卷和哉否决了。今石洋之分镜的第5集中，有一个外观看似情人酒店的场所，正片中呈现的招牌说是一家咖啡馆，鹤卷在修改这里的分镜时，就认为不应该表现得过于暧昧，希望能停留在一种搞笑诙谐的氛围里，只是因为这一集需要重点关注的动作场景比较多，来不及想出更好的处理方法，只好按照现有的分镜执行。从这些案例也能看出，鹤卷对于现场制作人员的自我发挥也不是全盘接受，而是有自己的选择和限制的。 和同世代的其他动画人相比起来，鹤卷和哉并不是个性最鲜明、构思最前卫的创作者，但他擅长使用新潮的视听表现，把很经典的创意执行出来，做出质量优秀的作品，也正是因为如此，动画媒体人小黑祐一郎戏称鹤卷和哉“不是天才动画人，而是秀才动画人”。

《FLCL》之后，鹤卷和哉担当监督的动画作品还有OVA动画《飞跃巅峰2》和电视特别篇《龙的牙医》，再加上鹤卷深度参与的《福音战士新剧场版》系列，从这些作品履历可以看出，鹤卷和哉一直有丰富的原创动画创作经验，而且十分擅长科幻题材的作品。 鹤卷和哉自己的原创作品，都可以用既定科幻世界观下的boy/girl meets girl来概括。如前所述，《FLCL》把世界观设定置于三层结构的最底层，让剧情和角色互动在中间层运行，观众不需要弄清楚到底是什么样的设定，也能欣赏作品。 《飞跃巅峰2》借用了《飞跃巅峰1》的设定，讲述了一个飞跃巅峰世界观下的独立故事，既是对《飞跃巅峰1》里跨越时间的爱恋这一主题的回应，又展现出和庵野秀明不同的风格。 最新这一部《机动战士高达 GQuuuuuuX》，同样是在既有的UC纪元世界观下的再创作，也加入了相对更新潮的人设和元素，正是鹤卷和哉最擅长的创作范畴

不过，鹤卷和哉擅长的领域换一个说法，就是避免描绘世界观层面冲突的宏大叙事，而是集中围绕主角展开的小叙事。但是，对于机动战士高达系列这样一个历史悠久的机器人动画系列来说，宏大叙事已经是这个系列根深蒂固的底色。不同的势力在宇宙的舞台上争夺权力、发动战争，公司和国家之间的战略冲突，一直以来都是高达爱好者津津乐道的话题。 虽然近年来越来越多的案例表明，日本的动画创作者整体上对于宏大题材的驾驭能力正在逐渐退步，但如果完全不涉及宏大叙事，或者对宏大叙事像《FLCL》《飞跃巅峰2》那样碎片化处理，或许不一定符合系列的特色和观众的期望，这就需要创作者和企划方和粉丝之间达成一种平衡和默契。鹤卷和哉能为高达系列交出怎样的成果，让我们拭目以待。

主要参考资料： 小黒祐一郎，この人に話を聞きたい 第30回 鶴巻和哉 アニメーションのさまざまな可能性を試したい 石井克人×鶴巻和哉，広告批評2002年5月号 鶴巻和哉監督に聞いて 『フリクリ』のアレコレ，アニメスタイル007

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