作者：甚谁

水濑祈，出生于1995年12月2日，是隶属于日本声优事务所AXL的人气女声优，同时也是Sony music旗下歌手。出演过的热门动画角色有《请问您今天要来点兔子吗？》系列的香风智乃，《在地下城寻求邂逅是否搞错了什么》系列的上神赫斯蒂娅，《战姬绝唱 Symphogear》系列的卡萝·马尔斯·丁海姆，《RE：从零开始的异世界生活》系列的蕾姆等。

从水濑祈拿到热门主役进入观众视野开始，关于她的讨论已经成为了日经话题，曾经有人觉得她“一定会火”，有人又觉得“和前辈差太远”。但在2021年的今天，水子姐毫无疑问已经成为了95后女声优中的领军人物，如果说五年前大家笑谈“接大水班的小水”还有人会怒不可遏地出来说“她也配？”。现在则成为一个没那么大争议的话题了。而小水是怎样一路走来的，独属于她的个人魅力又是什么？这里就让我这个不中立不客观懂的也不多的伪水厨来为大家浅显地谈一谈。

平成七年的12月，电视动画《新世纪福音战士》的剧情已经渐入佳境，在明日香和碇真嗣于荧幕上贡献了一段精彩的双人舞之后，可能所有人都认为，这部动画要火了。虽然当时可能没有人知道《EVA》会在后世会成为许多漫迷心目中的第一神作，也是一个时代的重要分界点。但总之，今天要讲的故事主角，就是在《EVA》第九话播出后不久（1995年12月2日）出生的当红声优水濑祈。

和众多在00年代前后，看了《EVA》受到震撼并进入动画业界的动画人不同，小水并非是一直线地进入动画业界。虽然在声优出道后不断拿到热门主役的小水在接受采访时提到自己是从小就是一个“爱看《美少女战士》、《名侦探柯南》与《网球王子》的动画女”，但说实话这套“动画宅女”人设的台词在每个女艺人那里听着都差不多（比如你们都知道的“御宅偶像”渡边麻友）。

虽然水濑祈本人对于动画文化的理解与爱是现在的每个观众都有目共睹的，但在起初，小水是作为童星进入演艺圈，比起在动画幕后当一个配音演员，年幼的小水的目标可能是在更大更开阔的舞台上成为万众倾倒的top star。2010年，当时艺名是末永みお的水濑祈从培养少女偶像和童星的チャームキッズ毕业，从现在能查到的资料来看，小水小学时期参与了许多チャームキッズ的偶像活动。小水在日后退出童星企划转业进入动画业界，她对于自己的这段经历如何看待，我们已经无从得知。但也许正是过早地与偶像运营这种“过于真实”的东西发生了亲密接触，她才得以养成了极强的营业能力，以及对于所谓“偶像”“艺能人”的独特理解。这也是小水能够在声优业界中披荆斩棘，不断迎难而上的最大助力。

一般观众认识水濑祈往往来自于《RE：从零开始的异世界生活》中的蕾姆（2016年）。在这部动画中，水濑祈出演的蕾姆一角充分地诠释了那种独特而美好、近乎透明、润物细无声的充满爱意的少女感。演绎这种一方面在日常中充满元气与个性，有时候会刻意刁难主角、或者看上去有点不靠谱，但又在关键剧情中爆发出惊人的魄力与情感张力的少女角色，一直以来都是水濑祈的拿手好戏。也正是因为这种功力，水濑祈对于蕾姆的演绎是《RE0》这部动画推动的“蕾姆热”的最大助力。

在我看来，水濑祈不是因为接了蕾姆这一角色才火的。恰恰相反的是，正是因为有小水，蕾姆这一角色才能够释放出如此强大甚至可怖的魅力。这里不是要尬吹水子姐，也不是要去挑战一直以来被大家所接受的“角色和声优互相成全”观念。而是想从蕾姆这个引起了现象级热度的角色来重新理解水濑祈的演艺生涯。

在2016年之前，水濑祈就已经演出了三个极端考验演技的角色：智乃（2014），卡萝和赫斯蒂亚（2015）。我们先从《点兔》的智乃说起，谈到对于萝莉感十足的JC系角色的演绎，想必大家脑中会浮现出各种大前辈的经典演绎。但众所周知的是，萝莉感需要去表现天真烂漫，往往需要用到一些很高的音和一些很夸张的表现方式。譬如小仓唯经典的“哦~”。

但智乃这个角色更偏向于冷娇，设定是总是和客人保持着礼貌距离的成熟懂事JC，但又需要在这种萝莉的知性中自然而然流露出可爱和害羞的一面。在实际的演绎中，非常考验声优对于节奏和情感的把控，大家可以随便开一集《点兔》第一季，仔细品味一下在佐仓暴风骤雨般的攻势下小水对于智乃这个角色的把握——如果过于冷了就会变成单纯的吐槽役，把萝莉萌片变成《女子落语》式的相声。如果过于幼了又没有那种表面稳重萝莉内心可爱少女的张力。在保守的、相对较低的声线中融入大量的情感演绎，对于大前辈来说并不是什么难题，但2014年的《点兔》第一季时小水才刚刚开始声优工作四年多，此前接过的配角也只能说是中规中矩，没有给出太惊人的演绎，而这样的小水从《点兔》开始表现出了自己收放自如的演技。有人可能会将其归功于童星经历，但显然偶像转声优到底是什么水平大家又不是没见过，只能说在融入工作和学习上经验是有用的，但真的进入声优业务这一块，必然也是和小水在选择声优工作之后的努力分不开的。

顺便一提即使开始声优工作，小水也还在搞点其他工作，比如13年演了《海女》的配角，还因此出演舞台活动，留下了令人难忘的一段影像。

在智乃之后，小水拿到了两个至今都在当饭票的神级角色。如果说14年的《点兔》让小水从一个声音可爱，演配角不错的肤色较深（高情商）的新人声优开始往“未来可期”的明日之星上发展的话，15年出演的《战姬绝唱 Symphogear GX》的卡萝和《在地下城寻求邂逅是否搞错了什么》的赫斯蒂亚直接王炸，加上同年演出的为拿下第十回声优奖主演女声优奖助力的《心灵想要大声呼喊》女主角成濑顺，一波直接引爆了小水的人气——而此时还没有到出演蕾姆的2016年。另外一提，和小水同年获得第十回声优奖主演男声优奖的是轻小说帝王松冈祯丞，而这两位刚好在2016年共演了《地错》的男女主角。

在这里我们可以简单分析一下，首先《战姬绝唱 Symphogear GX》的卡萝这个角色本身的象征意义夸张到离谱：大家即使没看过《战姬绝唱》也大概知道这是一个以唱歌开live卖cd为核心而推动的超规模动画企划。然后偶尔看看壁吧或B吧的人也大概听说过《战姬绝唱》的BD销量。那么，这样一个在日本本土乃至海外都有强大影响力，以唱歌为主，有大量在当时是超人气在现在看来不得了的声优加盟的动画企划，居然在第三季直接拉了小水当唯一boss，和悠木碧+水树奈奈+高垣彩阳+日笠阳子+茅野爱衣+南条爱乃六人组以歌对波，这是什么意思？

排面，只能说是排面。

并且最惊人的是小水无论是在《战姬绝唱》剧中还是在live里都表现出了近乎完美的演技和唱功。先谈演技，卡萝这个角色依然是和智乃类似的外冷内热，相对低音较多而又有很多爆发力极强的独白的萝莉角色。这个角色在《战姬绝唱》剧情中是一个童年美好但是父亲被当作异端处死的炼金术士，自己孤独生存了数百年，在漫长的岁月中被仇恨所鼓动决心毁灭世界。即使你没看过，这么解释也很显然能看出这个角色身上的张力是非常大的，一方面要有天真烂漫的少女演出，一方面要有冷酷无情、作为最强炼金术士的傲慢与专横。但最关键的是，这两种情感并不存在一个完全的分界线，不是说这几集演天真萌萝莉，后面爸爸死了已黑化就完事了。而是一直要在剧情中演出那种傲慢无礼背后的外强中干，咬牙切齿的仇恨以及缩在背后的少女的柔情。此外，《战姬绝唱》本身就是一个充满演技怪和唱功怪的地方，上面提到的主角六人组，无一不是演技无敌的老前辈和新星。而谈起唱功“77”和“角色歌之鬼”的威名我想不少朋友都很熟悉，但水子姐在这么夸张的一群人中，并没有太大压力地实现了同台竞技，甚至在2016年的3drd live上展现出了“吃CD"的唱功。令人很难相信水濑祈是一个在2015年12月才歌手出道的“偶像声优歌手”。

除了在《战姬绝唱》片场有惊人表现，完美从演技和唱功上塑造了卡萝这一在第五季动画播出的2020年还能酷炫回归的人气角色之外，小水在其他片场也极为亮眼。前文提到的《地错》女主赫斯提亚表面上看上去是靠那条绑在胸下面的绳子火的，实际上也和小水那种收放自如，在表层演技中融入大量隐微的感情细节的独特声音演绎有非常大的关系。而在同年由超和平Busters团队打造的《心灵想要大声呼喊》中，小水干脆直接上了说不出话的成濑顺这种角色。在说不出话只能发出效果音的同时，配上的蕴含情感的旁白直接把这个角色演明白了。如果不是有能够在声音中蕴含极丰富情感的演出方式是很难做到的。

在广播中小水曾经提到，自己演出的角色中“得不到回报的角色”更多，比起和太阳一样的女主角更多出演了月亮一样的角色。并认为可能是因为自己的声音“没有活力”，希望能够演更多像赫斯蒂亚这样的元气角色。但其实无论是赫斯蒂亚还是后来的蕾姆，甚至是智乃以及卡萝这些角色，“月亮”代表的都不是“不够元气”，而是温柔地照耀着他人的角色。水濑祈对于角色的演绎从最开始就不是单纯演出这个角色的形象定位，而是在演绎角色的过程中把角色隐含着的内心情感活动都融入到每一句台词之中去。也正因为如此，她特别适合演绎那些在纯真的同时又背负着许多事物的，复杂的女性角色。而这样的角色虽然在现在的动画作品中往往比较不容易有一个比较好的结局，但她们的故事往往都是温暖且震撼人心的。

因为有这种极为突出的把单一的情感演绎得丰富，把直接的情感演绎得柔和的演技，水濑祈也和其他几个关系亲密的朋友（佐仓绫音，大西沙织，加隈亚衣）不同，她并不被固定在某个角色类型上，也不一定需要独白很多的角色才能展现自己的演技。小水虽然在早年以萝莉角色出名，但她并没有真的和日高里菜或者小仓唯那样与萝莉标签高度绑定，反而不断给大家整出新活，最典型的就是在《少女终末旅行》（2017年）中好像每句话都能听出悲凉、忧伤以及温柔与幸福的千户（我知道这么形容很矛盾，但看过《少终》的都懂）。

除此之外，对于“背负许多，形态多变又温柔地照耀男主角”的老本行的琢磨也没放下，剧场版动画《青春猪头少年不会梦见怀春美少女》和演技怪石川界人搭戏的牧之原翔子这一角色是真的表现完美，萝莉+JK+大学生三个形态，无论哪一句台词都是真的柔情似水。

可能正是因为能够把简单的台词演绎出复杂的情感，又可能是因为声优本人的性格使然，小水又在近几年的作品中被挖掘了腹黑属性，比较有代表性的就是《二世事件簿》中登场的莱妮丝，以及马上要播出的声优梗动画《青梅竹马绝对不会输的恋爱喜剧》。其实小水与其说是腹黑，不如说是强气。适合强气女角色的原因也很简单，因为小水总是能够在演绎角色的属性的同时展现少女可爱的那一部分，可爱的腹黑毒舌少女只要能演好，谁不爱呢？小水开辟这条戏路，本身是在除了因声线太可爱配不了少女以上之外过于全能的全方位发展的一个补充。声优过于全能的坏处是别人很难一下想到“非你不可”的角色形象，因此小水也需要腹黑-毒舌这种标签化的东西去抓住观众，而真正演起来，小水贡献的角色表演也往往不只是一个单纯颐指气使的少女那么简单。虽然小水因为自己的全能也经常被“用错”，比如说配了肉包怪五月这种硬要说没有什么角色特质的角色，但定位总是在不断摸索的，未来的进一步发展仍然值得期待。

而除了声优工作之外，长得很好看的小水和政委还有小仓唯一起成为了KING RECORDS的三巨头。水濑祈在声优工作上是当之无愧的演技派，在歌手工作上也是当之无愧的实力派。大家提起小仓唯都是“圣音女王”“唱歌贼好听”，提起水子姐就是“吃CD”“接班人”。我个人认为声优歌手的唱功当然不好直接和专业歌手的声乐水平进行一个直接的比较，但声优歌手的一个很重要的定位就是“唱歌的演技”，也就是唱少女的歌要让人春心萌动，唱情歌要让人潸然泪下。大家可以去听一下水子姐的《水彩回忆》，可以说是CD稳，现场比CD更稳，字字带情，声声含泪了。对于憧憬着水树奈奈的小水来说，“接班”渐渐从一个笑话变成了半认真的话题，复制77的辉煌显然是不可能，但是成为声优歌手中的一霸，这样的梦想似乎也已经不再是梦想，反而缓缓向我们走来。而这样的小水，应该也能够在成为声优的第十一个年头，伴随着自己即将发售的新单《HELLO HORIZON》，迎来属于自己的崭新的地平线吧。