从消费需求来看，消费者一部分是爱好，大部分是寻求同类标识。

品牌以logo 为标识收集客户，艺人则是以个人为标识积攒粉丝，它们都以“品牌推广”的方式累计关注度和提升影响力。近年来越来越多的服装品牌与流行音乐类艺人合作，很多艺人也都经营起了自己的服装副业。

如2016年夏起倍受关注的PUMA联合Rihann运动合作系列“FENTY x PUMA”。此系列将 Rihanna 的个人风格与 PUMA 的运动主线风格融合，就 PUMA 而言，其品牌的消费群体年龄跨度比较大，消费需求为休闲舒适，品牌主推的盈利方向主要是大众成衣类，所以在高级成衣类的消费群较为稀缺。所以与 Rihanna 合作后，PUMA 品牌的时尚度大大提高，在如今潮牌遍地，以年轻化为主流的时尚消费市场中提高了自身的竞争力；而在关注度方面 PUMA 和 Rihanna 双开花，PUMA 原有的基础粉丝会因此系列连带关注 Rihanna，而 Rihanna 原本作为歌手累计的粉丝们也会因对 icon 的喜爱为 PUMA 买单，这是一种捆绑式推广，如果把 Rihanna 也看作一个品牌，此系列的所有单品都像是被印上双 logo，因此购得“FENTY x PUMA”系列的顾客也会得到类似双份的满足感。

若将艺人表演服饰看作“流行摹本”，那么大众流行服饰就类似“摹本拷贝”。

但很多时候“新兴文化”不容易快速被大众所消化，也许因为大众视野和流行视野本身的瞭望方式不同。大众视野是较当下的，需要锚点或灯光引领的，而流行视野是较向前的，以探索者实践未来的。

再比如，在服装产业中 HM等快消品牌属于潮流普及，CHANEL等蓝血品牌则是属于掌握话语权的审美教育。所以很多时候在大众无法顺利的接受和消化新晋设计审美时，流行类艺人可以在中间起到衔接与中和的作用。

2024年补充资料：

·“时尚顶流”的身份演变

·中国需要“时尚”吗？

·服装行业的基础——染织工艺

·中国传统服饰与女性的关系

·中国传统服饰款式——云肩