作为“第九艺术”游戏，在其万神殿中，有一座不可逾越的丰碑珠玉在前，这就是获得TGA2017年最佳游戏叙事奖的《艾迪芬奇的记忆》。

《艾迪芬奇的记忆》作为一款步行模拟器的游戏，玩家操控的主角Edith重回生之养之的古宅，探寻充满魔幻现实主义色彩的家族故事。在2小时的“步步惊心”中，玩家除了能够获得阅读哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯写就的《百年孤独》般的历史沧桑感，还可在伤感深沉的悲伤基调中感受主人公家族抗拒死亡、向死而生的张力与生命力。

以下内容涉及剧透，敏感者可划到下文的评价部分。

17岁的少女，主角Edith顶着大肚子，回到了芬奇家族的百年老宅。位于奥卡斯岛上的这座充满想象、固执、疯狂的房子，见证了芬奇家族受诅咒的兴衰荣辱。

如今，仅剩Edith一位家族成员。她将在先祖待过的每一个房间、每一寸土地，开启这段奇异的、充满魔幻和浪漫色彩的冒险之旅。

在10岁的小女孩Molly的房间内，粉红色的装饰仿若装出一座童话王国。然而在某个没有吃东西的夜晚，小Molly疯狂地吞噬着所能见到、所能下咽的一切，最终在无尽可怕的幻想中，她将自己吞噬了。

在芬奇新家族的创始人，高祖父Odin在100年前带着死去的妻儿的伤痛，决定远离北欧神话的起源地——挪威。然而，正如与高祖父同名的北欧神话中的众神之王——奥丁一样，纵使奥丁做足了准备，诸神黄昏仍不可避免地发生，Odin与他后世的芬奇家族成员一样，在奥卡斯岛仍然不可避免地为诅咒所扰。

11岁的Calvin一直是一个意志坚定的男孩。这天，落日的余晖洒在他身上，远处的群山与白云是他的伴侣，他荡着秋千，在悬崖边上自由驰骋。当他晃悠到最高处时，秋千在空中转了几圈，Calvin也从秋千上飞了出去。或许，星辰与大海才是他的归宿。

Barbara是一个因尖叫声而闻名的童星。随着16岁的Barbara逐渐长大，当年带给她那极富感染力的嗓音已然不再，童星的星味不再。这晚，极端的粉丝们在策划了一场杀人魔的入室“游戏”后，将她分而食之。

小Walter在姐姐Barbara被残忍杀害的当晚，目睹了所有的狰狞。在那之后，他独自躲到了古宅的地下室，靠着罐头充饥，以地下室旁的火车经过而计算度日。在那个昏黄的午后，或许是由于没有平时准时呼啸而过的火车，又或许如他所言，厌倦了等待死亡的到来。

终于，这个32年未见天日的中年男人，厌倦了在恐惧中等待，勇敢地拿起铁锤，毅然地锤开了“心墙”，走在铁轨上，缓步向前。是的，他的内心终于盈满了自由与释放，并与疾驶而过的火车迎面相拥。

Sam是一位慈祥和蔼的父亲，他将祖先们在奥卡斯岛上的生存技巧教给了大女儿Dawn。一次狩猎后，一头麋鹿被父女俩擒获。然而，由于没有准备，Sam被奄奄一息的麋鹿顶下了悬崖。

小婴儿Gregory由于母亲的疏忽，溺死在浴缸中。

放风筝的少年Gus勇敢地对抗父亲Sam迎娶第二位妻子。在父亲的婚礼上，他肆无忌惮地放起风筝，勇敢地朝着父亲的权威竖起中指。此时，电闪雷鸣点燃了婚礼现场，无拘无束地风筝带起了燃起的物品，也把死亡带向了Gus。

Mliton是个神奇的画家，在他11岁那年创作的连环画中显示，他在画中打开了一扇新世界的大门。从此，大家再也没见到过Mliton。

Lewis是一个眼有星辰大海、胸有丘壑万千、心有繁花似锦的男孩，现实却是，他只能在罐头厂，如同《摩登时代》里的卓别林，日复一日地在工厂机械地干活。然而，Lewis也被精神病医生诊断有精神病，且患有严重的臆想，但他却滥用药物治疗。

随着Lewis在枯燥车间的工作越来越得到老板的赏识，他的臆想越来越严重，他想象出来的黑白线条世界逐渐由地转变为清晰明亮的3D图像。母亲的焦躁和哭诉并未能唤回他的回心转意，最后，困于三尺高台的铮铮男儿，在想象出来的极乐殿堂中低下了他的头颅，加冕了王冠，也在现实中把头颅置于闸鱼刀下。

《艾迪芬奇的记忆》是一款画面优美、画风精湛、细节考究，并由一个个片段式的人的故事组成的悬疑游戏。

游戏颇有几分神似《百年孤独》一书中的魔幻现实主义色彩。

百年沧桑、穿梭轮回、无休无止的宿命悲凉，荒诞不经、错综离奇、波谲云诡的离奇情节，还有夸张的想象、意蕴朦胧的意象、轻描淡写勾勒出的人物形象，都让人在“言有尽而意无穷”的啧啧称赞中感受到第九艺术中所谓的“艺术”的魅力与内涵。

好的艺术作品应当是能给予人细细品嚼后口中回甘的美妙体验的，也因此，在这场两小时的艺术观赏之旅中，每个玩家都能获得独一无二的体会和思考。

游戏中的主角Edith虽然仅17岁，却已身怀六甲，而在游戏中则能感受到主角的步履真的迈得很浅、很慢。在一些特殊的过道中，能够明显感觉主角的小心翼翼。

当然，用键鼠进行某些长按组合的互动时，即使足够熟练，有时候也无法得出理想的效果。此外，在小Molly变成猫咪的情节中还容易让初次游玩的玩家出现3D眩晕。

瑕不掩瑜的是，《艾迪芬奇的记忆》能给不同群体的玩家在游戏中收获不同的体验，这点确实值得称赞。

玩家全程基本只会用到↑、↓、←、→、shift、space这几个键，操作上适合全年龄层的玩家游玩。

与其他游戏只是单纯按“F”类不同，一些需要互动的元素，游戏需要你进行鼠标点击并进行方向的转移，给笔者的体验就是仿佛是真的亲身与主角Edith一起在房间自由探索。

游戏场景变化也十分巧妙，一些地方经常是需要解开某个精细的物件，从而通过攀爬、蹲下等方式穿越变化场景。

此外，游戏中还大胆运用了在漫画中操控Barbara在可怖的环境中前行，用连环画的方式呈现Mliton神笔马良式的高超画艺，用飘逸灵动的字幕或作游玩提示、或作游戏互动，还有一些新颖、精巧的设计，彰显了开发商的奇思妙想。

开头出现logo后的《巴赫BWV 1007》，灵动、空鸣的音乐一下子就能吸引玩家的注意力。当然，我还要力荐美国音乐家Jeff Russo给游戏创作的诸如《Edith's Theme》《The End》等纯音乐，让人在深沉、感动之余回味无穷。

故事性：★★★★★

可操作性：★★★★

画面感染力：★★★★★

游戏作为脱胎于绘画、雕刻、建筑、音乐、诗歌（文学）、舞蹈、戏剧、电影的第九艺术，以其更为直接的视、听、触等感官而独立于世。

要问第九艺术与其他八大艺术的差异在哪，笔者认为：第九艺术的受者，能够作为作品的参与者甚至是创作者而与作品的内容、进程连结为一个整体。这是其他八大艺术所难以做到的。

事实上，说到第九艺术的代表作，玩家群体普遍推崇《生化奇兵：无限》《风之旅人》等作品。缘何？因为我们每名玩家除了能够感同身受作品人物的喜怒哀乐、在游玩的过程中获得快乐，更重要的是我们在这些游戏中感受到这是一件艺术品，这是与欣赏绘画、雕刻等艺术无异的一种愉悦的体验。

当然，也要谨防把第九艺术说得玄乎其玄、束之高阁，使之从“艺术品”成为“易碎品”。第九艺术既不是阳春白雪，也不是下里巴人，既不能把它捧成是高高至上“平台对抗”或是某些人嘴里自视高人一等的存在，也不应把它当成是“电子海洛因”“电子鸦片”式的当代危害。

既要古为今用、洋为中用，又要取其精华、去其糟粕，第九艺术的生命力方能历久弥新、传之不朽。

“世界上只有两件事情不可避免，税收和死亡。”美国开国元勋之一本杰明·富兰克林曾如是说。

或许大家有过这样的经历：在夜深人静的深夜，或躺在床上，或张望窗外，不免感慨物是人非、人走茶凉。

死亡就是如此沉重悲伤的一个话题，它让我们苦苦追寻生命的意义，也让我们在痛苦中怀疑和沮丧，更让我们明白珍惜身边事、善待眼前人。“悟已往之不谏，知来者之可追；实迷途其未远，觉今是而昨非。”陶渊明在《归去来兮辞》中如是感叹。

如果面对死亡，你是相信宿命论而就此自轻自贱呢，还是擎起手中的利剑，勇敢地劈向命运的不公呢？

面对芬奇家族500年来的诅咒，芬奇家族的人们其实依然勇敢地向死亡和命运的不公作抗争。曾祖母Edie面对5个子女死于非命的残酷事实，依然选择留在古宅，用温暖与爱细心呵护着后代；妈妈Dawn也曾离开过这座充满了传奇色彩的房子，并前往印度认识了Edith的父亲Sanjay，但最终，她还是义无反顾地返回了这里；主角Edith在离开几年后，依然毅然决然地重回故地，一探这座给她童年带来无数回忆与欢愉的古宅。

正如游戏最后，Edith子宫内与未出生的女儿的一次穿越时空，在灵魂深处对死亡的阐述与思考：

在发生这些可怕的死亡后，大家依然尽力泰然处之，作为芬奇家族的最后一个人，虽然仍然不知如何讲述这一切，但如果我们一直活着，也许能够用时间去理解。即使这很难，也应大开眼界，欣然接受所有这些奇怪而又短暂的一切。

故事最后，Edith在写给女儿的日记中写道：