首先先感谢吴神游大佬的帮助，帮忙提供了本次文章的部分资料

Piotr Jabłoński（皮奥特·贾布朗斯基），出生在波兰的比亚利斯托克，大学就读于比亚利斯托克技术大学建筑系，根据其本人所述，自己现在所掌握的绘画技巧完全是自学得来，可以说是一位自学成才的概念艺术家。

幼年时的皮奥特是个活泼且有点淘气的孩子，很喜欢在笔记本或者墙上绘制涂鸦。涂鸦可以说是他少年时最喜欢的绘画方式，随着他的涂鸦作品越画越多，让其对于绘画的热情也越来越高涨。直至高中时，他的朋友开始建议他要不要在电脑上作画，一开始他是拒绝的，但是后来还是开始尝试进行电脑绘画创作，从此之后便开始了他的概念艺术之路，在这个行业摸爬滚打将近14年的时间

就国内而言，皮奥特更为人所知的称号，恐怕就是“灰王”了。我们称之为灰王的原因其实很简单，便是其对于“灰色”色调处理，可以说是达到了出神入化的程度。

我们可以从前两个作品中看出，皮奥特对于颜色饱和度以及明度的控制十分的娴熟，在颜色之间色相对比的把控上，也可以说炉火纯青。

这也谈及到一个问题“纯灰的色调一定难看吗？”答案肯定是否定的，我们可以简单的分析下图，便可知道缘由。

所谓画面颜色的和谐感，在于黑白灰三种不同层次的颜色排布于画面中所占比例以及冷色与暖色的占比布置，我们看到上图可以明显的分辨出处理为金色的枝条，而盔甲的颜色则均为灰色

然而实际并非如此，金色枝条只是在于画面中暖色的属性来说相对饱和度高而已，然而画面中饱和度最高的则是盔甲的暗面，因为其明暗度以及色相的原因，人眼会自动处理为金枝的颜色饱和度很高，而暗面则完全拉灰的感觉。简单来说，这便是“视觉欺诈”，依靠着色相的冷暖倾向，明暗程度的把控，以及饱和度的控制，给人眼造成视觉感受上的假象。

Sergey Kolesov（谢盖尔·克列索夫）出生于俄罗斯伊万诺沃市，高中时的他，很喜欢在课桌上画忍者或者施瓦辛格。由于其接受了正统的美术教育，外加在绘画方面确实十分的有天分，很快就读了伊万诺沃艺术学院。在大学毕业后，谢盖尔来到莫斯科试图在莫斯科印刷学院进修，可惜无果而终：为了逃避征召入伍， 被迫无奈进入伊万诺沃州纺织学院。

在那里，他接触并学习到了电脑绘画，并从中获得到了乐趣，便开始了他的原画师之路。

谢盖尔经手的第一个项目作品，便是Arkane的《羞辱》外包项目。由于其出色的绘画能力，以及其独特的画风，很快便进入了Arkane工作室内部，负责概念艺术以及美术设计，现在的他从当时刚刚入行的新人已经蜕变为Arkane的高级概念艺术家。

谢盖尔采取的风格，融合了超现实主义画派的色调以及夸张并扭曲化形体的表达方式。其个人作品往往给人带来一种瑰丽却又十分诡异的氛围感，在现实主题的展现中，却又有几丝讽刺的意味夹杂在其中。用色十分大胆，往往以简单的颜色搭配带来强烈冲击感为主要手段。

简单的介绍一下，何为超现实主义：所谓的超现实主义来自于1924年法国巴黎的布列东提出的“超现实主义宣言”。他认为，超现实主义就是要“化解向来存在于梦境与现实之间的冲突，而达于一种绝对的真实，一种超越的真实”。其理论依据来自弗洛伊德的精神分析理论。

而超现实主义的画作，则是运用弗洛伊德所下的定义，创造一种不受意识和理性控制的形象。但是其作画的过程实际上与写实画法没什么区别，因此这种风格又被称为自然主义的超现实主义或古典的超现实主义。然而，还有一部分超现实主义的绘画则是以米罗、马宋等人为代表的作品，他们追求作画过程的无意识性，以致在画面上出现纯粹受心理作用支配的意象，最终结果总是充满幻觉的和具有生命形态的抽象画面。因此，它又被称为有机的超现实主义或绝对的超现实主义，这一倾向与达达主义者和未来主义者所从事的偶然机遇和无意识行为的试验有关联。

Cedric Peyravernay（塞德里克·培拉韦内），出生于法国北部的卢瓦尔，从小就十分热衷于绘画创作，以至于在他看来学校的正常课程对自己来说简直是浪费时间，比起上课听讲，他更喜欢拿起画笔绘画人物以及身边的事物。根据他本人所述，年幼的他，在其他孩子奔驰在球场模仿自己喜爱的球星时，自己便在私下里去研究如何画准人体结构。

成年后的塞德里克，就读于法国里昂的埃尔·科尔艺术学院插画系，努力且热情的学习了四年后，很快便进入到了游戏行业中，在一家不知名的游戏外包工作室内进行工作与学习。很快他认识到了自己在这个行业中应该去发现的意义，他日复一日地学习如何应对苛刻的甲方爸爸，以及学习更专业的人设知识以及要领后便坚决的离开了公司，成为了一名自由插画师。

他所参与的项目，包括了《羞辱》以及《羞辱2》的人设概念图、道具以及《黑暗弥赛亚》的部分设定图，后来参与网飞动画项目《爱，死亡，机器人》的角色概念图设计。现在的他正在与暴雪合作，绘制《暗黑4》的角色设定图。

关于他的风格，根据他本人所说，在其学习PS绘画的同时开始研究起古典主义画派：将古典主义的色调处理、构图、绘画手法，融入进CG绘画中，创造出属于自己的画面呈现感。这种扎实且硬气的画面表达，可以清晰的刻画出人物的五官与情感表达，让偏向卡通夸张的形体，加入了写实的元素在其中。

简单的介绍一下，何为古典主义画派——古典主义画派，起源于17世纪的法国，分为了三种倾向；第一种是倾向模仿罗马古时绘画风格的模仿派，第二种是倾向崇尚自然与永恒的理性派，第三种则是追求完美形式的学院派画风。

古典主义绘画以借古喻今的精神为内涵，提倡典雅崇高的题材，以庄重单纯的形式，强调理性而轻视情感，强调素描与严谨的外表、贬低色彩与笔触的表现，追求构图的均衡与完整，努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美。在技巧上，强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求一种宏大的构图方式和庄重的的风格、气魄。

通过今天的介绍，我们可以发现Arkane三杰的画风以及画面的表达有一种共同点，他们都很擅长处理那种冷峻且有些黑暗的偏写实感，就好像《羞辱》系列的故事一样。我记得曾经有人说过，好的故事配合与其故事风格相配的画风，那便是一款好的游戏，我一直都很相信这句话是正确的。当然作为一个画师而言，能够深入的了解到这三位出色的画师前辈对我本人来说也是一种学习。

下一期，我将会向大家介绍一位很酷的插画与漫画画师，请大家敬请期待吧。