假设有这样一个情景：你在放学回家的路上，发现朋友正在被一伙歹徒勒索威胁。你可以选择：A.立刻奋不顾身地冲上去解围，即使根本毫无胜算；B.离开现场寻找其他人帮助，但可能来不及救援同伴。

丸喜宫殿里的这道选择题，预设的“参考答案”是B。因为两个选项同样都无法帮到同伴，但A选项会伤到自己，B选项则可以保证自己的安全。

我百分之百地认可丸喜，所以从1月9日第一次抉择之后，我对这款游戏的“代入”/“扮演”体验就结束了，剩下的只是为了想看到另一个结局而玩游戏。

“不要逃避”和“走出舒适区”一样，都被滥用得太多了。因为社恐所以回避他人，这或许是逃避；因为怕疼所以在切菜时避开手指，这也是逃避？谁告诉你硬上生活中一切不如意的事情，就能让生活如意了？什么“自己的道路由自己决定”、“否则努力和忍受苦难就没有意义”，全都是扯淡。抉择和受苦都是为了最终得到积极的情绪，抉择和受苦本身没有任何积极价值。既然已经得到了幸福，还非要回去受什么苦？

所有人都不受伤的结局，碍你什么事了？这是我一直到结局都无法释怀的一个芥蒂。不错，丸喜是自私的，他用自己的标准构筑所有人的幸福，使大家沉湎于梦境；可joker更加自私，他用同样自己的标准决定所有人的道路，还顺便把所有人都喊醒。 选择红药丸和蓝药丸的人，都应该有各自不可侵犯的权利；照这么看，故事的正反双方都是伪神，没一个好东西。如果再算上一份主观感情，我坚决支持丸喜。

“虚假的幸福不算幸福”这种观点，对我而言可能更有说服力。可我觉得一切“真实”都是相对的，我们都永远不可能知道，自己究竟是不是活在楚门的世界，到底是不是邪恶AI浸泡的缸中之脑。既然如此，我选择相信眼前的真实，或者说“相信即真实”。我的认知是我自己的还是别人改造的都不重要，重要的是最后的结果：我很幸福。

如果离开这种纯粹形而上的讨论，还有一种基于游戏设定的观点：丸喜全能但不全知，他没有足够的精力和信息去维持所有人的幸福，迟早会出问题，所以要打倒他。说的很有道理，我没意见。

最近在啃游戏库里积攒的硬骨头，啃完100h的p5，迅速衔接了死亡搁浅。不论是逼格甚高的视听质感、“快递模拟器”的游戏性争论还是小岛秀夫的明星梗，都可以说是久仰大名了。

我一直很喜欢维伦纽瓦电影里的那些又长又慢又空旷的镜头；它们承载着令人屏息的色彩与构图，或者细腻、复杂、难以言说的情感，或者兼而有之。但在死亡搁浅中，除去开头两小时之外，大多数镜头给我的感觉是两者都不沾，就好像AI在试图将纯文字的剧本转化为电影——两人对话突出一个专心念词，如果缺乏镜头运动就转镜头，如果缺乏人物动作就二人转。偏偏大多数时候，对白还废话谜语交相辉映，使人十分烦躁。

直到最后那一段黑白冥滩之前，我还勉强怀着敬意，觉得烦躁是我自己静不下心的问题。到了黑白冥滩这一段，走一步放一段制作者名单，不走路就干瞪眼，走满一段就原地坐下播一段amelie念台词。往海里游就弹回来，走到边界就躺地传送，你真的以为这种“互动式结局播片”很有代入感吗？着实给我气开窍了。从这往后，我就开始用下饭美剧的态度看对话了；一旦开始播片，立刻左手抓起薯片右手捏起手机，最大的尊重仅仅是不跳过而已。

如果说对话只能算是“表现形式”，那么它传达出的剧情就更让我摸不着头脑。一边构建剧情上的逻辑体系，强调世界观的实证性科学性，一边用想一出是一出的方式来推进剧情。硬汉玛玛亡人心人一个电话打进来，摆出几句“我觉得”，冥滩就又多了一项特异功能，amelie就又多了一层意图，多了一个超能力。最后那句“我就是冥滩”，着实给我气笑了。既然全是隐喻，还故作什么逻辑？

抛开主线不谈，有几个人物小传还是很动人的，比如玛洛姐妹、心人、希格斯。

如果剥离所有故事，我也很喜欢这个“死亡搁浅”的世界观本身，或者说很喜欢这种氛围。快递之意不在递，在乎苔原阴云细雨也。登高而望，举目皆是荒原，其间点缀着绿色的连接线。这种萍水相逢的孤寂感真是太妙了。

骂都骂完了，夸夸我觉得好的部分。玩之前看评价，似乎有很多人认为“电影性大于游戏性”，或者说比起玩更适合看。我倒觉得相反，走路送快递本身就挺有意思的，甚至在中部节点城附近来回兜了几个小时，修了三四段路，把那附近的节点等级都刷满了。

有一次我在暴风雪中爬雪山，历尽千辛万苦爬到顶峰，打开地图一看，目的地还在两个山头之外；于是我绝望地翻找背包，掏出一个搭建器，病急乱投医地造了一个滑索支点。不同支点间可以滑行，一个支点没有任何用处；可是我登上支点之后，透过暴风雪看到，远处星星点点亮起了其它玩家搭建的滑索支点标志。后来打boss时白BT送物资，都没有这一刻的连接感更令我动容。

总而言之，音乐十二分，氛围十分，快递玩法八分，沙雕PVP八分，故事两分，又长又臭又谜语的镜头把上面的分全扣完。如果死亡搁浅2有一天能问世的话，还是敬而远之吧。

也算是久仰大名了。

空洞莉莉奥日等恶魔城，在画面和故事上下足了功夫，恨不得把场景中和故事里的每一个棱角都打磨到包浆；哈克给我的感觉则是，开发组出于某种技术或精力原因，并没有专注于画面或者剧情，而是平铺直叙、开门见山，仅仅是把玩法干脆利落地呈现给玩家。

画面、故事虽然不算精致，但也不算粗糙。人物动画自然流畅，场景中重要的东西都有高对比度标示；故事逻辑脉络清晰，没有故作深沉的谜语人，各种角色的动机都简单而清晰。游戏里融入了很多诙谐的元素，例如血上限赫然标着“五仁”的字样，城门守卫拿粤语质问我。

缺少了画面和故事的包装，玩法就显得露骨而纯粹。哈克在这一点上接近老银河恶魔城游戏，很多设计都简单而精巧；例如一堵需要蓄力斩才能打破的墙，如果墙根有个坑，站坑里打不着墙，那这就相当于一扇单向门。此外得益于画面的“不精致”和故事的“不严肃”，地图中会出现很多奇奇怪怪的地形设计，相当有趣。

目前玩了三个小时，正准备打肥仔，游玩体验十分流畅，没有什么令人不快的问题。此外感觉作者为了照顾新玩家，添加了很多兼具教育性和嘲讽性的桥段，可以说是十分贴心了。

到了大后期，每一次起跳之后，都可以在空中进行一次上冲、一次冲刺斩、三次八向冲刺以及收放自如的下砸。地图中有着大量电网，只有上述机动性操作才能穿透，所以如何规划运用这些能力，是一种十分有趣的动作解谜。蔚蓝里最多只有两段八项冲刺，即使关卡设计再巧妙，大多数时候也得靠充能水晶承上启下；哈克里则把立体机动次数拉满，往往能够一题多解，而且在空中闪转腾挪十分畅快。

在最复杂、最大的几张图中（安托尼山、英伯塔、444地堡），这种动作解谜的数量比单纯的战斗更多，很过瘾。解谜之外，立体机动跑图也很爽脆，更过瘾。

姬厄设计得很好，见招拆招，有共舞之感。结果打完发现就是最终boss了，意犹未尽，有种戛然而止的感觉。后来打裘卡，因为收集已经舔得差不多了，直接电风扇几下转死了，没什么打架的感觉。

最后的黑白弈梦像一个DLC，氛围与本体大相径庭，从废土捡垃圾一转成了迷幻梦境漫游，那张手绘地图的味道格外冲。总之很有沉浸感。