这些游戏开发资料，你可能未曾见过
“重识游戏——首届功能与艺术游戏大展”将于2018年9月8日在中央美术学院美术馆举办。本次活动是在国家艺术基金的扶持下由中央美术学院、中国文化娱乐行业协会联合主办的。活动主旨意在挖掘游戏的功能、文化、艺术价值；扶持、鼓励功能游戏研发人才，创作具有功能性、文化性、艺术性的游戏作品。
中央美术学院未来媒体工作室游戏方向导师——张兆弓先生——通过联系取得了国外多家游戏制作公司的支持与授权。到场来宾不仅能在本次展览上试玩到这些作品，还能见到众多游戏的开发文献、创作手稿、记录视频等。活动还请到《画中世界》制作人 Jason Roberts 和《瓦尔登湖》制作人 Tracy Flullerton，你能在研讨会上听到他们创作游戏的故事，以及对游戏本身的见解。下面我来为大家介绍一部分确定参展的游戏以及展出品，如果您感兴趣，也恳请您到现场体验。
《致命框架》（Framed）
《致命框架》是一款手机平台解谜游戏。玩家需要通过移动、旋转画面中的漫画格来推进剧情，同时改变故事人物的命运。在本次展览中，来宾能看到游戏关卡设计时的一些手稿。从稿件上的编号能看出关卡设计的逻辑。
《纸境》（(Tengami）
《纸境》一款由英国独立制作组 Nyamyam 研发的解谜冒险游戏，于2014年2月20日发售。游戏画面表现基于日式风格，用纸张制作的模型构建出游戏的世界，如同一本立体书。通过翻页、触发机关推进剧情。展览上有不少《纸境》的模型设计稿，通过这些稿件能看出制作组是如何用“简单的”设计构建出虚幻美妙的纸境世界的。
《茶杯头》（Cuphead）
《茶杯头》是独立游戏开发商 Studio MDHR 开发的横版卷轴类射击游戏。受上世纪30年代动画片的启发，游戏中无论是画面还是音效都努力再现了当时的风格：传统的赛璐珞手绘动画、水彩背景还有现场采集的原声爵士乐。
《茶杯头》是一款操作难度偏高的动作游戏，也因此受到众多玩家的喜爱。游戏在美术作画上丝毫没有含糊，更有许多玩家称其达到了手绘视效游戏的极限。据说单是为制作一个 BOSS 三秒的动作，制作组就手绘了30多张图。届时各位能在展览中看到许多角色、场景创作稿件。
《机械迷城》（Machinarium）
时间过得真快，《机械迷城》已经是9年前的作品了。这款2009年发售的游戏中所表现的细腻的画风，如今看来依旧时髦。现场为大家准备了许多《机械迷城》手稿，通过不同工序对初始线稿的加工处理，各位能清楚地看到游戏画面是如何一步步被实现的。
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《这是我的战争》（This War of Mine）
《这是我的战争》于2014年11月14日正式发售。发售后的48个小时，制作组就收回了所有的开发成本。《这是我的战争》这个项目纯粹是制作团队凭借热情来完成的。游戏中互动体验本身意味着这是一个能唤起共鸣并引发讨论的一个作品。创作的灵感来源于真实世界的事件，但是我们想要立意更广一点，并不只局限于政治或大事件，而是更加关注人和他们的观点。到场来宾能看到许多《这是我的战争》的开发笔记，了解游戏创作背后的故事。
《星露谷物语》（Stardew Valley）
《星露谷物语》是由 Chucklefish Games 制作的一款模拟经营类游戏。游戏中主角继承了自己爷爷的农场，并脱离城市生活，在星露谷开始了有趣的农家生活。在现场不仅能看到游戏的设计稿件，还能见到早期设定、视频以及开发者故事。
《苍白之夜》（White Night）
喜欢看老电影的朋友应该会对《苍白之夜》感兴趣。这是一个视觉风格类似黑白电影的解谜冒险游戏。游戏中几乎只有黑白两色，但也正是这最原始、最强烈的色彩对比构建出游戏的夜间世界。现场展示了游戏的设计稿，能看出制作团队在还原时代感上下了不少功夫，而游戏的捕捉制作也如同拍电影一样。
首届功能与游戏艺术大展主场展览信息
展览时间：2018年9月8日-10月7日
开放时间：9：30-17：30（周一休馆）
展出地点：中央美术学院美术馆（花家地南街8号）三层
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