在伴随着吉考斯工业「机组成员」系列新品上市，全新的机组小子 2.0 形象也正式亮相。如果大家拿到我们的新品，可以看看主唛位置的全新形象，非常的可爱。而关于机组小子 2.0 的诞生我也充满了疑问，所以今天找来了他的创造者——机核的平面设计师家良以及吉考斯主理人泡泡，和他们聊一聊全新的机组小子是如何诞生的。
在最初是怎么设想要做一个企业人物形象出来的？
主理人 | 泡泡：
印象里很多品牌都有一个自己的「吉祥物」或者「企业卡通形象」，比如说国内大家熟知的海尔兄弟、旺仔；日本就更多了，佐藤小象、不二家小女孩、格力高的人仔等等…我觉得吉考斯工业也不能例外吧，而且既然我们有了「机组成员」这个更具有机核身份认同感的系列，就更需要一个相对具象的形象了，于是就有了这位可爱的小工友！
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那你觉得一个具象化的代表形象会对吉考斯来讲有什么帮助吗？
主理人 | 泡泡：
具象化的形象其实就是机核和吉考斯所代表的文化的一种投射，可以作为用户的一个「代表」。对于吉考斯来说最大的作用就是增加了品牌识别度和记忆点。
这次为什么想要做一次 2.0 的升级？
主理人 | 泡泡：
2.0 的升级是必然的，1.0 版本是可能增加了很多我的个人情绪以及翀哥的个人理解，当时有点想打造一个在大型托拉斯企业里性格被抹杀的 Nobody，但是他又可以代表 Everybody。我形容他是一种「丧萌」的味道，但在实际的产品应用上会觉得有点和机组成员传达的品牌精神的匹配度有差异。1.0 版本意是打造一个没什么个性的角色，但这种风格反倒成为了一种个性，但这个性又不是我们想主张的，因此有了升级成 2.0 的计划。
距吉考斯的「机组小子」形象亮相已经有一段时间了，最早是翀哥设计出来的，当时你怎么看这个形象，觉得如何？
设计师 | 家良：
刚开始第一次看到这个形象的时候还是觉得挺可爱的，他的头身比差不多是趋于一个实际的比例，然后整个人物的背景故事是那种比较情感统一的，然后体现出了一种「集体主义」感，当时觉得很好。
你指的「集体主义」，意思是在机组里面大家过的像是一种集体生活？
设计师 | 家良：
对，差不多带给我的是这样一种感觉，背景故事有一种《小黄人》电影里描绘的那种感觉，当然我不是指人物形象而是背景故事。
这次你做的 2.0 形象升级整体感觉变得更加 Q 版了，在最初你是怎么设想的？
设计师 | 家良：
其实最开始想做形象升级的时候，更多的是想做更年轻的感觉，更有亲和力，简化一下之前的线条。因为感觉之前的造型有一点点复杂， 所以先要简化一下线条，然后再增加一个整体的记忆点。这是最开始的想法。
那泡泡你在这次的 2.0 迭代中给了家良什么方向上的建议或者脑海中的构想吗？
主理人 | 泡泡：
一个最主要的建议就是女性用户的接受度，因为机核也有越来越多的女性用户，所以希望机组小子能在以往的基础上更「可爱」一些。参考的话，我首先就想到了史努比和查理布朗；然后在设计的表现风格上我给了两个日本设计师的风格作为参考：一个是 Noritake，他非常擅长用简洁的黑白线条来表现角色，也是当下非常流行的设计风格；另外一个是原田治，他把美式的经典卡通风格和日本的精致可爱结合在一起并做到了非常好的平衡。嘉良也很好地理解了我的意图，2.0 版本非常可爱！
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你觉得重新设计一个角色，最先考虑的是什么？是角色的辨识度还是之后延展性，还是…？
设计师 | 家良：
最开始考虑的肯定是人物传达出的情感，这可能是做角色最优先的一个点，然后包括风格和延展这些东西其实都是你传达到情感之后才去确定的东西，但最先考虑的一定是我的这个人物要给大众什么样的感觉这件事。
现在的角色比较偏美式风格？在创作之中有没有陷入过什么困境？你和泡泡有没有什么想法分歧？
设计师 | 家良：
算是比较偏美式一点的风格，其实这个形象在最开始也迭代了几版，最开始比现在的更 Q 一些，但好像有点太过了。在设计过程中我也在反复思考，因为这之中存在着一个矛盾点，就是你需要同时契合多种吉考斯产品的风格，然后你又要为了让他有个性，这其中就有了矛盾，需要在这之中去找到一个平衡点。
所以这个风格的偏向在最初就不太明朗，它需要有一个很大的包容性的东西在里面，然后在创作的时候也是参照了许多艺术家的感觉，最开始的时候看了看原田治、还有前一阵很火，作品风格很简洁的 noritake，但这种现在很流行的极简画风时间长了也让我有点审美疲劳，后来又往回看了看，找了一下《花生》的漫画还有埃尔热的《丁丁历险记》的那种感觉，然后重新画了一个头身比的比例，最开始的时候是 1:1 的比例，然后又拉长了一些，最终定稿是在1:1.5 的一个比例。
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要说分歧的话，其实是有一个点，我最早创作的时候是尖鼻子和嘴巴连一起，那个东西我最开始感觉会比较有美式漫画的感觉，但最后听取了泡泡的意见后改成了更具亲和力的圆鼻头。因为可能尖鼻子给人的感觉更锐利一些，也许国内的受众可能不太会接受。所以我修正了线条的笔触感觉，让整个造型变得更圆润一些。
主理人 | 泡泡：
家良的最早草图版本里延续了 1.0 机组小子的鼻子和嘴巴，大家都认为这是机组小子的一个特征，也是 50、60 年代波谱艺术盛行时的美式卡通所惯用的风格，比如摩登原始人、瑜伽熊、三个喜剧演员等等…我个人其实也非常喜欢。但后来我给一些女性的朋友看了之后发现我们未免有些过于「原教旨」或者「直男审美」了，在吸收了更多的建议下，最后改成了现在的样子，我们也都感觉做到了很好的平衡，很完美！
那请再解释解释目前已经释出的形象吧！
设计师 | 家良：
大家看到的传送门这个图其实是这次改版标志性的 pose 吧，首先是为了契合吉考斯工业和机组成员整个的背景故事，同时又可以跟这机核的整个设计导向相同，同时也是作为一个记忆点的东西在，能顺理成章地融合进之后的产品线里。
相比上一版，这次的形象多了很多的动作，同时也显得更活泼，而且似乎没了眼袋？
设计师 | 家良：
其实我依旧保留了眼袋，我觉得这算是他一个标志性的特征了。总共算下来机组小子的整张脸差不多有三个能给大家留下印象的记忆点，一个是鼻子和嘴连一起的感觉，还一个是豆豆眼，第三个就是豆豆眼旁边的眼袋了，其实你可以把它当成眼袋，也可以看做是脸颊挤出来的点缀。
接下来大家也可以期待下，因为我在创作时是按季度的主题来定的，未来还会创作一些让机组小子表现的更加放松、更加生活化的插画。因为他的人物背景是在一个集体里天天上班工作，这一次放出的几张图主题是他在位面旅行穿越之后去度假的故事，其实也是想在目前这个大环境下鼓励大家去调整一下心态吧。
畅想一下，如果摆脱机组成员产品的框架，你会给新的机组小子画一套独立的背景故事漫画吗？
设计师 | 家良：
他的拓展性还是挺强的，而且整个风格是可以往下延续的。像漫画、动画这种都可以。
接下来你有没期望机组小子会发展什么样子，比如出玩具之类的？
设计师 | 家良：
当然期待啊，希望有一天能出一套咱自己的玩具摆件。其实我也希望可以做一些联名的东西，比如和一些 ip 合作，让机组小子也能有一些变化，比如像 BAPE 旗下的 babymilo 那样，我觉得会非常有意思！
最后再问泡泡一个问题，在你的规划里，你觉得机组小子在未来还有什么更多的可能性？
主理人 | 泡泡：
关于机组小子的可能性，服装上的图案应用就不用说了，后续还可以开发很多有趣的商品，玩具，生活家居品等等，而且随着这个形象被越来越多的人们接受和喜爱，我觉得会有无限的可能性吧，可以慢慢打造成一个成功的 IP 形象，甚至拍动画、做游戏…只有想不到，没有做不到！
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