这篇文章从一次闲聊开始。在午休后我和朋友讨论着新蝙蝠侠。从镜头到角色到故事，我们聊了很多，最后回到了一个问题：我们为什么喜欢蝙蝠侠。朋友说他喜欢蝙蝠侠的深沉，他用缄默的黑宣扬着他的正义。到我回答时，我哑口了，因为我有太多想说的了。

DC全称Detective Comic，那么谁是DC的爸爸就不言而喻了。蝙蝠侠作为正义联盟三巨头，世界第一侦探，他从1939年至今，他的形象在各种漫画家下变得丰满。作为史上第一位没有超能力的超级英雄，蝙蝠侠他散发着一种独特的“美”，吸引着我们、漫画家们。

今天这篇文章，旨在探讨蝙蝠侠的这种美，这种令我们喜欢上蝙蝠侠的美。

服装从整体，紧身衣，披风三方面讨论。谈到蝙蝠侠我们首先想到的一定是他那一身黑战衣。不少人会在日常生活中穿一身黑，但穿的是俗是雅，取决于细节与层次两方面。

从细节方面来讲，在一片黑中，亮色会显得更加突出，我们常可以看到那些穿黑色衣服的人常喜欢戴白色首饰，这让他们身上某处显得各位耀人。在新52之前，蝙蝠侠的胸口常是以黄色做底，在上面印有蝙蝠标志，也许敌人在黑暗中看不见他尖尖的耳朵，但黄色中的黑色，是格外夺目的。

然后，老爷的服装并不能说是传统的一身黑，他在头套，披风，和紧身衣的颜色和材质上都有区分。新52在战服方面加上了些许线条，《阿卡姆骑士》中蝙蝠侠装甲的颜色是分黑和灰的，它反射出的金属光泽让角色看起来不是一整块黑，而是有层次的黑。

抛开贝尔版的蝙蝠战衣，你会发现大多数蝙蝠侠版本穿的都是紧身衣（胶衣），或者说大多数超级英雄都穿紧身衣。

为什么呢？首先紧身衣可以凸显出角色的肌肉，而在人的认识中，肌肉所象征的就是力量。在古希腊的雕塑中，我们会发现那些雕塑家尽可能地让角色“裸体”，尽可能地雕刻出优美的肌肉线条，比如米开朗基罗的《大卫》。这种对肌肉的崇拜是自古便有的。为什么大家认为大本所饰演的老爷是最符合漫画的，因为他有大肌肉，符合漫画家在头脑中所想象的那个猛男与观众对蝙蝠侠的印象。（还有最性感的下巴）

再说披风。它可以装酷，它可以帮助蝙蝠侠在空中滑翔，蒙住敌人（一号地球中就使用过），抵挡伤害；还有，跑步时增大阻力。

披风的设定对于蝙蝠侠这种无超能力英雄是并不科学的。但从“美”的角度来看，披风就像衬衫的长领一样使角色的形象更为修长。而且，披风还可以让角色更添神秘感，比如经典的吸血鬼——德古拉。在阿卡姆系列中，我们可以在鸟瞰台上使用悬挂攻击，倒挂下去并用披风遮住敌人，这种形态不免让我们想到一种生物：蝙蝠。数年来各种创作者为了让披风显得更合理，逐渐丰富它的功能，例如御寒，防火防硫酸等。

以上是对蝙蝠侠服装的分析。作为一个超级英雄，没有背景城市怎么行。超人在大都会，闪电侠在中城，而DC中最让人津津乐道，犯罪率最高的城市——哥谭，则是蝙蝠侠行动的城市空间，它的坟墓。由于新蝙蝠侠塑造了一个比前代更好的哥谭，所以下一部分将围绕着新蝙蝠侠的哥谭城展开。

我将哥谭与光线这两个看起来毫不相干的东西放在一起，是因为我认为光线不仅影响着角色，同时还影响着哥谭这座城市的塑造。

电影是“光”的艺术，不同角度，不同亮度的光打在角色上会呈现出不同的效果。我是在首映后一天去看的2D《新蝙蝠侠》，在视觉上给我最大的问题便是：它太暗了。不仅是哥谭，还有蝙蝠侠。

在提姆·波顿版中，受限于科技，我们常看到灯光师给蝙蝠侠打了一个轮廓光，它让我们看得清蝙蝠侠，但仿佛与“哥谭”这个大环境脱离。《黑暗骑士》中，我们看到的是一个“光明”的哥谭，但在光明之下是暗流涌动，这种光与暗的冲突在哈维丹特这个角色上得到体现。夜景也和我们常想的那般黑暗不同。而《新蝙蝠侠》中，蝙蝠侠与环境融合在一起了，每次蝙蝠侠从黑暗中走出时我根本没看见他。这也许是有意之举，体现我们的新蝙蝠侠无法依靠纯武力打败敌人，只能依托环境的掩护。在电影最后一幕满身泥泞的蝙蝠侠站在阳光底下而不是深藏于黑暗之中，也许是在告诉我们：这位初出茅庐的义务警员成为了一种反抗精神的象征。

再说哥谭市。《新蝙蝠侠》在描写哥谭市时，常用一种“窥探式”的镜头，视角从一个不起眼的角落出发，向我们展现的这座城市的黑暗潮湿。但窥探式镜头也许还别有一番用意，这种窥探式镜头的视角出发者正是本电影的反派：谜语人。新蝙蝠侠用窥探式的镜头向我们展示谜语人的“病态”，从而让蝙蝠侠的“理性”更加突出。

以上说的是蝙蝠侠“外在美”，而最能吸引我们的，是蝙蝠侠的内在。

在犯罪巷后目睹双亲被杀后，布鲁斯发誓要向这夺取双亲性命的犯罪复仇，于是在之后取得各种学位，学习各种战斗技巧，最后化身犯罪的噩梦，回到哥谭。我们对老爷的爱，不仅是那句“I’m rich”，更是面具之下那具饱经沧桑的凡人之躯。他没有外星人的天生神力，也没有依靠变异来获取非凡的力量，蝙蝠侠拥有的顶级头脑于完美身躯在一个超级英雄宇宙中显得微不足道，因为凡人与神之间是有难以逾越的鸿沟的。但他却以那种个人英雄主义的独断专行，与超人般的胆识与远见让我们深深爱上了他。如韦恩塔上的守护者，蝙蝠侠一直守护着哥谭市。

在2010年12月的漫画超人一号地球中，超人和玛莎有一段关于面具的对话。克拉克问玛莎，为什么他不能戴着面具，而玛莎是如此解释的：

在我们的印象中，超人是人间之神，胸口的S象征着希望。但蝙蝠侠不是希望，他是罪犯们的绝望，他无法像超人那样暴露在敌人面前并让子弹撞在身上成为铁团，他只能利用环境，还有人们对未知，看不见物体的恐惧。而戴上面具不仅可以增添人们心中的恐惧，还可以隐藏布鲁斯韦恩这个巨大身份。

在新52中，阿福对布鲁斯说：“少爷，蝙蝠需要一点阳光才能更好飞行。”而对于蝙蝠侠来说，阳光则是布鲁斯·韦恩这个身份应该需要的。

布鲁斯·韦恩可以利用韦恩集团总裁的身份对城市进行改造，修建蝙蝠洞，并通过一些正当合法的方式去帮助那些贫民。并且，布鲁斯·韦恩这个身份还可以帮他获得一些额外情报。虽然蝙蝠侠在利用着布鲁斯韦恩这个身份，但他无时无刻不想抛弃他，他多次提及“面具下的我才是真正的我”，但又不得不承受他是布鲁斯·韦恩，哥谭市最耀眼的人。

这种表里的对撞让蝙蝠侠总是那么耐人寻味，戴上面具是黑暗骑士，脱下面具则是花花公子。但蝙蝠侠身上的“表里”冲突不仅只限于身份，还有内心。因为从小失去双亲，导致他变得格外珍惜身边亲近的人。

《乐高蝙蝠侠大电影》中，老爷为了保护阿福、罗宾还有芭芭拉，把他们锁在了蝙蝠飞机中；在《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，小丑利用了蝙蝠侠的私欲，故意说反瑞秋和哈维的位置，导致哈维和布鲁斯心爱的女人逝去，这不仅给蝙蝠侠带来沉重打击，更是让哈维这个光明骑士陨落。由此可见蝙蝠侠虽然大部分时间向我们展示的是硬汉的一面，但他的内心依旧是脆弱的。

而我们常看到的是一个年轻的，正处黄金时期的蝙蝠侠，但我们是否去想过如果蝙蝠侠老了会怎么样？弗兰克·米勒的《黑暗骑士归来》满足了大家的幻想，其中塑造的蝙蝠侠绝对是我最爱的。在游戏《阿卡姆骑士》中，我们可以通过累积恐惧槽发动多重恐惧制敌，在子弹时间下蝙蝠侠实施正义的冲击力展现的一览无余。但那是他的黄金时期，他老了之后呢？还能这么战斗吗？

在《黑暗骑士归来》中，老蝙蝠侠在垃圾场中受变种人首领的挑衅而下车以和变种人首领相同的综合搏击术决斗，但最终力气耗尽被变种人首领折断了手，最终在罗宾的援助下得救。由此可见，老年蝙蝠侠无法像年轻时那么轻松制敌。于是在泥潭之战中，蝙蝠侠更换了格斗方式，而变种人首领则“暴露无遗”，被蝙蝠侠打败。而最终与小丑，超人的决斗更让我们看到了这位英雄永不服输的气概，这种气概和《老人与海》的圣地亚哥一样，一个人可以被毁灭，但绝不能被打败。正是这样的精神，让他成为拉娜·朗口中的：美国反抗精神的标志，成为无数少年想要成为的目标。

蝙蝠侠一直是数年来人们津津乐道的超级英雄，无数人的偶像。作者即将面临大考，我曾在一个个想要放弃的夜晚想起了蝙蝠侠不断奋斗的故事从而奋起，也许这听上去有点扯，但确是如此。望各位都能从热爱的东西中汲取力量，谢谢观看。