导语：随着《小魔女学院》第25话的播出，陪伴了我们半年的这部TRIGGER的动画落下了帷幕，从最早的惊艳与惊喜，到中期的吐槽和后劲不足，再到结尾的惊讶和感动，作为一部在现在这个大部分动画质量逐年下降，噱头当道的时代来看有些特殊的作品，《小魔女学院》无疑是今年最值得一看的优秀动画之一。

在动画之中，主角亚可所憧憬的夏利欧曾说过“相信的心就是你的魔法”，而《小魔女学院》便是诞生于“相信”这个理念，从最早的OVA到剧场版，再现在的完整25集的TV动画，从2013年的崭露头角到现在的大红大紫，《小魔女学院》从戏里到戏外，可以用一句很俗的话说，那就是“奇迹和魔法都是存在的啊”（笑）

要追溯《小魔女学院》的起源，最早可以追溯到七年前。2010年，日本政府文化厅开始推行了“青年动画制作者育成计划（动画未来），其目的是在于培养青年动画人才。该项目由JAnicA（日本的动画演出协会）安排，日本政府文化厅投资2亿日元协助制作，最后将从16间竞标动画公司中选出4间，分别制作一话短篇动画。

在2013年，日本动画公司TRIGGER参加了这个计划，并推出了《小魔女学院》的企划。当时动画的监督是吉成曜，动画入选了最后的四强，一经推出就因为爆炸的作画惊艳了很多人，《小魔女学院》虽然看起来并不是什么多深奥的故事，也没有特别多的“内涵”，可是看起来却非常的有趣，非常的有意思。

说起来，制作这样有趣的动画的公司，TRIGGER本身也很有意思。TRIGGER是由大冢雅彦，今石洋之，舛本和也这三个人一起建立的，这三位最早都是GAINAX的核心成员，最著名的作品就是《天元突破》，在2011年之后G社经营逐渐陷入了困难，各个核心成员都纷纷出走建立自己的公司。TRIGGER也就诞生了。TRIGGER的核心人员大部分都是《天元突破》的班底。

导演吉成曜也是其中的一个，他在天元突破之中担任动画的机械设定，这次的《小魔女学院》是他第一次担任动画监督。彼时的TRIGGER还没有诞生后来的《斩服少女》，《忍者杀手》这些作品。《小魔女学院》也是他们除了网络动画《地狱刑警》之外第一次独立制作的动画作品。

和很多的日本动画公司不同的是，TRIGGER的作品一直在除了日本地区之外的欧美也有着很大的市场。短篇动画《小魔女学院》在Youtube播出的时候，他们还特意做了英文的字幕，结果动画一播出直接在爱好者之间引发了爆炸。很多人都表示太喜欢这部作品了，很希望能出续篇。于是动画便在KickStart上进行了众筹，总共筹集了6000多万日元的资金。

之后TRIGGER便顺理成章的在2015年制作了《小魔女学院：魔法游行》的剧场版作品，从原来的26分钟变成50多分钟，动画整个增加了一倍的时间，内容也从原来的简单的小故事变成了一个剧场版的故事长度。这次的剧场版也大获好评。而在欧美市场的好评也让TRIGGER达成了一直想引入日本动画的Netflix之间的合作，两边一拍即合，于是《小魔女学院》便从一个简单的单集动画变成了长达25话的长篇动画作品。

跨越4年的诞生，《小魔女学院》的监督吉成曜也从一个“爆炸作画“的原画师，逐渐成长为了一个独当一面的动画监督，那么这部长篇TV动画《小魔女学院》到底怎么样呢？

如果给《小魔女学院》动画画一个观众”兴奋度“的曲线图，那大概是这样的。

动画一开始给大家的期待极高，并且看的也非常的舒爽，第三话的骑扫把回的神作画和酣畅淋漓的演出，第八话的苏西做梦神回，这些都玩的非常有意思。动画中还有偶尔给戴安娜（戴英俊）之间发发糖（虽然后来搞出来个安德鲁让很多百合党不爽吧，而且我到最后也没明白这个角色存在的意义），简直不要太美好。

Trigger这个公司吧从上到下都是一个极其喜欢玩梗的公司。比如说今石洋之去年除了一个《宇宙巡警露露子》，这个片简直是玩梗的大成，不仅kuso自己公司的作品连其他公司的作品也拿出来KUSO一下，特别的会玩。这种会玩的气质在《小魔女学院》上也体现出来了，比如说今石洋之负责的第八话的苏西梦境中的一大长串明显的玩梗，看的时候懂的朋友自然会心一笑。

又比如说后来的那个康斯坦丁回里面的明显对于TRIGGER老作品《天元突破》的致敬，老粉要么看的看的简直是要流下了欣慰的泪水。更不用说像是对《暮光之城》，《哈利波特》以及迪士尼的一些欧美动画的致敬，在这方面动画实在做的非常有趣。

如果动画是一个纯粹由单元剧组成的作品，那么这部作品可以说是让观众们非常的爽到了。每一话看看戴英俊，看看亚可卖蠢，看看其他配角们大放异彩，不是非常的开心吗。

然而问题在于，《小魔女学院》是一部有着主线的作品。这就让这部动画的一些问题暴露了出来，至少在第22话之前暴露了出来，那就是亚可这个角色是没有成长的角色。

现代商业动画的重心大部分都是在与对角色的塑造上，也就是说这个剧情是为了这个角色而服务的。而角色是要随着剧情的变化而成长的，优秀的作品就是要塑造优秀的角色。不然整体的剧情让人看起来会觉得很奇怪。

《小魔女学园》有两个问题，第一个是单元剧的水平实在是有的时候让人无法直视，这个无法直视不是说作画不好，整个动画的作画一直都不错，而是说有些单元剧的剧情设置让人觉得很迷，不知道想要表达什么。比如说最奇怪的就是法芙那那一话了，亚可和失心疯一样的非要去掺和这个事情，结果最后还是戴安娜来刷了帅，校长和其他老师宛如智障一般，这一话和主线毫无关系，而且作为单元剧除了体现出来“戴安娜好美，好帅”之外完全没有塑造其他的角色，甚至有点会让大家更讨厌主角了

至于很多观众反应的校长那一话，以及洛蒂的个人回，我反而不觉得很差。因为虽然说洛蒂回莫名其妙的变成了让亚可自己搞事，但是至少给人观感是“哈哈哈亚可好蠢啊”，校长回虽然说有点莫名其妙，但是最后的部分看的我还是有所感动的。

第二个问题是动画的主线部分有的时候有很...让人生气。这种生气恰恰就是对于亚可这个角色的恨铁不成钢的生气。从一开始大家都觉得亚可很可爱，到后来的普遍反映“熊孩子”“搞事天王”，亚可这个角色到22话为止几乎没有任何的成长可言。第一话幼稚搞事，第21话还是幼稚的搞事，想事情不经过大脑，不考虑其他人的感受，明明做不到却还非要自己逞强，出了问题反倒让自己的朋友来擦屁股，没有一点点的责任心。这些都是亚可的毛病，这些问题到21话之前都没有改善。

在之前的访谈中，吉成曜有提到过说觉得“亚可是一个类似于《哆来A梦》里面的大雄的角色，并且希望大家能够接受亚可是一个这样的角色”。问题在于大雄其实也会让人讨厌啊。所以对于亚可这个角色在网络上一直有所争议。喜欢的人很喜欢，讨厌的人也是非常的讨厌。

直到22话的出现，将亚可的问题用一个让人心痛的方式撕开了。

梦想是什么？

对于亚可来说，梦想是成为像是夏利欧一样的人，是希望通过魔法给大家带来欢笑；对于戴安娜来说，梦想是通过自己的努力让更多的人知道魔法，让更多的人喜欢魔法，是让自己的家族能够复兴。

可如果你的梦想都是虚假的呢？

从头到尾，动画中夏利欧一直说着一句话，那就是“相信的心就是你的魔法”，但是在22话中，夏利欧揭示了这种相信的心本身都是来自于一个虚假的事实：夏利欧的魔法让亚可失去了施法的能力，夏利欧的魔法并不是真实的魔法。我们之前看到的所有有关于亚克的魔法能力质疑，其实最后回到了亚可相信夏利欧这件事本身上。她的相信就是错误的。

这也让亚可为什么一直都没有长进这件事情有了一个最好的解释，亚可失去了能力，她再怎么努力也无能为力，之前我们所批判的亚可这个角色没有长进在这一话得到了一个答案，这个答案就是“不要随便的去批判别人的努力，不是所有人都有着一样的条件。“

除了这个之外，另外一点就是对于亚可这个角色的心疼。动画第二期的ED是我非常喜欢的，伴随着《透明な翼》平岡政展的ED将亚可的心路历程描绘了出来。最早因为憧憬着夏莉欧的魔法自己踏上了魔法之路，不断的追寻着魔法自己为了长出了梦想的翅膀，可是那翅膀却只是“虚假”的而已，最终因为太接近太阳（夏莉欧），而知晓真相翅膀破碎跌落地面。就如同那追寻着阳光的伊卡洛斯之翼，最后什么也没有剩下。

（这里顺便推荐一下平岡政展的作品，喜欢这种风格的可以看一看：点击这里）

因为，也许对于其他人来说，魔法是一种工具，魔法是一种有趣的力量，可是对于亚可来说，魔法就是夏利欧告诉她的。“只要相信就有魔法，魔法就是让人开心的“她一直相信着夏莉欧。”ED的最后，亚可粉碎在阳光里面，一点都不剩了。

然而，夏利欧早年和克洛娃之所以有一个悲惨的结局，那是因为只有他们两个人而已。亚可不是这样的，亚可还有着戴安娜，有着苏西，有着洛蒂，有着康斯坦丁等等诸多的好友们。和过去的互相斗争到最后，除了两败俱伤之外什么也不剩的两个人不同，有着自己的伙伴们，联合这伙伴的力量，在第25话最终拯救了大家。

正如同动画OP中那两个人没有牵起来的手，最后亚可和戴安娜却牵在了一起，原来的对立的二人，现在变成了新的9个魔女，如果亚可没有遇到这些人，如果亚可还是那个刚进入学校如同伊卡洛斯一样追求着遥不可及梦想的那个傻孩子的话，她不会能够拥有再次站起来的力量。“正是因为大家，所以我站在这里。”

好像最后的言之端叶一样，大家的梦想才是魔法。亚可真的没有成长吗？那些朋友们，产生的羁绊不也是成长吗？他们对亚可说着“我相信你”，相信着她看起来不靠谱的，异想天开的一个个想法。

不知怎么的，在最后看到一节节的魔法扫把如同火箭推进器一样消失的时候，当看到伙伴们拍着肩膀说着“就交给你了”的时候，当看到最后的那个时刻，一直学不会骑扫帚的亚可靠着戴安娜一起站在扫把的时候，再次听到那句“相信的心就是你的魔法。”我脑海中响起来的却是某个第八话死了，却到第二十六话才埋在土里的男人，他曾经说过“不要相信你自己，要相信那个相信着我的你！”。

戴安娜和亚可站在天空的上面，身边都是星星。

天上的光芒都是星星。

吉成曜在访谈中说“这部动画一定程度上映射了动画业界”。在动画中我们很明显能够看到这一点，比如说最典型的九大魔女neta了迪士尼九老，比如说汉纳与芭芭拉致敬的是《猫和老鼠》动画的导演威廉·汉纳与约瑟·巴贝拉。而动画中的其他的一些内容则也有对于现在动画业界的呼声。

如果我们将魔法看做动画的话，一切都顺利成章了。亚可是仅仅因为对于动画的喜爱就进入业界的新人，在业界靠着热情却什么都做不好；戴安娜认为动画应该严肃且深刻，认真的在业界打拼着受到喜欢。夏莉欧和克洛娃早先因为动画制作的方法产生分歧，夏莉欧只制作有趣的动画被业界所批判，克洛娃引入了新的动画技术（数码作画，3D作画）受到传统派的不接受........如果这么脑洞下去，整个《小魔女学院》简直变成了《白箱之新人闯动画》了。

一定程度上，TRIGGRR也好，吉成曜也罢在动画中借着角色之口确实表达了自己的观点，至于有多少映射动画业界，那就是见仁见智的事情了。只不过我想吉成曜应该很喜欢亚可这个角色吧，因为这个人多多少少有点像是TRIGGER的化身，和业界大部分动画公司不同做着和主流不同的东西，追寻动画最初的快乐，向商业妥协过，也做过不好的作品，但是却始终坚持着好玩，坚持这高质量的作画，坚持让新人在动画的业界进行着锻炼，不断的创新，不断出来一个个“不靠谱”的点子，横冲直撞，傻的可爱。

动画《小魔女学院》已经完结，看一个动画就像是一次旅游，给人一个能够跟着主角们到美好的世界中去走一走的机会。优秀的动画会让人在结束的时候挥着手和那些人笑着告别，感谢他们在一路的陪伴。

虽然《小魔女学院》有着这样那样的问题，吉成曜作为第一次监督长篇动画确实有一些力不从心，可是这些却无法掩盖《小魔女学院》有趣的本质。能够看到这个动画，真的，很开心。

最后再次推荐一下这首《透明な翼》，谢谢看到这里的你。