为了不主动涉及项目内容，我打算在项目公开后，再进行一次全面复盘总结，在此之前只会以序章与番外进行文章更新，具体的番外内容还未想好，但接下来的文章仍以动画短片创作为主题，可能聚焦于视觉开发（本职工作）可能聚焦于个人项目。此次我会将内容调整至以项目为切入点（不对项目本身有过多描述）对相关术语和工作方式进行介绍（均来自个人从业经验积累），帮助大家了解其在动画短片项目中的意义和作用。

“我们总是担心此处的视觉表达是否有效，亦或者这里的角色行为是否可以打动观众……”

在动画开发中，特别是前期的故事与视觉开发 ，Pitch作为一种不可被替代的获取有效反馈的手段，显得尤其重要。不同的立场会产生不同的看法，从而延展出大量的可能性（往往是创作者本身意想不到的），当你获取了足量的反馈后，你便可以依据这些信息去升级项目的内容，做出较为正确的选择（甚至是推翻以往的所有设计），去决定这里的角色是否要拿起水杯，亦或者是视觉风格要用水彩还是油画。

这是来自 Khan Academy Labs 的 “对Pitch与反馈的介绍” 我单独制作了中文字幕以便各位理解。（感谢网易工作台）

此次我们面临的实质上是一个“项目启动” Pitch，展示所有可能的方案，告诉观众我们的短片讲述了什么样的情节，且将会是什么模样（视觉上），并从中获得真实反馈。

在我的个人理解里，将一个logline转变成文字脚本，是一项将logline适配影片时长并且在文字阶段以具体的情节确立故事结构的工作。也就是说，根据不同的项目类型要求，脚本的形式也会完全不同。

在短片里，特别是超短时长的概念短片语境下，传统的脚本类型或许成本过高，在这次的实践中，我们抛弃掉传统文字脚本书写方式，仅用视觉化的语言描述情节。

这里以一个该公开的短片《Coil》拉片举例：

我们可以将该短片分为以下关键情节节点作为脚本使用：

“ 参考（References）也许是视觉动物间最有效率的沟通方式之一，一是让团队成员互相理解，二是让Pitch现场的观众或甲方理解 ”

当确认好所有的文字工作后，接下来我们需要着手的点是：对文字的视觉化做相应的准备。对于视觉风格的探索，使用参考进行沟通是必要的过程。为了获得一个相对具体的对标物，我们将参考的寻找分为了以下五个维度：

1. 动画风格

顾名思义，直接找出在质感与风格上与你想要的效果最为接近的影片或者插画，并且不拘泥于其种类。

2. 画面复杂程度

我们其实需要在任何时候考虑到中期制作的难度，因此最好在前期定好一个可实现的（便于动画生产的）视觉方案，画面有多少细节？什么材质？用什么方式概括造型？这同时也是为之后的style frame进行预演。

3. 角色

用图片描述你对于角色视觉的第一印象，可以从已有的关键词为依据来进行搜索，工具推荐使用Pinterest。

4. 场景

依旧根据已有的文本信息关键词，动用一切手段去大量的寻找有价值的场景参考，可以是实拍影像，可以是插画，甚至可以是游戏截图。

特别有趣的是 ，在此期间我受室友兼同学（机核id @南极的鱼）的影响开始游玩《刺客信条：英灵殿》因此我个人从该游戏中获取到不少北欧风光的相关参考资料（不得不说阿育的刺客信条旅游系列一直以来对于视觉开发工作者是一个有价值的采风工具XD）

5. 声音参考

除了视觉参考以外，声音设计的预演则可以为情景和情绪的表达添砖加瓦。

顺道一提，在此过程中，我们主要使用了团队视觉开发工具网站 “MIRO”来进行多人的参考发散与总结。

为了更精确的展示团队内各自心目中的视觉方案，光是参考图样是完全不够的，因此有必要各自进行大量的对于角色，场景，气氛相关的早期绘画探索（基于已有的文本）。当然这个步骤也请诸位做好弃用方案的心理准备，因为往往早期探索与最终效果是极不相同的。这也是需要进行大量草图探索的原因。

* 此为个人短片项目角色探索图

“ 非母语环境，不紧张那是不可能的 ”

2021年11月19日 终于到来，此次Pitch中，我们需要向观众介绍自己的项目并收集他们的任何反馈（主要是负面）。我们制作了一份PPT，详细向观众阐释了故事梗概，主要的视觉概念，主要角色的描述，以及展示了相关的视觉参考与绘制的早期探索图。

随着获得了观众反馈与团队内部大量的视觉方案探索后，短片的面貌逐渐清晰，团队中的意见也趋于稳定（免不了不愉快的争论和取舍）

接下来，我们将正式进入短片的前期开发周期。