作者：汐子良

近日B站购入了粤语配音的《咒术回战》，别有风味，让人大呼惊喜。而其实日本动画与粤语的碰撞还存在其他平常少人留意的地方，都十分有意思。

日本动画们早已慢慢渗入粤语歌词其中，由浅到深，即使在非动画OP和ED外的粤语歌都有很多踪迹。兹选取其中的代表一谈。以下均为大量个人解读，含有大量主观成分，欢迎各位读者给出自己的见解。

再另提醒，以下人物译名参照萌娘百科；斜体字均为歌词。

有些歌曲只会单纯将人名放入歌词里，虽寥寥几字但听完有清晰镜像在脑海。比如杨千嬅演唱的《河童》。其中先后写道：

宫崎骏做出过《龙猫》、《悬崖上的波妞》等带有童话色彩的动画，被赋予了与上文安徒生一样的纯真美好意义，增加了歌词的暖意。而《Eva》中的凌波丽则作为女神的典例，与黑胡鬼（著名加勒比海盗黑胡子）达成强烈的对比。这首歌中作者对日本动画案例的浅层运用，仅着重他们的特点，当作鲜明案例使用，用法比较普遍。

而有的人会把动画融入整首歌词中，纯当做材料用。古巨基的《大雄》即是一例。

大雄有着各样明显的缺点，自己亦明白，试过怀疑自己是否有资格和静香在一起，可终归放不下对静香的爱慕。爱情关系中，追求者往往将自己摆在下风位，就算有着这样那样的优点都会自相惭愧，再当一个人原先就被外界看低，他的心魇远大于他者。

此首歌则是填词者的一次“借题发挥”，代入大雄的角度，讲述一个“废柴”与自己的自卑心理搏斗过程。

大雄成绩一塌糊涂，与出木杉比更是相形见绌。

不敢去爱静香，怕连累她。

“高贵”的静香不懂“卑微的我”大雄之爱，是吧。

虽然相处融洽，你还常常为“我”出头，可讲真要在一起，实在是“我”的异想天开。

静香是否接纳爱意？

一无所长”的大雄将“施予当作赌注”，自以为这是唯一持有的筹码。

立下誓言依旧忐忑不安：“我”会有成就？万一没有，静香真的嫁给“我”这种人？即使“我”不能给到平常意义上的幸福也可？甚至讲，就算“我”确实有了非凡事业，变成世上第一的好男人，你绝对会做我女朋友？阴云依旧笼罩心头。

藤子·F·不二雄曾经讲道，大雄是所有人的阴影，大家都可能会因为认为自己有这样那样的缺失而在爱情路上踌躇不前。众所周知，动画中两人最终在一起，这首歌或者是想与原作互文，告诉听众：全不是理由，不必自卑，可能对方会在你身上发现你自己未晓的闪光点，欣赏你。所以，有爱务必大胆追，切忌终日主动置身阴影中背对爱人。

1.

与及川眠子无心插柳而成荫的《残酷天使的行动纲领》完全相反，《新世纪福音战士》是黄伟文在细看《Eva》后的心血作品，佳作。这首歌词没有站在特定的一个角色角度，而是囊括了通篇的所有角色——每一个人的心境都呈现在其中：

“我”可以是任何一个人，与作为集体的人类境地相似，NERV成员个体的内心也已经快要崩溃了

有着各种与他人相关的悲惨经历，碇真嗣、明日香丧母，碇源堂丧妻，冬月对碇唯爱而不得，律子母女被同一个男人利用，就连最嬉皮笑脸的加持都曾被明里无情分手……

假装现实是虚假的，把悲哀的过往封锁住，眼不见心定

失去长远的期望，只想谋求心灵的平静，逃避不堪回首的眼前所有

人类也好，角色也好，均希望能获得新生，逃避过往的悲伤，哪怕只是一瞬

人们的心境唯有灭亡时相通，有共同的目标，可也已到绝境，希望不属于今时今刻

《Eva》反映出世纪末庵野秀明、乃至日本人的低落心境，对于旧世纪充满悲怆的回忆，对于自己饱含怀疑，并不认为自己能改变，渴望由外界迁移带动变化——迎来新世纪，获得福音。黄伟文写的《新世纪福音战士》很好地把握住了其中的神髓，用“陷落”、“贪恋”、“舍弃”等字眼为歌词打上与近乎贯穿全歌的快节奏相悖的颓丧感觉，还抓住了曲中少有的较慢节奏之处——采用明日香大战时的BGM《G弦上的咏叹调》的高潮段，讲出大部分《Eva》剧中角色/观众的愿景：

主动或被动参与人类补完计划——想否定、抛弃自我的存在来在长期的失去中获得所谓的“安心”，没有存在过就没有失去过，正如“ 我本可以忍受黑暗，如果我不曾见过太阳”一般心态困境。

然而，从剧情推测，绫波丽不明白“梦”的含义，甚至不会做梦，即《新世纪福音战士》的歌词实际上并没有包含她。绫波由人制造，拥有着和人类不一样的心境，没有自己的悲伤，最初只为碇司令而活。

黄伟文为她特意再写多了一首歌：《零号》，零号机的零号，描述她学习感情、明白感情的经历：

不明白人类的平常感情。

一切无动于衷。

二代绫波丽被碇司令所救，决意追随他，不惜一切完成他布置的任务，可也懂了情。

丽是人造容器，本身没有感情，他者灌输的情感便是她心中的一切，并非臆想的爱上碇司令，同时对自己渐生的情感疑惑。

丽与碇真嗣日常交往增多，关系拉进，心中有了些许别样的情感，最初的自我理解发生偏移。

三代绫波丽不能理解碇对她的关心，但心有念想。

丽自我意识觉醒——存在的目的不是完成碇源堂布置的任务，而是为了爱的人。

同《真心为你》对应，丽成为人类超越A.T.Feild“爱”的象征

这两首歌放在杨千嬅一个专辑《冬天的故事》里，细听可以领悟到黄伟文满满爱意与敬意，用词人最擅长的方式围绕动画本身，以另一样方式表达出对《Eva》的原旨同独到理解。

也标榜了他可能是个丽党...

林若宁亦是一位日本动画爱好者。他写的《樱花树下》堪称《秒速五厘米》1.5版本，神同而形似。歌词里的“秒速”的招牌字眼和围绕“樱花”这个全剧中心意象的行文证实两者之间的紧密联系。

虽然他增加了好多原创场景，但都系远志和明里交往行为的变例，带有着如出一辙的青春味道，一样唯美：

林若宁截取了新海诚影片中数个重要场景，以第一人称主观角度回首怀念，增加了《樱花树下》的青涩同遗憾意味。

情窦初开，即使克服了诸多困难到你面前，却不懂珍惜机会，草草了事。

概括了之前的所有，是“爱”，却带有修饰词“未爱”。

直抒胸臆，既是问女方，又系问自己：这份感情究竟算是什么，得到了很多又在不经意间全部失去。

《秒速五厘米》的韵味完全被林熟知理解：

表面上影片确是按时间顺序的线性叙事，但从新海诚本人长期的主旨思考来看，实际上他是希望观众在片外审视影片，而非代入角色中跟随故事——要的是提供素材与特定理解路径来让观众酝酿、意识到自己的情感。

所以林若宁在歌词前半和后半开端不久就用了“怀念”和“没法”，提示听者：这并非指示过往，而是现在，需要要做的是同歌中无名第一人称讲述者一样回首。

今日被现实的“我”回想这份无果而终的感情，会被间中的美好勾起嘴角，更会为平淡中迎来结局扼腕叹息：在不经意间竟然就完结了。而当“我”再次为现实击垮，回忆过去至认知到这一点时，其实经已心死，还伴有多一种的哀伤。

完成《樱花树下》后，林若宁似乎还不满足，他再多写了一首歌《雪花抄》——《秒速五厘米》的同人作品。接歌词中的“樱花抄”联想到明里望着火车远去的镜头可推测，词人认为明里绝非薄情的人，所写歌词其实是林对筱原明里在见面后对远志的期盼与等待的心境想象：一个坚毅的女生对爱的坚信。

两人的空间距离十分大，很难相见。

明里一直在等远志，等去了数年时间。

纵管就没有再会，终日心痛。

仍笃信两人的爱情能跨越时间同空间。

明里始终忘记不了那个男生，她的初恋，即便已是多年未闻。

林若宁为两人的未爱的爱感到深深的惋惜，故分别填上两首歌词想象、记录他们各自不同的心迹，同样的遗憾。而更令人称妙的是，这两首歌皆在张敬轩专辑《urban emotion》内，相对照后，明里与远志缘于现实的错过愈叫人悲叹。

远志认为明里忘记了他。

明里仍在等着他。

有意、无意的错过，林若宁用他的想象力令故事的“遗憾”近乎变成“遗恨”...新海诚听到不定亦会拍手称赞吧。

受益于TVB等中国香港电视台对日本动画的引进，粤语区的流行文化不知不觉间同东洋的作品产生了联系。对于粤语区的动画爱好者来说，可谓双重快乐，期待接下来还会有更多类似作品供解码，等大家会心一笑，甚至见到日本动画中也出现我们的粤语歌。