在全新原创 IP 的情况下取得巨大成功的《死亡搁浅》（以下简称「DS」），如今迎来了备受粉丝期待的续作《DS2》。本次，我们访问了亲手打造本作的 Kojima Productions 核心制作团队，请他们谈谈在开发《DS2》时所追求的目标与理念。

艺术总监、角色与机械设计 新川洋司

首席关卡设计师 吉池博明

技术艺术总监、首席环境美术 内田贵之

新川 我们收到了大量玩家的反馈，真的非常开心。不少玩家专注于重新建设国道，或是钻研摄影模式，这些我们当初完全没想到的玩法，令我既惊讶又欣慰。有玩家甚至说：“在现实生活中走在路上，也会想感谢那些建路的人”，让我觉得能创造出这款《死亡搁浅》，真是再好不过了。

内田 看到如此众多玩家长时间投入游戏，我真的非常感动。特别是实装摄影模式后，玩家们在游戏里分享不同的玩法和风景，让我感受到一种仿佛在现实中也通过SSS（Social Strand System）相互连接的感觉，这真的很有趣。每次看到这样的情景，我再次确认到：通过游戏共享喜悦与感动，真的是件很棒的事。这也成为了我制作《死亡搁浅2》的最大动力。

吉池 看到这么多玩家喜欢并沉浸于这个世界，我感到相当感激。 当初开发时，我们也曾担心玩家能否接受这样的游戏。但结果却证明，有人喜爱剧情的深度，有人为支持其他玩家而致力建设基础设施，有人沉迷于长时间配送任务，还有玩家全心投入拍摄游戏内的风景。每位玩家都在以自己的方式探索这个世界。能让如此多玩家在同一世界中相互连接、各展所长，我们真的非常高兴，也深感感谢。

新川 每次接到小岛导演那些“跳脱常规”的创意点子时，我都觉得是一项极具挑战性的任务。例如，《死亡搁浅2》中翡若捷（Fragile）的服装所附加的“第二只手（Second Hand）”就是导演的提案。当他说“我想在翡若捷的服装上加一只手”时，老实说我感到非常困惑…… 我试着依自己的理解绘制了几张草图提案，但导演回应说：“不是这样。”后来他亲自画了一张草图给我，我才根据那份原稿进行清稿与具体化设计。

内田 我们最重视的，是与导演之间的“直接沟通”。角色的皮肤质感、镜头运镜等许多美术与视觉层面的细节，单靠文字很难准确传达微妙感受。因此，能够一边实际查看资料、一边与导演交换意见，这样的过程是必不可少的。 而在这种讨论中诞生的点子，也常被直接纳入游戏机制或设计中。我认为，这种制作现场的即时交流，确实反映在作品的完成度上，使整体品质更佳。尤其开发初期正逢新冠疫情，更让我切身体会到“面对面沟通”的重要性。

新川 远程工作的那段时间，我完全有种身处《死亡搁浅》世界中的感觉。像那样各自孤立作业，虽然能专注，但当后来改为实体面对面开会时，才深刻体会到团队合作的力量——意想不到的新点子会突然冒出，担忧的问题也能当场解决。那一刻我再次感受到，“人与人直接连接”是多么宝贵。

内田 我们一直非常重视“写实感的追求”，因此每次制作初期，我们都会亲自前往游戏舞台的实际地点进行现场取材。但这次因疫情影响，不得不取消原定实地考察。于是我们通过当地的取材代理公司协助，以远程取材形式展开调查。 无法亲临现场让“挑选取材地点”变得格外困难。具体来说，我们先通过网络搜索和Google Map选定候补地点，然后请代理人员佩戴GoPro进行场勘。根据拍摄视频进一步筛选素材，最终确定远程取材对象。取材地点覆盖澳大利亚33处、墨西哥10处。 此外，期间多次因紧急状态宣言限制，整体远程取材历时近一年半。虽然漫长辛苦，但得以进行深入资料收集和分析，具体反映在游戏中。

吉池 远程取材的好处是自己不用赶到现场，体力上确实轻松，但要从影像资料和当地取材团队交流中找到可用元素，还是花了不少功夫。

内田 本作中，从强化战斗系统、图形进化、环境变化表现，到时间系统（Time of Day，TOD）的引入，从开发初期我们就预期这将是一部多方面超越前作的作品。 我认为，若能顺利将这些进化元素自然融入《死亡搁浅2》的世界观，就能为每位玩家创造独特体验，拓展玩法广度，带来更多层次乐趣。

吉池 这次导演特别提出希望加强战斗元素，我们一方面希望不破坏前作独特趣味核心，同时实现新方向。核心概念是“选择的乐趣”。我们加入了TOD和旅途中可能遭遇的自然灾害障碍，让环境动态变化。关卡设计让玩家根据自己喜好灵活选择应对方式，享受更自由游戏体验。 此外，针对“通过配送建立联系”主轴，我们进一步加强NPC角色刻画，让玩家更深刻感受人与人连接的意义和情感。

新川 细致来讲，比如“非杀伤武器应该是什么样？”“什么弹药有效率？”“可切换杀伤/非杀伤模式武器如何设计？”这些都需要精细设定。设计时要兼顾“游戏性”和“世界观”，虽然难，但也很有趣。

内田 关卡设计沿用前作配送系统，但加入敌方据点攻略元素。要让玩家自由选择不同方案，游戏和关卡设计需更细致平衡，比前作更难。 核心理念就是，让即使不擅长动作游戏的玩家，也能不只是单单想要“跳过战斗”，而是要设计出让人有“想挑战”的动机的关卡。

吉池 导演这次有明确提出，希望在本篇剧情中加入更多战斗场景。其中最难是“山姆（Sam）的动作和操作手感”这一块。为让玩家享受配送，前作操作设计有点“负重感”的特殊控制，但这在战斗时成阻碍。 我们必须平衡配送体验与战斗流畅性，寻找调和点，调整过程艰难，所有团队都很辛苦。

新川 所有设计都以“配送为主体”构建。比如武器等级提升后体积更小、重量更轻，提高携行效率。让玩家在不脱离配送者角色的前提下，也能享受装备成长和便利。

吉池 开发前作时就感受到“路线选择”有大潜力。这次加入更多影响路线选择的元素，让玩家面对各种情境时，感受到“选择的乐趣”，成为本作进化关键。 我们不断思考“最佳路线怎么走？”“如何最高效？”希望玩家能在选择路线时就感到乐趣，这是我们最开心的成果。

新川 角色、场景、剧情设计在最终定稿前，反复推敲无数种可能，就像拼图一样拆解重组。整体设计比前作更复杂，物量大大增加，耗费精力。

内田 疫情期间，动作捕捉是一大挑战。平时演员和工作人员在同一地点，现场及时进行细节调整与指导，但这次只能远程进行。 我们首次尝试远程收录，结果远比预想难。除了网络延迟、连线问题，最大难点是与现场团队沟通。 起初准备多台摄像机，以便掌握更多资讯，但反而因为视角太多，沟通基准难统一，导致光是变更场景的一小部分就要花上大量时间。 随着进度推进，我们开始导入索尼远程临场系统“窗（テレプレゼンスシステム「窓」）”，大型显示器与高清画面呈现接近等身大影像，空间感更易掌握，沟通效率大增，仿佛面对面交流的临场感，也因此能顺利推进录制流程。

吉池 最苦恼是配送与战斗元素的平衡。起初我们按导演要求强化了战斗，但却收到团队反馈说“这样设计就失去了《死亡搁浅》的配送体验了”……于是我们又反复重新调整结构。 但游戏系统各要素相互联动，调整某一部分时候，就必须连带修正整体逻辑，这一过程极其复杂，让我们花费了大量心力。

新川 希望大家关注载具配送乐趣。无论“Pickup Offroader（越野货卡）”、“Trike Cruiser（三轮重机）”，还是棺材造型的“Coffin Pod（棺柩货舱）”，其操作手感和动态都凝聚程序团队心血与巧思。 这些载具的驾驶需要一些技巧，但一但上手后，真的会很有趣。

内田 本作主要角色由前作3D扫描升级为4D扫描，动作和表情捕捉更细腻自然，角色“演技感”大幅提升。在剧情演出中，角色的感情表现将会更直接触动玩家内心。期待大家体验故事时，也能细细感受这份真实感。

吉池 我们强化了NPC的台词设计，还有通过SSS传递的信息内容。游戏内收录名为“Corvus（知识资料库）”的术语集，里面藏有关于本作世界观和背景内容的许多细节。 如果你想更深入地理解这个世界，那么这些资讯绝对值得探索。我相信玩家们会从中发现许多惊喜，也希望大家能好好享受这些隐藏的故事与细节。

翻译自周刊Fami通No.1904，死亡搁浅2发售特辑。

文中翻译可能有错误，请指正。关于专有名词的翻译，本人游玩版本为日文版，可能未能对应中文版本的官方翻译，请谅解。