文：大米拌饭

恰逢假期在外游玩时又尝试了不少题材的 4D 互动剧场，心中不免对 4D 剧场的诞生和发展过程产生了好奇。

在查阅相关资料后，我发现原来刺激视觉、听觉以外其他感官的4D电影并不是根据用户需求，使用现代科技研发出来的产物，而是在百年前电影艺术发展早期便有了端倪，随后不断尝试的结果。如果你也想了解 4D 剧场的发展历程的话，不妨继续阅读下去。

如果要追溯最早使用场外因素影响观看体验的电影，那可能会是1928年上映的《丁香时光》。这部改编自百老汇戏剧的凄美爱情电影，会在片名出现时在影院的通风系统中倒入丁香气味的香水，从而加深观众对电影的印象。

不过这一举动也会引发一系列的问题。首先观众会被散发的气味分散注意力，导致其难以全情投入进电影的剧情当中。其次由于电影院彼此间规模的差异，每次影片在不同剧院播放都需要调整香水的用量，以达到合适的程度。最后人类的鼻子很难迅速地在气味之间转换，而随着香水气味的“入侵”，气味必定会变得无比混乱，到时候闻到的气味是否还是香的恐怕都是未知数了。

至于体感上的变化，则要提及1974年上映的灾难电影《地震》。这部描述由于地震导致加利福尼亚州洛杉矶市的大部分地区遭到摧毁的灾难片，制片方为了能带给观众真实的地震体验，特意制造了一种大型扬声器。这种音响在成功吸引观众进入影院的同时，也因为其低频振动导致影院场地受损，甚至发生了从天花板上掉落石膏碎片的事故，可谓是有利有弊了。

如果说通过气味和空气振动产生的反应不足以完全调动观众情绪的话，那么这项于1962年推出的名为Sensorama（沉浸式多感官）的技术则希望通过有效涵盖所有感官的活动将观众的注意力吸引到荧幕当中。而这项技术也被认为是最早的虚拟现实（VR）系统之一。

这部由“多媒体”专家 Morton Heilig 打造的机械设备，装载了立体彩色显示器、风扇、气味发射器、立体声系统和动感座椅来模拟运行环境进而创造偏向现实的有趣体验。根据现在保存的设计图纸来看，Sensorama 能为观众提供立体 3D 图像（不过20世纪60年代的 3D 效果还是很耐人寻味的），身体倾斜，立体声音和配合短片触发的风和气味的装置。

Heilig 还为此特地制作了五部用于展示的影视短片。不过由于年代久远导致搜寻到的内容不多，其中模拟驾驶摩托车穿越纽约街头的记录较为全面。观众将通过屏幕观看沿途风景，感受迎面吹来的风以及通过模拟城市噪音和气味来构建纽约街头的真实体验。不过使用化学物质来重现汽车尾气、汽油味和比萨小吃店气味的举动，我个人多少还是有点抵触的。

如果说刚才提到的《丁香时光》和《地震》都不能算严格意义上的互动电影的话，那么这部1984年出现的，仅在巴尔的摩的六旗主题公园放映的电影短片《Sensorium》可能算得上世界第一部用于商业演出的 4D 电影了吧。

这部由多轨式音响系统、bodysonic 座椅和 Scent-a-Vision（一种与电影同步释放气味的系统）组成的 4D 电影，会根据电影情节的发展而进行机械化动作，通过画面，身体的抖动、立体声音环绕和触发风与香气的多方影响进而增强观众的观影体验。不过故事非常老套，就是带领观众欣赏二十世纪之交的美国娱乐活动，可能这部电影短片的目的更多还是为了推广这套放映设备吧。

随着技术的日益成熟和观众接受程度的提升，4D 电影和剧场在游乐场和电影院的占比也在逐步提升。由国际巨星迈克尔·杰克逊担任主角，乔治·卢卡斯（代表作《星球大战》三部曲和《夺宝奇兵》）担任编剧，弗朗西斯·福特·科波拉（代表作《教父》《惊情四百年》）担任导演共同制作的《EO船长》经典科幻短片于1986年在迪士尼主题乐园中放映。在其近12年的“服役”生涯获得了观众的广泛好评。

这部17分钟的电影短片，通过镭射激光、烟雾效果和充满剧院的星空灯效将 EO 船长和各位宇宙飞船成员间发生的故事演绎的惟妙惟肖，并以其出色的剧情和高超的 4D 表现征服了各位观众。

后续根据当红 IP 改编的 4D 小剧场也在逐渐登陆各大游乐园。其中以环球影城和迪士尼乐园和的 IP 数量较多，题材也相较其他主题乐园来得广泛。像我们熟知的《终结者》《变形金刚》《蜘蛛侠》《漫威超级英雄》或者是DC漫画题材的 4D 互动剧场在每一个游乐园都是明星般的存在。

在上海迪士尼和北京环球影城正式开园之前，我能够接触的多轨道 4D 互动剧场可能还停留在天文馆，自然博物馆和欢乐谷等寓教娱乐两相宜的场所，但是可选择的数量和 IP 都相对匮乏。随着外部 IP 的“闯入”，不光丰富了孩子们的生活，还让那些本意陪孩子来玩的大人们发现了“新大陆”。

不论是跟随杰克·斯帕罗前往公海寻找戴维·琼斯的宝藏，体验在大海中航行与战斗的过程；还是跟随汽车人的步伐，通过重重阻碍为争夺火种而与霸天虎大战“三百回合”；亦或是化身小黄人在关卡间辗转腾挪，见证格鲁和他的养女们真挚的亲情。这种既刺激又快乐的设施不仅满足了孩子们蓬勃的精力和旺盛的好奇心，也让像我这种无法通过过山车、大摆钟获得快乐的游客找到了进入游乐园的意义。不再是只能在出口处做一个“晾衣架”或者“饮水机管理员”，这一次我也可以加入进去，体验科技带来的，无与伦比的快乐。

虽然 4D 剧场的游玩体验要比其他娱乐设施更平和惬意，但它的缺点也是十分明显：除了部分 IP 外，乘坐几次后游玩价值便会大幅降低。比如日本大阪环球影城的马里奥赛车剧场，想必玩过《马车》的玩家势必会刷上好几轮，但如果仅是普通游客的话，坐过一次应该就会离开了。

尽管现在的 4D 剧场受限于场地和设计，无法快速更迭 IP 内容或者观看体验。但或许不久的将来会出现更多有趣的点子或者创意，来让游客自主选择路线或者可以在同一场地体验不同 IP 呢？如果你心目中也有想要尝试的剧场 IP，或者你有哪些乘坐过的，值得推荐的 4D 剧场，不妨写在评论区和大家一同讨论。