Un fantasma recorre la cultura, la sociedad, las relaciones, el consumo, las metrópolis, la moda, los gustos, las redes sociales... y viste de pensamiento único, de homogeneización. «Al cien por cien. Creo que viene por el miedo a quedarse solo. ¿Por qué tienes que seguir a la masa en lo que escuchas, haces, vives, comes...?», cuestiona Ruby Fernández. «Es para no quedarte fuera de la tribu. Tengo amigas que ven series que no les gustan para poder hablar con quien se las recomendó. No te obligues por pertenecer a, no es necesario», reivindica. «Como las ciudades, son todas iguales. Nos decían el director y la montadora de Souvenirs de Madrid [Jacques Duron y Fabienne Morel], que se exhibe en el festival, que no venían desde el 2022 y han notado ahora más cambios en Madrid que cuando vivieron en los 90. Y que ya es igual que estar en Lisboa o en París, no hay nada que las diferencie unas de otras», añade Manuel Moreno.

Escritores, editores de Libros Walden y gestores culturales con 20 años de trayectoria, estrenan hoy Cable: muestra de cultura sumergida, en el Museo CA2M de Móstoles, con conciertos, proyección de películas y cortometrajes, charlas y feria de libros, cómics y fanzines, que comparten un espíritu underground pero desde el orgullo convencido. Como una posición permanente, robusta y pura donde crear y experimentar, lejos del statu quo. Y sin la ambición de escalar al éxito global, resistiéndose al mainstream estandarizado con sus lógicas de mercado, tan tendentes a aplanar la originalidad, la salvaje singularidad. Esa que logra que no todo sea un sopor insufrible, un scroll inane.

«Durante toda la historia, el underground puso la cantera de lo que luego fue el gusto masivo. Y no todo tiene que ser 'yo lo que quiero es llegar a tocar en el Movistar Arena', no hace falta que todo sea emergente, que supone que estás aquí abajo pero que vas a llegar más arriba. No, el underground es un entorno suficiente para muchas cosas. Llegar a decenas de miles de personas ya es otro lenguaje, pierdes ciertos códigos en la forma de crear», explica Moreno, detrás también de festivales, ferias y fiestas madrileñas como Autoplacer, Festichachi o Nuevo Anochecer, y antiguo DJ de bares malasañeros como La Vía Lactea, Nasti, Freeway o el Cock. «Desde hace unos años he conseguido vivir de esto», confiesa, después de su popular sello Discos Walden, ya extinto «o en hibernación», matiza. Mientras, su última publicación ha sido Carolina Durante. El secreto del éxito no sé cuál es (Lengua de Trapo/CBA).

Fernández aún anhela poder subsistir de la gestión cultural, pero «no de la que ya está haciendo todo el mundo», sin tener que compaginarla con oficios como el de librera o correctora. Defiende: «No está mal quedarse en el underground, no es peyorativo. No es que sea una etapa de juventud, que si luego ves a alguien con 40-50-60 haciendo fanzinitos es que, ay, no lo ha petado, es que es un fracasado». Lo rico sería que las dispares formas artísticas pudieran convivir, en «un yin y yang» inapelable.

Sobre todo, porque la contracultura es «más necesaria que nunca», insisten, pero también «más difícil que nunca», por la escasez de espacios y de financiación y por la falta de interés del público en lo que se sale de la norma. «La innovación viene siempre de abajo, nunca desde un artista mainstream o una gran discográfica experimentando, ellos lo que hacen es repetir una fórmula que funciona porque es lo que venden», afirma Moreno. «¿Y qué pasa con esas personas que tienen una sensibilidad especial o más sensibilidad de la cuenta? ¿Cómo se divierten? ¿Cómo crean? No tienen referentes de gente haciendo cosas diferentes», plantea Fernández.

Como un, por qué no, posible antídoto, Cable se despliega en el espacio de Móstoles hasta el domingo. Y lo hace marcando la diferencia con esa compartimentación habitual de los festivales, donde sólo se puede enfocar a una única disciplina, a la música, al arte, a la literatura... Aquí, la creación circula en «vasos comunicantes», con artistas que trabajan en varias áreas a la vez. «Es algo muy del underground de toda la vida. Los festivales de los 90, como Festimad, eran así», explican.

Por ello, transitarán de aquí a allá músicos como Marcelo Criminal, Los Lagos de Hinault, Cosas bien cosas mal, From, Vosotros veréis o Sierra; cineastas como Luis López Carrasco, Guillermo F. Florez, Elena Duque, Daniel Castro, Guillermo Galoe o Julián Génisson; autores como Blanca Lacasa, Lorena Iglesias, Andrés Castaño, Enrique Rey o Rubén Romero y editoriales como Barret, Niños Gratis*, Pepitas de Calabaza, La Felguera, Apa Apa Cómics, Autsaider, Colectivo Bruxista... «Queremos que a quien venga le den ganas de crear cosas», sugieren. ¿Y no son, justamente, sacudir, despertar o provocar, más allá del me gusta, premisas innegables de la cultura?