作者 / 上星狼

编辑 / Pel

前段时间，游戏《忍者神龟：施莱德的复仇》的预告勾起了许多人的童年回忆：包括且不限于邻居哥哥“小霸王”里的游戏卡、各大电视台播放过的动画片或玩具周边……

——对那个年代的孩子来说，你的文艺复兴三杰可能不是《蒙娜丽莎》或《大卫》的作者，而是这几只绿油油的小乌龟。

李奥纳多、多纳泰罗（也曾被误译成爱因斯坦）、拉斐尔和米开朗基罗住在纽约的下水道里，有一只来自日本的老鼠老师斯普林特，还喜欢吃披萨，明明来源于美国漫画，却称自己“忍者”，在纽约的高楼屋宇与地下通道穿梭。

融合多国文化的它三十多年来魅力不减；其中，曾在国内频道播放的《忍者神龟》电视动画系列尤其受到大家的喜爱，在87年、03年、12年和18年四度推出动画剧集。虽然架构大体相似，但制作班底并不相同，在各方面也都有些微妙的不同。今天，学术趴的文章就带大家回顾这群龟龟的电视荧幕形象演化史——

要聊《忍者神龟》，不得不提它的起源——凯文·伊斯曼（Kevin Eastman）和彼得·莱德（Peter Laird）两人最早创作于1984年的美国独立漫画。

在彩色封面上，可以看到乌龟们都戴着红色的眼罩，只有手中的武器能够区分出他们到底是谁。

最初的《忍者神龟》是面向成人的独立漫画。四只忍者龟口中说着的不是逗趣的台词，而是凶狠的脏话，他们经受训练也正是为了杀死施莱德。

原作里的斯普林特原本是老鼠而非人类，名为滨沪良的男人是他的主人，在它还是个老鼠的时候，他就能够通过观察学习忍者招式。多年以后，它想为自己的主人报仇，于是训练出这四名刺客和施莱德战斗。

英文标题 Teenage Mutant Ninja Turtles，直译就是青少年、变种、忍者、龟。其中每一种元素都是对于当时流行漫画元素的戏仿：

忍者神龟的设定很大程度上还来源于漫威的超级英雄漫画《夜魔侠》，同样是遭遇意外变异成社会边缘人并掌握绝技；同样是美日两国文化的混搭（西方生活方式+东方外观设定）；老师斯普林特（Splinter，尖细条）致敬了夜魔侠的老师棍叟（Stick）；反派大脚帮（the foot Clan）致敬夜魔侠中的手合会（the hand）。

通过1987年的电视动画，忍者神龟第一次进入大众目光，它是笑点密集的单元剧。开头记者艾普莉尔为躲避追杀钻进纽约下水道，结果却遇见四只武艺高强的变种乌龟和自称斯普林特的老鼠师父。

随着剧情的推进，观众了解到斯普林特原本是叫滨沪良的流浪武士，四位主角则是喝下神秘药剂后变异的小乌龟。近200集的电视剧集便是讲述他们冒险、对抗邪恶、守护城市的故事。

87版面向的年龄层较小，故事里有许多地方颇具槽点。故事里最大的反派——陷害滨沪良的同门师弟小禄崎更名为施莱德，背地里偷偷开着披萨餐厅，手下的大脚帮白天是兢兢业业的披萨店店员，到了夜里就开始偷偷摸摸地做些犯罪勾当。

乌龟们在战斗时声称自己是忍者，却会大声嚷嚷着“Turtle Power!”与“Cowabunga!”这样响亮的台词，还会和艾普利尔插科打诨。但或许正是这份荒诞和滑稽夺得了美国儿童们的心，才使得忍者神龟大受欢迎吧。

而“忍者神龟”从一部青年向的独立漫画，变成如今深受儿童喜爱的大 IP，很大程度上要归功于一名彩星玩具公司（Playmates Toys）的授权代理人——马克·弗里德曼（Mark Freedman）。

彩星玩具是一家来自香港的小公司，当时他们想进军可动人偶市场，但手上缺少合适的 IP。恰巧《忍者神龟》在独立漫画界有了点名气，于是弗里德曼找到伊斯特曼和莱德，想要买下这部漫画的特许经营权。忍者神龟的火爆是一场精心策划的广告营销，最终目的就是售卖玩具以及相关周边。

在80年代的欧美玩具产业里，动画是推销玩具至关重要的一环。他们对于制作忍者神龟的可动玩偶十分感兴趣，但漫画原作分级为 PG-13，直接改编成动画或许无法通过电视审查，也不适合彩星玩具4-8岁的目标客群。

于是彩星公司决定大刀阔斧地进行改编。他们找来专业的营销团队重新设计。为了更显而易见地区分四“龟”，动画制作组叫四只乌龟戴上了不同颜色的眼罩。原本黑暗、严肃、血腥的故事被改编成了专为儿童所设计的幽默故事。

新的《忍者神龟》里不再有死亡；大脚帮被设计成为了机器人组织——因为伤害机器人不会使任何人感到受伤；施莱德变成了傻乎乎的反派 ；乌龟们热爱披萨、滑稽逗乐，口中说着的“神龟力量（Turtle Power!）”其实是精心设计的营销广告词。

不过尽管在角色性格和故事上做了许多改变，漫画粉丝也颇有微词——可87版动画太成功了，几乎所有人对忍者神龟的印象都变成了一群天真可爱的傻瓜们，并且深深为它着迷。

1987版动画将忍者神龟推向了主流，成为电视史上最受欢迎的动画之一。各种各样类似设定的作品（如《鲨鱼侠》《星际恐龙》）接连涌现。1988年到1997年，彩星做了约400种忍者神龟玩偶，在神龟热潮的头四年里，玩具的销售额达到约11亿美元，忍者神龟成为了当时最畅销的玩具，仅次于《特种部队》和《星球大战》。1990年，87版动画每天在125多家电视台播出，一度成为美国电视史上持续时间最长的动画系列。

87版成功成这样，原作者怎么看？其实伊斯曼和莱德出售的仅仅只是特许经营权，最早 IP 仍在他们自己手里，所以他们最早其实能把控这部动画的走向。但他们当初在多方考虑之后做出了让步——即便结果并不让它满意：让87年版《忍者神龟》火爆的元素几乎都不属于原著——对他们来说，这部动画的火爆就像是两人的工作室的名字——“幻影”（Mirage）一般。

随后几年，彩星还授权改编了各类动画、真人皮套片，其中一部皮套片还出现了第五只乌龟，一只名叫维纳斯·德·米洛（既米洛的维纳斯）的雌龟——这可把原作者惹恼了，彼得·莱德不止一次地在各类访谈里表明自己对这只雌龟的憎恨，甚至后悔当时将特许经营权授予给了彩星公司：

2003年，《忍者神龟》电视动画正式重启，由 4kids 娱乐公司和幻影工作室出品制作。或许是出于对87版的不满，这次彼得·莱德决定亲自操刀改编。

03版的开头跟87版很是相似，艾普利尔发现反派阴谋遭到追捕，情急之下躲进下水道，然后遇见了一群变种乌龟——又不出意外地被他们吓得昏厥。

但艾普利尔从记者变成了科学家；斯普林特不再是滨沪良，而是变回了滨沪良饲养的老鼠；施莱德不再是披萨店老板，更像心狠手辣的反派，会毫不留情地惩罚下属甚至割下他们的肢体——他甚至还隐藏着更可怕的身份——他实际上是一名流落地球千年的外星通缉犯。

四只乌龟的角色比87版的更有个性。蓝眼罩的李奥纳多是队长，稳重，具有领袖意识，对待自己很是严厉；红眼罩的拉斐尔脾气暴躁，说话简短，容易愤怒，时常反对李奥纳多；橙眼罩的米开朗基罗是队伍里的开心果，冒着一股天然的傻气，喜欢对同伴们做些无伤大雅的恶作剧；多纳泰罗则是大发明家，相对而言要更安静。

这部剧集不再是单元式的了，4kids 参考了原著的许多情节，不过去掉了那些过于黑暗和具有讽刺意味的桥段。乌龟们的敌人包括纽约本土的黑帮、施莱德带领的大脚帮以及外太空的恐龙。每一季都有不同主题，穿插各类小故事。

乌龟们最开始都是莽撞的青少年，面对敌人时自信满满，又因为轻敌一败涂地。随着剧情的不断发展，乌龟们的性格发生改变，例如李奥纳多原本偶尔也会像拉斐尔一样自傲莽撞、脾气粗暴，但到了后面便逐渐沉稳，变得更有领袖气质。

虽然这部动画成熟、严肃又有趣，但同时争议也较大，绝大部分观众最先接触到的总是87年系列的动画。相比而言这部作品的基调太过不同——不符合他们心中的“原著”。他们认为角色没有从前那么讨人喜欢了，故事也不够风趣幽默。

回过头看，03版虽然更类似原著，但为了保证系列评级在 PG-13 以下，反而导致了03版的一些地方变得“不上不下”——不断强调反派的危险性，但施莱德只会暴打莱奥纳多一顿再把他扔回艾普利尔的家。忍者神龟们对于已经打倒的敌人也没有对应的解决手段，反派们没完没了卷土重来，这在相对较短的剧集里或许尚可忍受，而一旦变成长篇剧集，就变成了缺陷。

或许是考虑到这一点，最后两季里，4kids 给四只乌龟重新设计了造型，有意靠拢前作，乌龟们有了眼睛，故事也不复前几季的黑暗严肃。但这还是没能力挽狂澜，03版动画的前五季都颇受好评，但是最后两季褒贬不一，最终草草收官。

2009年，尼克儿童卡通收购了忍者神龟的特许经营权，尼克卡通踌躇满志，似乎决心要重新经营好这个大 IP，在2012年出品了87年的忍者神龟的重启版。

12年的动画剧集定位在欢快诙谐的87与黑暗严肃的03版之间，它用了许多漫画式的分镜、卡通化的 3D 表情、以及 comicana（现实中并不存在的漫符），风格更潮。每一季也有不同的主线，但故事相对轻松幽默。

12版的开头也和前几版大相径庭。87版和03版里，都是艾普利尔发现了乌龟们，然而这一次情况反过来，故事从四只乌龟迎来十五岁生日开始，乌龟们在街头初次尝到披萨饼的美味，多纳泰罗一眼从人群里看到艾普利尔，一见钟情。

四位主角的肤色和个性同样沿袭了03版的创意，不过造型更加卡通化了，每只乌龟都有较为显著的身体特征。

斯普林特老师保留了87版从滨沪良本人变成老鼠的设定。艾普利尔则变得更加“青少年”了——只是一名高中生，不再是科学家或者新闻记者。

12版的故事和表现都幽默有趣，但也与青少年的成长、失败和孤独有关，李奥纳多依然会因为对抗施莱德孤身陷入险境，然后在危机之中成长。不过遗憾的是，这部动画虽然制作精良，也受到了粉丝和评论家的好评，但依然无法回到87版动画那般的热度，最后和03版本一样草草结束。

2018年最新的电视动画《忍者神龟的崛起》更是直接抛弃了从前的遗产，做出诸多颠覆：艾普利尔变成品学兼优的黑人小女孩，老鼠老师变得又胖又懒，会躺在沙发上流着口水睡觉；敌人变成了日本妖怪、蜘蛛女王，施莱德反倒从头到尾都没有出现。这样的改编被许多人认为“毁童年”，一播出就遭到各方恶评。

这段期间，尼克还推出了颇为粉丝向的《忍者神龟大战蝙蝠侠》，忍者龟进入哥谭城，和蝙蝠侠联手对付施莱德和阿克汉姆的犯人们，简单，但讨人喜欢。

而让迈克尔·贝监制的《忍者神龟》电影就像是忍者神龟版的《变形金刚》，华丽，但聒噪，没有动画版里那种所谓忍者的风范。

不过，无论哪一部《忍者神龟》，似乎都无法超越87版在大家心中的地位。

87年之后，莱德和伊斯曼两人忙于经营《忍者神龟》，相对较少在漫画上花时间，幻影工作室长期处于休刊状态，在2021年9月，幻影工作室正式解散。后续的漫画发行被交到了另一家公司 IDW 手中 。

而影视公司，也始终没有停止对这个 IP 的挖掘，最近的消息是，2023年我们就可能看到新版的 CG 动画电影。

《忍者神龟》是一个颇具生命力的 IP，仅仅电视动画就有4版，更有诸多真人或 CG 电影。一方面，几乎每一部《忍者神龟》，有意无意地透露出一种“重复自己”的特质，商业公司收编了残酷暴力的原作，憨憨可爱的87版动画一炮走红，塑造了一代人的情怀，而当后来的动画试图突破寻找自己的风格，却没有一部能逃脱87版的阴影、超越当年的成就。

但另一方面，这种难能可贵的长寿也反映出它曾经是多么辉煌，反映出《忍者神龟》中传递的情感是多么普适。忍者神龟如今的漫画创作者汤姆·华尔兹认为：

时至今日，尼克儿童卡通仍然没有放弃这个 IP，粉丝们也还在期待着动画剧集的消息。对那些喜欢他们的人来说，《忍者神龟》就像是永远都会陪伴你的“朋友”，或许有一天，你也可以向孩子介绍这群小乌龟，看着新一代的粉丝对着他们傻笑。