同样用 Runway Gen-4.5，有人出电影级画面，有人得到模糊抖动的废片。差距不在模型，在提示词。Runway Gen-4.5 是 2025 年 12 月发布的旗舰视频生成模型，在 Artificial Analysis 文本转视频基准测试中排名第一（1,247 Elo），提示词遵从度（Prompt Adherence）在同代模型中领先。但如果提示词写得模糊，再强的模型也救不回来。本文提供一个八层统一框架、10 个经过验证的模板和两个元提示词（让 AI 帮你写提示词），从写第一条提示词开始就走正确的路。

要点速览

• Runway Gen-4.5 支持文本转视频和图转视频两种模式，单次生成 2 到 10 秒视频，探索模式不消耗积分
• 一个八层统一框架覆盖所有场景：单镜头只写「镜头 1」，多镜头扩展到 2-4 个，结构完全一致
• 框架融合了 Runway 三大专属能力：力-反应语法、时间戳分段和导演模式镜头控制
• 元提示词可以让 Claude 或 GPT 自动帮你生成符合八层框架的 Runway 提示词

Runway Gen-4.5 是什么：2026 年的视频生成模型标杆

Runway Gen-4.5 是 Runway 的第五代视频生成模型，从 Gen-1 的视频到视频转换，到 Gen-2 的文本转视频，再到 Gen-4 引入世界一致性（World Consistency）引擎——每一代都在解决上一代的核心短板。Gen-4.5 的提示词遵从度和物理运动表现在同代模型中领先，是目前精确镜头控制的最优选择。

核心能力一览

版本演进

访问方式有两种：一是通过 Runway 官网（runwayml.com），付费订阅后直接使用；二是通过 Runway API，面向开发者和企业客户。

💡 通俗讲：探索模式相当于一个不限次数的练习场。所有付费用户都可以在这个模式下无限试错，找到满意的效果后再用正式积分生成高质量版本。

三个已知局限

Gen-4.5 并非万能。Runway 官方承认三个常见缺陷，写提示词时需要有意规避：

1. 因果推理（Causal Reasoning）：效果有时先于原因出现，比如门先打开、然后才出现按门把手的动作
2. 物体持久性（Object Permanence）：物体可能在画面中意外消失或凭空出现
3. 成功偏差（Success Bias）：动作倾向于成功——踢偏的球依然进门

提示词为什么重要：同样的模型，输出天差地别

用 Runway 生成视频需要付费订阅或消耗积分。但同样花这笔钱，有人生成出电影级画面，有人得到的是模糊、抖动、角色变形的废片。差距就在提示词。

两个贯穿所有框架的核心理念

第一，运动第一。 图片定义外观，文本定义运动。Runway 的官方提示词指南反复强调：提示词的核心职责是告诉模型「画面中应该发生什么运动」，而不是堆砌视觉形容词。

第二，正面表述。 模型对「你想要什么」的描述响应远好于「你不想要什么」。

三个常见误解

• JSON 格式无效。Runway 官方明确表示，生成模型忽略 JSON 结构，真正起作用的是提示词中的描述内容本身
• 提示词顺序不影响优先级。元素在提示词中出现的先后位置不决定它的重要性（这一点和即梦不同）
• 简洁和详细都是有效策略。简洁提示词适合探索阶段，详细提示词适合有明确需求的项目

💡 通俗讲：写提示词就像给摄影师下达拍摄指令。你不会对摄影师说「不要拍模糊的」，而是说「对焦要清晰、细节要丰富」。给 Runway 写提示词是同样的道理——说清楚你要什么，而不是你不要什么。

Runway 八层统一框架：一个结构覆盖所有场景

中文世界的 Runway 教程要么只讲五维自然语言，要么只讲时间戳分段，学了一个到另一个场景又要重学。本文把 Runway 官方五维框架、时间戳分段和力-反应语法三种方法论合并为一个八层统一框架。单镜头和多镜头的区别只在镜头数量——结构完全一致，学一次终身复用。

八层结构总览

💡 通俗讲：把这八层想象成一张拍摄表。第一层是整部片子的世界观设定，第二到七层是每个镜头的拍摄指令（拍谁、做什么、怎么拍、什么光、什么声音），第八层是风格定调和技术规格。单镜头就是只有一行的拍摄表，多镜头就是多行。

历史框架对照表

本文的八层框架整合了此前社区常用的三种方法论。如果你此前学过其中某一种，以下对照表帮助你理解新框架的对应关系：

八层统一框架详解：逐层拆解写法要点

以下逐层拆解每一层的写法要点。Runway 官方确认提示词顺序不影响优先级，但八层的排列顺序方便你不遗漏任何维度。

第一层：整体场景描述

用 1-2 句话描述整个视频的世界观——主体是谁、在什么环境、什么时间、什么风格。这一层为后续所有镜头提供全局上下文。

Runway 官方推荐的五维问题法就对应这一层：

• 谁（Who）：主体长什么样——「一位 30 多岁、表情严肃、身穿职业装的女性」
• 哪里（Where）：在什么环境——「在森林中」不同于「在现代办公室里」
• 何时（When）：什么时间，决定光照和情绪——「黎明」的光线完全不同于「午夜」
• 如何（How）：风格和情绪——氛围（宁静/充满活力）+ 视觉手法（电影感/纪录片风格）

单镜头时这一层和镜头描述可以合并；多镜头时单独写在所有镜头之前。

第二层：镜头标签

Runway 支持两种分段方式——镜头标签和时间戳：

• 镜头标签：「镜头 1：」「镜头 2：」「镜头 3：」，适合不需要精确时间控制的叙事
• 时间戳分段：[00:00-00:03]、[00:03-00:06]、[00:06-00:10]，适合需要精确节奏控制的场景，这是 Runway 的独有能力

时间戳分段的关键原则是想象真人做这个动作需要多久：走过一个房间需要 2-3 秒而不是 0.5 秒，眨眼只需要 0.3 秒。建议选择 10 秒时长生成，时间段控制在 3-5 段。

第三层：景别与主体

先声明景别（全景、中景、中近景、特写、极特写、微距），再用 2 到 3 个具体、稳定的静态特征描述主角。

高效写法：「特写，穿红色亚麻裙、扎松散低马尾的年轻女性」

低效写法：「一个漂亮的女孩」

永远不要用 beautiful、nice、amazing 这类模糊形容词。用具体名词和材质——「磨砂黑色金属外壳」比「好看的耳机」对模型有用十倍。

第四层：动作（力-反应语法）

这是 Runway 和其他模型拉开差距的核心层。社区将 Gen-4.5 的模型「性格」定义为「动力学雕塑家」——它痴迷于物理运动、重量感和力的传递。

力-反应语法的核心：不描述抽象的结果，而是描述力的施加和物理反应链。

情绪外化是这一层的核心技巧。不要写抽象情绪词，要通过身体细节和物理动作表达：

第五层：运镜

每个镜头只写一个运镜动作，这是最重要的规则。多个同时运动会导致抖动和混乱输出。格式统一为中文描述加英文术语括注，如「缓慢推进（push in）」。

运镜和主体动作必须分开描述。错误写法是「镜头环绕旋转，跳舞的女人」，正确写法是先写「一个女人缓慢舞蹈，双臂抬起」，再单独写「镜头以稳定的弧线环绕她（orbit）」。

Runway 对运镜术语有很强的执行力，核心术语包括：

第六层：场景与光影

包含三个子维度：环境描述、光源方向和色温、氛围元素（雾、尘埃、雨）。光影描述的每词质量提升超过任何其他元素。

低效写法：美丽的电影光线

高效写法：窗户柔光配暖色台灯补光，走廊射入冷色轮廓光；色调：琥珀、奶油、胡桃棕

Runway 能理解的光影文化参考包括：伦勃朗光（Rembrandt lighting）、苹果主题演讲光（Apple keynote lighting）、纪录片光（documentary lighting）、MV 频闪灯（strobe lighting）。

三色锚定法是 Runway 光影描述的高级技巧：用三个具体的色彩名称锚定画面色调，如「暖琥珀 + 奶油色 + 胡桃棕」比「暖色调」对模型有效十倍。

第七层：音频

每个镜头独立描述音频信息，用「音效：」前缀标注。音频维度包括对话、音效和环境音三类。

示例：「音效：拳套击中沙袋的闷响，链条拉紧的金属声，急促的呼气声」

单镜头至少写一行环境音描述。多镜头中，音频是镜头间节奏衔接的关键。

⚠️ 注意：Runway 目前不原生支持音视频联合生成，音频描述主要作为提示词的情境锚点帮助模型理解场景的整体氛围和节奏。音频需要在后期阶段添加。

第八层：全局收尾

这一层在所有镜头之后，只写一次，包含三个部分：

风格锚点：文化参考（银翼杀手 2049 美学、纪录片风格）+ 镜头规格（35mm、85mm）+ 胶片类型（柯达暖色调、变形宽银幕 2.0x 镜头）。

约束词：用正面表述替代否定式提示词。常用模板——全程保持坚固刚性，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，平稳推进，镜头完全静止不动。

质量后缀：分辨率 + 宽高比 + 时长，如「720p，16:9，10 秒」。

🔍 深入一步：Runway 的导演模式是八层框架之外的额外控制层。它提供五个摄像机滑块——水平摇摄、垂直摇摄、变焦、横滚和俯仰。这些滑块可以和提示词中的运镜描述叠加使用，但建议二者方向一致，避免冲突。

核心提示词技巧：力-反应语法、时间戳分段与镜头控制

掌握了框架之后，这三个 Runway 专属技巧决定了提示词的上限。

力-反应语法：发挥 Runway 物理运动优势

力-反应语法在以下场景效果最突出：

• 车辆运动（过弯、漂移、碰撞）
• 爆炸和破坏
• 流体动力学（水花、烟雾、雨水）
• 运动竞技（拳击、跑步、骑行）
• 天气力量（风、暴雨、雪崩）

不适合的场景：安静的对白镜头、氛围叙事、情绪特写——这些场景用自然语言描述更合适。

时间戳分段：精确控制动作节奏

时间戳的节奏设计是核心价值。快动作（转头 2 秒）紧接慢动作（表情变化 3 秒），这种快-慢交替的节奏让画面有呼吸感。

时间分配原则：

角色一致性：跨镜头保持人物外观

使用高质量参考图像：分辨率至少 1024×1024，中性姿势，均匀光照，干净背景。建立一组固定的角色描述词（发色、服装、特征），在每个镜头的提示词中逐字重复。如果需要换装，将每套服装视为独立的参考图。

约束词模板

Runway 对正面表述的响应远好于否定式。以下是常用约束词：

• 避免物体变形：全程保持坚固刚性
• 避免无重力感：沉重、密实、坚实
• 避免镜头抖动：平稳推进 / 稳定摇摄
• 避免运动模糊：清晰利落的运动
• 避免跳切：连续、无缝的镜头
• 避免静态镜头漂移：镜头完全静止不动，运动仅来自主体

建议把这些约束词保存为固定模板，每次生成时粘贴到提示词末尾。

🔍 深入一步：Runway 的模型「性格」——动力学雕塑家

不同的视频生成模型有不同的「性格」特质。根据社区总结：Runway 擅长物理和镜头运动，可灵擅长音视频同步和对白，Veo 擅长渲染精度和品牌一致性，即梦擅长氛围光影和多模态引用。了解模型的性格，就能针对性地写出最能发挥其优势的提示词。

图转视频提示词：运动优先原则

图转视频（Image-to-Video）模式的核心原则：输入图片定义了构图、主体、光照和风格，提示词的职责是描述运动。

三条实操规则

1. 不重复描述图片已有的视觉元素——图片已经告诉模型画面长什么样
2. 用通用语言引用角色和物体——用「主体」「人物」「物体」等通称指代，而非重新描述外观
3. 把提示词预算全部花在运动上——主体动作 + 镜头运动 + 运动风格

何时需要描述视觉元素

只有四种情况需要在图转视频提示词中描述视觉：引入图片中不存在的新元素、画面发生剧烈变化、指定变形细节、描述两个或更多元素之间的交互。

创建更长序列

单次生成最长 10 秒，但可以通过接续生成制作更长的视频：将播放滑块移到最后一帧，选择「使用当前帧」作为下一段的图片输入，写新的运动提示词，在视频编辑器中合并剪辑。

🔍 深入一步：隐含运动暗示

有些图片包含隐含运动暗示：运动模糊、动作中途的姿势、方向线。如果你的提示词要求的运动方向与这些视觉暗示矛盾，模型会很困惑。解决方案：先用图像编辑工具去除或最小化输入图片中的运动暗示。

10 个精选提示词模板：覆盖最常见的视频创作场景

以下 10 个模板覆盖了 Runway 用户最高频的 10 个应用场景——从产品广告、美食餐饮到短剧微电影、动作特效，每个场景都是真实使用需求。每个模板都是 3 镜头多镜头叙事，严格遵循八层统一框架，可以直接复制粘贴使用，也可以替换其中的主体和场景细节适配你自己的需求。Runway 对英文提示词的理解精度更高，每个中文模板后附有英文原版折叠区。

模板 1：产品广告

应用场景：电商产品展示、品牌广告、开箱视频 | 目标用户：电商卖家、品牌方 | 关键技巧：Runway 的提示词遵从度优势在产品广告中体现最明显——模型会严格执行你描述的每一个材质反射、光线角度和旋转方向，不会随机脑补多余元素。三段式从包装到开箱到 360 度展示，苹果主题演讲光保持高级感

一副哑光黑色无线降噪耳机的产品广告，从包装到开箱到 360 度展示的完整产品叙事。

镜头 1：特写，一只哑光白色方形包装盒放在浅灰色桌面上，盒盖中央一个银色 Logo 压印清晰可见，包装边缘倒角线条利落。一束光从正上方缓缓亮起——光的照射力带动 Logo 压印纹理的阴影从模糊渐变为锐利，每一道刻痕的深度被逐步揭示。缓慢推进（push in），从包装盒全貌收紧到 Logo 特写。苹果主题演讲光——正上方干净主光带柔和衰减，四周无阴影的均匀补光，纯色背景微妙渐变。音效：安静环境中柔和的灯光通电嗡鸣，空间感十足的寂静。

镜头 2：中近景，俯拍角度。一双手指甲修剪整齐的手从画面两侧伸入，拇指和食指捏住盒盖边缘。盒盖以缓慢匀速被提起——提起的力分离内侧磁吸结构，磁吸脱开的瞬间盒盖轻微弹跳。盒盖完全提起后，深灰色绒布上嵌着一副哑光黑色无线耳机，耳罩纹理和拉丝金属铰链被柔和光线勾勒。双手将盒盖轻轻放在桌面一侧。固定机位（static），正上方俯拍。主光从正上方打下，耳机表面形成均匀的高光带。音效：磁吸分离的轻微咔声，盒盖触碰桌面的轻柔声，绒布与手指的细微摩擦声。

镜头 3：中景，平视角度。双手从绒布中取出耳机放在桌面中央。耳机在隐形转盘上缓慢旋转一整圈——旋转的离心力让头梁微微张开又自然回弹，展示铰链的弹性和耳罩弧度。从正面到侧面到背面，拉丝金属铰链在不同角度捕捉不同方向的高光。缓慢环绕（orbit），与转盘旋转方向相反形成双重环绕效果。右上方干净主光，左侧柔和散射补光，白色无缝背景带微妙渐变。音效：极轻的机械转盘低频嗡鸣，耳机表面反射光线时的微妙高频音效。

照片级产品摄影，85mm 镜头压缩，极浅景深散景，苹果主题演讲美学。全程保持产品形状坚固刚性，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway，因为 Runway 对英文提示词的理解精度更高。

A product commercial for matte black wireless noise-canceling headphones, complete narrative from packaging to unboxing to 360-degree showcase.

Shot 1: Close-up, a matte white square box on a light gray tabletop, a silver logo embossed at the center of the lid with crisp beveled edges. A light slowly brightens from directly above — the illumination force drives the logo embossing shadows from blurred to razor-sharp, revealing the depth of every groove. Slow push in, tightening from full box to logo close-up. Apple keynote lighting — clean overhead key light with soft falloff, even shadowless fill from all sides, solid background with subtle gradient. Sound: soft electrical hum of lighting in quiet environment, spacious silence.

Shot 2: Medium close-up, overhead angle. Two hands with trimmed nails reach in from both sides of frame, thumb and forefinger gripping the lid edge. The lid rises at slow uniform speed — the lifting force separates the internal magnetic structure, the magnet releasing causes a slight bounce in the lid. With the lid fully raised, matte black wireless headphones sit embedded in dark gray felt, earcup texture and brushed metal hinges traced by soft light. Hands gently place the lid to one side. Static camera, directly overhead. Key light from above, headphone surface forming an even highlight band. Sound: faint magnetic release click, lid touching tabletop gently, subtle friction of felt and fingers.

Shot 3: Medium shot, eye-level angle. Hands lift headphones from felt and place them at table center. Headphones slowly rotate one full revolution on an invisible turntable — centrifugal force causes the headband to spread slightly then spring back naturally, demonstrating hinge elasticity and earcup curvature. Front to side to back, brushed metal hinges catching highlights from different angles. Slow orbit, counter-rotating against the turntable direction for dual-orbit effect. Clean key light from upper right, soft diffused fill from left, white seamless background with subtle gradient. Sound: very faint low-frequency turntable hum, subtle high-frequency shimmer as light reflects off headphone surfaces.

Photo-realistic product photography, 85mm lens compression, extremely shallow depth of field bokeh, Apple keynote aesthetic. Maintain rigid solid product shape throughout, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 2：美食餐饮

应用场景：制作过程展示、成品摆盘、餐厅氛围营造 | 目标用户：餐饮店主、美食博主 | 关键技巧：力-反应语法描述黄油融化和鱼排入锅的物理反应链，三个镜头色调从冷（备菜）到暖（烹饪）到金色（成品）递进，音频用食材处理声和烹饪声引发食欲

一段高端美食短片，展示三文鱼从食材准备到煎制到摆盘的完整烹饪过程。

镜头 1：特写，木质砧板上排列着新鲜食材——一块厚切三文鱼排，表面油脂纹路清晰，旁边散落几片紫苏叶和细长的葱丝。一只手持刀从三文鱼右侧开始，刀刃以匀速切入鱼肉——切割的力压缩鱼肉纤维，每一片在刀身两侧因弹性回复而轻轻倒下，内部橙红色肉质和白色脂肪层的分层清晰分明。固定机位（static），正上方俯拍。自然窗光从左侧打入，砧板上形成柔和侧光，鱼肉表面的油脂反射出微微光泽。音效：刀刃切过鱼肉的绵密声，薄片倒在砧板上的轻拍声，远处水龙头的滴水声。

镜头 2：中近景，一口黑色铸铁锅放在灶台上，锅面冒着热气。一只手将一勺黄油放入锅中——黄油接触热面的冲击力瞬间触发边缘的细密气泡，以慢动作展现黄油从固态坍缩为金色液态的过程。另一只手用长柄夹将三文鱼排轻放入锅中——鱼皮接触热油的热力冲击让鱼皮瞬间卷曲收紧，油花从接触点向四周飞溅。缓慢推进（push in），从锅全景收紧到鱼排在油中煎制的细节。灶台上方暖色吊灯打下，蒸汽在光束中呈半透明金色。音效：黄油融化的滋滋声，鱼排入锅的爆裂声，锅铲轻轻按压鱼皮的吱吱声。

镜头 3：中景，成品摆盘。一只深灰色陶瓷盘放在原木桌面上，煎好的三文鱼排摆在盘中央，鱼皮金黄酥脆微微翘起，肉质断面粉嫩。旁边点缀几滴酱油和一小撮芝麻，盘边用筷子摆出一朵紫苏叶造型。一只手从画面上方将一小壶热油缓缓浇在鱼排上——油线以慢动作呈细丝状落下，接触鱼皮的热力让油滴炸开成微小的金色星点。缓慢后拉（pull back），从盘中特写退至桌面全景，揭示周围的筷架和一杯清酒。左侧自然窗光带暖色调，盘子边缘投下柔和短影；色调：暖琥珀、奶油、深棕。音效：热油浇淋的滋滋声，瓷盘在木桌上被微微推正的声响，远处餐厅的轻柔环境音。

美食摄影风格，85mm 微距镜头，极浅景深带柔和圆形散景，高端美食杂志美学。保持食材色彩物理真实，全程保持坚固刚性，焦点锐利细节丰富，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A premium culinary short film showcasing the complete cooking process of salmon from preparation to searing to plating.

Shot 1: Close-up, fresh ingredients arranged on a wooden cutting board — a thick-cut salmon fillet with clearly visible fat marbling, scattered shiso leaves and thin scallion strips alongside. A hand holds a knife starting from the right side of the salmon, blade slicing through at a steady pace — the cutting force compresses the fish fibers, each slice gently falling to either side of the blade as elasticity rebounds, revealing the distinct layering of orange-red flesh and white fat. Static camera, directly overhead. Natural window light from the left creating soft sidelight on the cutting board, fish surface oil catching a faint sheen. Sound: dense sound of blade passing through fish, slices lightly patting the board, distant faucet dripping.

Shot 2: Medium close-up, a black cast-iron pan on a stovetop, surface steaming. A hand drops a spoonful of butter into the pan — the impact force of butter hitting the hot surface instantly triggers fine bubbles at the edges, slow motion revealing butter collapsing from solid to golden liquid. Another hand uses long tongs to gently lower the salmon fillet into the pan — the thermal shock of skin hitting hot oil causes the skin to instantly curl and tighten, oil splashing outward from the contact point. Slow push in, tightening from full pan to the detail of the fillet searing in oil. Warm pendant light above the stovetop, steam turning translucent gold in the beam. Sound: butter sizzling, explosive crackle as fillet enters pan, spatula gently pressing fish skin with a sizzle.

Shot 3: Medium shot, finished plating. A dark gray ceramic plate on a natural wood table, seared salmon centered on the plate with golden crispy skin slightly curling upward, flesh cross-section pink and tender. Garnished with drops of soy sauce and a pinch of sesame, shiso leaf shaped by chopsticks at the plate edge. A hand from above slowly drizzles hot oil from a small pitcher onto the fillet — the oil stream falls in slow-motion thin threads, the thermal force upon hitting fish skin causing oil droplets to burst into tiny golden stars. Slow pull back, from plate close-up retreating to full tabletop revealing nearby chopstick rest and a cup of sake. Natural window light from the left with warm tone, plate edge casting soft short shadow; color palette: warm amber, cream, deep brown. Sound: sizzle of hot oil drizzle, ceramic plate nudged slightly on wood table, soft ambient restaurant atmosphere in the distance.

Food photography style, 85mm macro lens, extremely shallow depth of field with soft circular bokeh, high-end food magazine aesthetic. Maintain physically realistic food colors, remains solid and rigid throughout, crisp sharp focus with rich detail, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 3：短剧微电影

应用场景：情感故事、反转剧情、人物冲突 | 目标用户：短视频创作者 | 关键技巧：角色一致性引擎在跨时间叙事中至关重要——同一人物跨越六个月的外形变化需要在每个镜头中逐字重复角色描述词。三个镜头的空间从狭小压抑到开阔明亮形成叙事弧线，全部情绪通过手部动作和姿态变化外化

一个关于职场反转的三镜头微电影，同一个人从被裁到逆袭的半年叙事弧线。

镜头 1：特写，一双粗糙的手放在灰色办公桌上，指甲边缘有倒刺，无名指有旧茧印。一张折叠的公文从画面上方被推到手前——手指触碰纸张的力让纸面展开，露出红色印章和「解除劳动合同通知书」字样。手指微微蜷缩，指节发白，但没有握拳。双手缓缓将通知书折回原来的折痕，动作异常平静而精确。固定机位（static），俯拍桌面。冷白色日光灯从正上方打下，桌面反光惨白，通知书的红色印章是画面中唯一的暖色。音效：纸张折叠的细微声响，日光灯管的电流嗡鸣，远处办公室键盘敲击的模糊声。

镜头 2：中景，六个月后。同一个人——两鬓微白、指关节粗糙——穿着剪裁合身的深灰色三件套西装，白色衬衫袖口露出银色袖扣，头发整齐地向后梳理。他走在一栋玻璃幕墙办公楼的大堂里，步伐不快不慢——每一步皮鞋踩大理石地面的力在大堂空间中激起清脆的回响。左手插在裤袋里，右手提着一只深棕色公文包，拇指轻轻摩挲着把手。跟拍（tracking shot），从侧前方跟随，保持人物在画面三分之一处。大堂落地窗透入的自然光与头顶射灯形成柔和的交叉照明，大理石地面倒映他的轮廓。音效：皮鞋踩大理石的清脆回响，大堂自动门开合的气压声，远处电梯叮的一声。

镜头 3：中近景，一间宽敞的顶层办公室，落地窗外是城市天际线。他走到一把黑色真皮高背办公椅后方，右手搭在椅背上，手指沿着皮革缝线缓缓滑下。他转动椅子面向自己，然后坐下——身体重心的下沉力压缩真皮坐垫，椅子底座发出轻微的液压声。双手搭在扶手上，十指交叉。他微微抬起下巴，目光扫过桌上的铭牌——「CEO」字样被窗外阳光照亮。嘴角几乎察觉不到地上扬了一毫米。缓慢推进（push in），从中近景收紧到面部和铭牌。午后金色侧光从落地窗打入，在他的面部形成伦勃朗光三角，桌面文件投下长长的阴影。音效：真皮椅受压的轻微声响，窗外城市远景的低频环绕声，一声沉稳的长呼气。

电影叙事风格，35mm 柯达暖色调，浅景深散景，写实主义调色。所有镜头保持主角面部和身材比例一致，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A three-shot micro-film about a career reversal — the same person's six-month narrative arc from layoff to comeback.

Shot 1: Close-up, a pair of rough hands resting on a gray office desk, hangnails at the edges of the nails, old callus marks on the ring finger. A folded document is pushed toward the hands from the top of frame — the force of fingers touching the paper unfolds it, revealing a red official stamp and the words "Employment Termination Notice." Fingers curl slightly, knuckles whitening, but not clenching into fists. Both hands slowly refold the notice along its original creases, movements eerily calm and precise. Static camera, overhead desk shot. Cold white fluorescent light from directly above, desk surface reflecting harsh white, the red stamp being the only warm color in the frame. Sound: faint rustling of paper folding, fluorescent tube electrical hum, distant blurred office keyboard typing.

Shot 2: Medium shot, six months later. The same person — graying temples, rough knuckles — wearing a tailored dark gray three-piece suit, white shirt cuffs revealing silver cufflinks, hair neatly slicked back. He walks through a glass-curtain-wall office building lobby, pace neither fast nor slow — the force of each shoe striking the marble floor generating crisp echoes through the lobby space. Left hand in trouser pocket, right hand carrying a dark brown briefcase, thumb gently rubbing the handle. Tracking shot, following from the front-side, keeping the figure at the one-third mark. Natural light through the lobby floor-to-ceiling windows crossing with overhead spotlights creating soft mixed illumination, marble floor reflecting his silhouette. Sound: crisp echoes of shoes on marble, pneumatic hiss of lobby automatic doors, distant elevator ding.

Shot 3: Medium close-up, a spacious top-floor office, city skyline visible through floor-to-ceiling windows. He walks to a black leather high-back office chair, right hand resting on the chair back, fingers slowly tracing along the leather stitching. He turns the chair to face himself, then sits — the downward force of his body weight compresses the leather cushion, the chair base emitting a faint hydraulic sound. Hands rest on the armrests, fingers interlaced. He slightly lifts his chin, gaze sweeping across the nameplate on the desk — "CEO" illuminated by sunlight from the window. The corner of his mouth rises an almost imperceptible millimeter. Slow push in, tightening from medium close-up to face and nameplate. Golden afternoon sidelight from the floor-to-ceiling window creating a Rembrandt light triangle on his face, desk documents casting long shadows. Sound: faint creak of leather under pressure, low-frequency city ambiance from outside the window, one steady long exhale.

Cinematic narrative style, 35mm Kodak warm tones, shallow depth of field bokeh, realist grading. Maintain protagonist facial and body proportion consistency across all shots, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 4：音乐视频

应用场景：节拍卡点、舞蹈表演、歌词可视化 | 目标用户：音乐人、舞蹈博主 | 关键技巧：时间戳分段 [00:00-00:03] 精确控制节拍卡点——Runway 独有的时间戳能力让每个动作落在精确的时间窗口，配合力-反应语法描述舞蹈动作的惯性传递

一段现代舞独舞表演，舞者在排练厅中从静止到全力释放，三段节奏递进。

[00:00-00:03] 中景，一间空旷的舞蹈排练厅，四面落地镜反射出无限延伸的空间。一个穿黑色紧身上衣、宽松灰色运动裤、赤脚的舞者站在排练厅中央，背对镜头。她的双手垂在身体两侧，手指微微张开，脊柱从尾椎开始以波浪式起伏缓缓传导至颈椎——每一节椎骨的运动带动上方的身体依次跟随。她缓缓转头，露出侧脸的下颌线。固定机位（static），平视角度。头顶工业吊灯投下单一硬光，舞者的影子在木地板上拉出长长的轮廓。音效：寂静中赤脚在木地板上微微摩擦的声响，一声低沉的鼓机节拍。

[00:03-00:07] 中近景，舞者正面。节拍进入主旋律。舞者的右臂以流畅的弧线从身侧甩至头顶——甩臂的惯性力带动手腕在最高点自然翻转，手指因惯性依次展开如花瓣绽放。左脚同时向左侧滑出一大步，身体重心转移的力驱动躯干在节拍重音处做一次锐利的顿停——肩膀和臀部因顿停的反作用力反方向扭转。头发因动作惯性甩向一侧。跟拍（tracking shot），从正面微微左右跟随她的重心移动。两侧排练镜反射出她的多个角度。头顶灯光在她顿停的瞬间形成锐利的明暗切换。音效：合成器主旋律段落，赤脚踏地板的节奏与节拍精确同步，衣料随动作发出的呼呼声。

[00:07-00:10] 全景，舞者在排练厅中央全力释放。她连续做三个旋转——每次旋转的离心力让双臂从收紧到展开，运动裤裤脚在旋转气流中飞起。旋转结束后她猛然停住——制动力从脚底向上传递，单膝撞击地面的冲击力在木地板上激起微小的灰尘，双臂向两侧完全展开，头向后仰，胸腔大幅起伏。汗珠从额头和手臂上甩出，在灯光中如碎钻闪烁。升降上升（tilt up），从平视缓慢升至俯拍角度，揭示她跪在地板中央的完整画面和四面镜中的无数个她。音效：电子音乐高潮段落全力输出，最后一个重音与她跪地动作精确同步，然后音乐骤停，只剩急促的喘息声在排练厅中回荡。

现代舞纪录片风格，35mm 广角镜头，自然主义调色。所有时间段保持舞者面部和服装一致，清晰利落的运动，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A contemporary dance solo performance, dancer in a rehearsal studio progressing from stillness to full release, three rhythmic stages.

[00:00-00:03] Medium shot, an empty dance rehearsal studio with floor-to-ceiling mirrors on all four walls reflecting into infinity. A dancer in a black fitted top, loose gray sweatpants, barefoot, standing center-studio, back to camera. Her hands hang at her sides, fingers slightly spread, spine undulating in a wave from tailbone to cervical vertebrae — each vertebra's movement driving the body above to follow in sequence. She slowly turns her head, revealing the jawline in profile. Static camera, eye-level. Overhead industrial pendant casting single hard light, the dancer's shadow stretching long across the wooden floor. Sound: faint barefoot friction on wood floor in silence, a single low drum machine beat.

[00:03-00:07] Medium close-up, dancer facing front. Beat enters the main melody. Her right arm sweeps in a fluid arc from her side to overhead — the inertial force of the swing naturally flips the wrist at the apex, fingers unfurling in sequence like petals blooming. Left foot simultaneously slides out a large step to the left, the force of her center-of-gravity shift driving her torso into a sharp freeze on the downbeat — shoulders and hips counter-twisting from the reaction force of the stop. Hair flung to one side by momentum. Tracking shot, gently following her center of gravity left and right from the front. Rehearsal mirrors on both sides reflecting her from multiple angles. Overhead light creating sharp light-dark switches at each freeze. Sound: synth main melody passage, barefoot stomps on floor precisely synced to beat, fabric whooshing with movement.

[00:07-00:10] Wide shot, dancer at full release in studio center. Three consecutive spins — centrifugal force of each spin driving arms from tucked to fully extended, sweatpant legs catching air and flaring. After the final spin she stops abruptly — braking force transmitting from feet upward, single knee striking the floor with impact that kicks up fine dust from the wooden surface, arms fully extended to both sides, head tilted back, chest heaving dramatically. Sweat droplets flung from forehead and arms, sparkling like shattered diamonds in the light. Tilt up, slowly rising from eye-level to overhead angle, revealing her complete kneeling figure at floor center and infinite reflections in all four mirrors. Sound: electronic music climax at full intensity, final downbeat precisely synced to her kneeling impact, then music cuts dead, leaving only rapid panting echoing through the studio.

Contemporary dance documentary style, 35mm wide angle lens, naturalistic grading. Maintain dancer facial and wardrobe consistency across all timestamps, crisp clean motion, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 5：品牌宣传片

应用场景：企业形象展示、团队介绍、价值观传达 | 目标用户：企业市场部 | 关键技巧：导演模式的水平摇摄滑块配合提示词运镜，实现从大堂到办公区的丝滑空间过渡。三个镜头从空间全景到人物群像到产品特写构成品牌叙事弧线，暖色调主光统一品牌调性

一部科技公司品牌宣传片，从清晨大堂到团队协作到方案交付的品牌叙事。

镜头 1：全景，清晨阳光穿过一栋现代玻璃幕墙办公楼的大堂。大堂中央一面浅灰色水泥墙上嵌着公司 Logo——拉丝不锈钢材质，晨光的直射力让金属表面产生定向反光，随着光线角度变化反光在 Logo 边缘流动。前台桌面上一盆小型绿植的叶片微微颤动。一个穿白色衬衫的前台人员站起身整理桌面文件，动作从容。缓慢推进（push in），从大堂入口推向 Logo 墙。晨光从右侧落地窗打入，在水泥墙上形成长条形光带；色调：暖琥珀、奶油白、浅灰。音效：大堂门禁刷卡的滴声，皮鞋踩大理石的远距离回响，空调系统的低频白噪声。

镜头 2：中景，开放式办公区域。三个人围坐在一张原木长桌旁——一个穿深蓝色 polo 衫的男人用手指在平板上划动，一个扎马尾穿灰色针织衫的女人微微侧头看向屏幕，嘴角不自觉上扬，第三个戴黑框眼镜的人右手托着下巴，食指轻轻点着嘴唇思考。平板屏幕上的数据图表被桌面反光模糊映出。跟拍（tracking shot），从桌子一端缓慢平移到另一端。头顶线性灯带投下均匀的暖白光，桌面原木纹理和每个人的肤色都呈现自然暖色调。音效：键盘轻敲声，有人小声说了一句「这个方向对」，咖啡杯放在桌面上的轻碰声。

镜头 3：中近景，一双手将一份装订好的方案书放在会议桌上，封面印着公司 Logo 和项目名称。手指轻轻翻开第一页——翻页的力带动纸张边缘在指尖弹过，发出清脆的声响。镜头焦点从方案书的文字缓慢转移到背景中——落地窗外城市天际线在午后阳光下清晰可见，几片云缓缓移动。固定机位（static），浅景深。午后侧光从落地窗打入，方案书封面的 Logo 被一道斜光照亮，纸页边缘泛金色。音效：纸页翻动的清脆声，远处窗外城市的低频环绕声，一段轻柔的品牌主旋律钢琴曲渐入。

企业品牌宣传风格，50mm 定焦镜头，ARRI ALEXA 色彩科学，暖色调自然主义调色。所有镜头保持人物面部和服装一致，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A tech company brand film, from early morning lobby to team collaboration to proposal delivery.

Shot 1: Wide shot, morning sunlight streaming through a modern glass curtain wall office lobby. A company logo embedded in a light gray concrete wall at lobby center — brushed stainless steel, the directional force of morning light generating specular reflection that flows along the logo edges as the light angle shifts. A small potted plant on the reception desk with leaves slightly trembling. A receptionist in a white shirt standing up to arrange desk documents, movements composed. Slow push in, from lobby entrance toward the logo wall. Morning light entering from the right floor-to-ceiling windows, forming a long strip of light on the concrete wall; color palette: warm amber, cream white, light gray. Sound: lobby access card beep, distant shoes echoing on marble, low-frequency HVAC white noise.

Shot 2: Medium shot, open-plan office area. Three people seated around a natural wood long table — a man in a dark blue polo scrolling on a tablet, a woman with ponytail in gray knit sweater tilting her head slightly toward the screen with an involuntary upturn at the corner of her mouth, a third person with black-rimmed glasses resting chin on right hand with index finger lightly tapping lips in thought. Tablet screen data charts faintly reflected in the table surface. Tracking shot, slowly panning from one end of the table to the other. Overhead linear light strips casting even warm white light, tabletop wood grain and each person's skin tone rendered in natural warm tones. Sound: light keyboard tapping, someone softly saying "this direction is right," coffee cup touching down on table surface.

Shot 3: Medium close-up, two hands placing a bound proposal on the conference table, cover printed with company logo and project name. Fingers gently flip open the first page — the turning force drives the paper edge to snap past the fingertip with a crisp sound. Focus slowly shifts from proposal text to background — city skyline clearly visible through floor-to-ceiling windows in afternoon sunlight, a few clouds drifting slowly. Static camera, shallow depth of field. Afternoon sidelight from the window, proposal cover logo illuminated by a diagonal beam, page edges catching gold. Sound: crisp page-turning, distant low-frequency city ambiance outside the window, a gentle brand-theme piano melody fading in.

Corporate brand film style, 50mm prime lens, ARRI ALEXA color science, warm-toned naturalistic grading. Maintain facial and wardrobe consistency across all shots, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 6：房地产展示

应用场景：楼盘漫游、室内设计展示、空间体验营造 | 目标用户：地产经纪、室内设计师 | 关键技巧：三个镜头从外景到客厅到阳台视野构成由外及内再向外的空间叙事，运镜模拟看房者的第一视角走动路线，力-反应语法描述门开合和纱帘飘动的物理反应

一段高端住宅的看房体验视频，从别墅外立面到客厅到阳台视野的空间叙事。

镜头 1：全景，一栋现代极简风格的独立别墅外立面，白色清水混凝土墙体搭配大面积落地玻璃窗。前院一棵日本红枫树叶片在微风中轻轻摆动，石板小径从画面底部延伸至入口大门。大门缓缓向内打开——门轴旋转的力带动门框内侧的空气压差变化，门内暖光随着门缝扩大而逐渐溢出。缓慢推进（push in），从街道视角推向逐渐打开的大门。午后黄金时段侧光从左侧打来，白色墙面被阳光染成淡金色，落地窗反射出对面树木的倒影。音效：微风拂过树叶的沙沙声，大门液压铰链的低沉开启声，门内暖气流出的微弱气流声。

镜头 2：中景，步入开放式客厅。挑高四米的天花板下，一组浅灰色布艺沙发环绕着一张黑色大理石茶几。右侧整面书墙从地面延伸至天花板，原木搁板上错落摆放着书籍和陶器。阳光透过两层高的落地窗在木地板上投下长方形光斑——光斑中漂浮着细小的灰尘颗粒，灰尘在光束中做布朗运动般的无规则飘移。跟拍（tracking shot），模拟看房者的步行视角从门厅缓慢走入客厅中央，视线从左侧书墙扫到右侧落地窗。顶部天窗和侧面落地窗形成交叉自然采光，空间内无人工主灯，全靠日光勾勒空间层次。音效：脚步踩在橡木地板上的轻柔叩击声，远处厨房水龙头滴水的清脆声，窗外鸟鸣。

镜头 3：中近景，走到客厅尽头的阳台推拉门前。一只手从画面右侧伸出，手指搭在门把手上缓缓向右推开玻璃门——推门的力沿着滑轨传递，门框与轨道的摩擦产生顺滑的滚动声。门滑开后，阳台外的城市天际线在午后阳光中展开。微风涌入室内——风的力推动白色纱帘从底部掀起，帘面鼓成弧形后又缓缓落下。固定机位（static），站在室内向外拍摄，阳台门框形成画中画构图。室内偏暗的环境光与阳台外明亮的自然光形成戏剧性明暗对比，纱帘边缘被逆光勾出金色轮廓。音效：推拉门滑轨的顺滑声，风涌入室内的呼声，纱帘飘动的轻柔声，远处城市的低频环绕声。

建筑空间摄影风格，24mm 广角镜头保持空间纵深感，自然光主导，极简主义调色。保持空间比例坚固刚性，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A premium residential viewing experience video, spatial narrative from villa exterior to living room to balcony panorama.

Shot 1: Wide shot, a modern minimalist standalone villa facade, white fair-faced concrete walls paired with expansive floor-to-ceiling glass windows. A Japanese red maple in the front yard with leaves swaying gently in the breeze, stone-slab path extending from the bottom of frame to the entrance door. The front door slowly opens inward — the rotational force of the hinge axis creates air pressure differential inside the doorframe, warm interior light gradually spilling out as the gap widens. Slow push in, from street perspective toward the opening door. Golden hour afternoon sidelight from the left, white walls tinted pale gold by sunlight, floor-to-ceiling windows reflecting trees opposite. Sound: breeze rustling through leaves, low-pitched hydraulic hinge opening, faint airflow from warm interior escaping.

Shot 2: Medium shot, stepping into the open-plan living room. Under a four-meter-high ceiling, a set of light gray fabric sofas surrounding a black marble coffee table. Full-height bookshelf wall on the right extending floor to ceiling, natural wood shelves with books and ceramics in staggered arrangement. Sunlight through the double-height windows casting rectangular light patches on the wooden floor — fine dust particles floating within, drifting in Brownian-motion-like random paths through the light beam. Tracking shot, simulating a viewer's walking perspective from entrance hall slowly into living room center, gaze sweeping from the left bookshelf wall to the right windows. Overhead skylight and side windows forming cross-natural illumination, no artificial key light in the space, daylight alone sculpting spatial depth. Sound: soft footsteps tapping on oak flooring, distant kitchen faucet dripping crisply, birdsong outside.

Shot 3: Medium close-up, approaching the balcony sliding door at the far end of the living room. A hand reaches in from the right side of frame, fingers gripping the door handle and slowly pushing right — the pushing force transfers along the track rail, friction between frame and track producing a smooth rolling sound. The door slides open, revealing the city skyline beyond the balcony in afternoon light. A breeze surges indoors — the wind force lifts the white sheer curtain from the bottom, fabric billowing into an arc before slowly settling. Static camera, shooting from indoors outward, the balcony doorframe creating a frame-within-frame composition. Darker interior ambient light contrasting dramatically with bright natural light beyond the balcony, curtain edges rimmed with gold backlight. Sound: smooth sliding track, rushing wind entering the room, gentle curtain flutter, distant low-frequency city ambiance.

Architectural space photography style, 24mm wide angle lens preserving spatial depth, natural light dominant, minimalist grading. Maintain space proportions solid and rigid, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 7：教育知识

应用场景：知识讲解可视化、历史场景重现、科学原理演示 | 目标用户：教师、知识博主 | 关键技巧：三个镜头从宏观场景到微观细节到讲解者回应构成「提出问题、展示答案、总结升华」的知识叙事结构，固定机位保持画面稳定适配后期字幕叠加

一段关于古罗马斗兽场建筑工程的教育短片，从宏观外景到内部细节到现代讲解。

镜头 1：全景，一座完整的古罗马斗兽场矗立在蓝天下，外墙的三层拱券结构清晰可见，每个拱券内的多利克柱和爱奥尼柱细节精确。建筑表面保留着石灰华的米黄色原始材质，阳光在拱券的阴影中形成规律的明暗交替。画面底部的广场上几个穿白色托加长袍的人物缓慢走过——长袍下摆被步伐的摆动力带动，在脚踝处形成有节奏的波浪。固定机位（static），低角度仰拍，斗兽场占据画面上方三分之二。正午顶光从正上方打下，建筑顶部明亮，底层拱券内渐暗，立体感强烈。音效：风穿过石拱的回声，远处人群嘈杂的低语，鸽子振翅飞过的声响。

镜头 2：中近景，镜头穿过一个底层拱券进入斗兽场内部。椭圆形竞技场的沙地铺展在视野中央，周围层层看台从低到高向上排列。一束阳光从顶部缺口打入，在沙地上形成一个椭圆形光斑——光斑内沙尘颗粒缓缓浮动。一个穿青铜胸甲、手持短剑和盾牌的角斗士从阴影中缓步走入光斑——他抬起持剑的右臂向看台方向致意，手臂上举的力带动胸甲铰接处发出金属摩擦声，盾牌表面的浮雕纹饰被阳光照亮。缓慢推进（push in），从竞技场全景收紧到角斗士的上半身。从顶部打入的单束自然光如同舞台追光，角斗士周围暗，身上亮，沙地上他的影子拉得很长。音效：沙地上沉重脚步的闷响，金属盾牌与胸甲碰撞的铿锵声，看台方向传来隐约的欢呼声。

镜头 3：中景，场景切换到现代。一个穿浅蓝色衬衫、戴细框眼镜的讲解者站在一面深色背景墙前，身后投影着斗兽场的结构剖面图。他的右手掌心朝上，手臂从胸前向右侧缓慢展开——手势与背后投影中的结构标注方向一致，像是在为观众「打开」建筑的内部。他微微点头，嘴唇动作与讲解节奏吻合，眉毛在强调要点时轻轻上扬。固定机位（static），平视角度，人物在画面左三分之一处，背后投影占右三分之二。左前方柔光箱打出均匀面光，背景投影亮度适中不过曝。音效：讲解者清晰的声音「这就是古罗马工程的核心——拱券承重体系」，背景中极轻的环境白噪声。

教育纪录片风格，50mm 定焦镜头，自然主义调色，画面干净稳定适配后期字幕。所有镜头保持人物面部和服装一致，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

An educational short film about the architectural engineering of the Roman Colosseum, from macro exterior to interior detail to modern presenter.

Shot 1: Wide shot, a complete Roman Colosseum standing under blue sky, the three-tiered arcade structure of the outer wall clearly visible, Doric and Ionic columns within each arch rendered with precise detail. Building surface preserving the travertine's cream-colored original material, sunlight creating rhythmic light-dark alternation in the arcade shadows. Several figures in white toga robes walking slowly across the plaza at the bottom of frame — robe hems driven into rhythmic waves at the ankles by the swinging force of their gait. Static camera, low-angle upshot, Colosseum occupying the upper two-thirds of frame. Noon overhead light from directly above, building top bright, lower arcades gradually darkening, strong dimensionality. Sound: wind echoing through stone arches, distant crowd murmuring, pigeons taking flight overhead.

Shot 2: Medium close-up, camera passing through a ground-level arcade into the Colosseum interior. The elliptical arena sand floor spreads across the center of view, tiered seating rising from low to high around it. A single beam of sunlight entering from the top gap, casting an elliptical pool of light on the sand — fine dust particles slowly floating within the pool. A gladiator in bronze breastplate holding short sword and shield steps slowly from shadow into the light — he raises his sword-bearing right arm to salute the stands, the upward force of his arm driving the breastplate joints to emit metallic friction, shield surface reliefs illuminated by sunlight. Slow push in, tightening from full arena to gladiator's upper body. The single natural beam from above like a stage spotlight, darkness surrounding the gladiator, bright on his body, his shadow stretched long across the sand. Sound: heavy muffled footsteps on sand, metallic clang of shield against breastplate, faint cheering from the stands.

Shot 3: Medium shot, scene switching to modern day. A presenter in a light blue shirt and thin-framed glasses standing before a dark background wall, a structural cross-section of the Colosseum projected behind him. His right palm faces up, arm slowly extending from chest to the right — gestures aligned with structural annotations in the projection, as if "opening" the building's interior for the audience. He nods slightly, lip movements matching the narration rhythm, eyebrows rising gently at emphasis points. Static camera, eye-level, figure at the left one-third, projection occupying the right two-thirds. Softbox from front-left casting even fill light, projection brightness balanced to avoid overexposure. Sound: presenter's clear voice "This is the engineering core of ancient Rome — the arch load-bearing system," extremely faint ambient white noise in background.

Educational documentary style, 50mm prime lens, naturalistic grading, clean stable frame for subtitle overlay. Maintain facial and wardrobe consistency across all shots, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 8：时尚美妆

应用场景：穿搭展示、妆容教程、时尚杂志大片 | 目标用户：时尚博主、美妆品牌 | 关键技巧：Runway 的图转视频模式在时尚场景中最实用——上传模特定妆照作为参考图，提示词只需描述运动和光影变化，角色一致性引擎确保每个镜头的妆容和服装不漂移

一段秋冬穿搭展示短片，从全身穿搭到妆容特写到定格大片，高级感时尚叙事。

镜头 1：全景，一个穿着驼色双排扣羊绒大衣、内搭黑色高领针织衫、下穿深灰色阔腿裤的年轻女人从一面浅灰色水泥墙前走过。她的步伐从容不急，每一步右脚微微内扣——步伐的摆动力带动大衣下摆左右摆动，露出内搭的针织衫下摆和腰带扣的金属反光。她的左手插在大衣口袋里，右手自然下垂，手指间夹着一副折叠的墨镜。跟拍（tracking shot），从正侧面与她平行移动。自然散射光从正面打来，水泥墙的粗糙纹理与大衣的柔和质感形成对比，无硬阴影。音效：高跟靴踩水泥地面的清脆节奏声，大衣面料随步伐的轻柔摩擦声，远处街道环境音。

镜头 2：极特写，面部妆容细节。她停下脚步转向镜头，画面收紧到面部——从额头到下巴占满屏幕。粉底的哑光质感均匀覆盖皮肤，颧骨上方一道细腻的高光带从太阳穴延伸至鼻梁。眼影用大地色系从浅到深晕染，内眼角有一点金色亮片在光线下闪烁。她缓慢眨一次眼——眼睑闭合的力压缩睫毛，睫毛卷翘弹开的回弹力让每一根纤维在灯光下依次亮起。嘴唇涂着豆沙色唇釉，上唇中央有一道饱满的高光。固定机位（static），正面平视特写。环形补光灯从正面打出均匀柔光，消除面部阴影，瞳孔中可见环形灯的微小圆形反射。音效：安静的室内环境，极轻的呼吸声。

镜头 3：中景，定格大片姿态。她靠在水泥墙上，左肩抵墙，身体微微侧转形成 S 形曲线。右手从口袋中取出墨镜，缓缓展开——展开的力让金属铰链发出微小的咔声——用食指和中指夹住镜腿举到面部右侧，没有戴上，而是让墨镜悬停在颧骨旁。她微微抬起下巴，目光越过镜头上方，嘴唇轻抿不露齿。风吹起她的头发几缕飘过面前，她没有拨开。缓慢推进（push in），从中景收紧到半身构图。左侧 45 度暖色主光形成伦勃朗光三角，右侧冷色反光板提供细微补光，墙面的粗糙质感在侧光下凸显；色调：驼色、墨黑、浅灰。音效：风吹过面料的轻柔声，墨镜金属铰链展开的微小咔声，一段极轻的时尚电子音乐渐入。

时尚杂志大片风格，85mm 人像镜头，浅景深柔和散景，高级感调色。所有镜头保持模特面部妆容和服装一致，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

An autumn-winter outfit showcase short film, from full-body styling to makeup close-up to editorial freeze-frame, high-end fashion narrative.

Shot 1: Wide shot, a young woman in a camel double-breasted cashmere coat over a black turtleneck knit, dark gray wide-leg trousers, walking past a light gray concrete wall. Her pace is unhurried, each step with right foot slightly turned inward — the swinging force of her gait driving the coat hem to sway side to side, revealing the knit undershirt hem and metallic belt buckle reflection. Left hand in coat pocket, right hand hanging naturally with a folded pair of sunglasses held between fingers. Tracking shot, moving parallel from her direct side. Natural diffused light from the front, rough concrete texture contrasting the coat's soft fabric, no hard shadows. Sound: crisp rhythmic clicks of heeled boots on concrete, soft fabric friction with each stride, distant street ambiance.

Shot 2: Extreme close-up, facial makeup detail. She stops and turns to camera, frame tightening to face — forehead to chin filling the screen. Foundation in matte finish evenly covering skin, a fine highlight band from temple to nose bridge above the cheekbones. Eyeshadow in earth tones graduating from light to deep, a touch of gold glitter at the inner corner catching light. She slowly blinks once — the closing force of the eyelids compresses the lashes, the rebound force of curled lashes causing each fiber to catch light in sequence. Lips in dusty rose lip glaze, a plump highlight at the center of the upper lip. Static camera, straight-on eye-level extreme close-up. Ring light from the front casting even soft illumination, eliminating facial shadows, tiny circular ring light reflection visible in pupils. Sound: quiet indoor environment, extremely faint breathing.

Shot 3: Medium shot, editorial freeze-frame pose. She leans against the concrete wall, left shoulder to wall, body slightly turned to form an S-curve. Right hand pulls sunglasses from pocket, slowly unfolding — the unfolding force produces a faint metallic click from the hinge — holds them by the temple tip between index and middle finger raised to the right side of her face, not putting them on, letting them hover near the cheekbone. She slightly lifts her chin, gaze passing above camera, lips lightly pressed without showing teeth. Wind lifts a few strands of hair across her face, she doesn't brush them away. Slow push in, tightening from medium to half-body framing. Warm key light at 45 degrees from the left forming a Rembrandt triangle, cold reflector on the right providing subtle fill, wall texture emphasized under sidelight; color palette: camel, ink black, light gray. Sound: gentle wind over fabric, tiny metallic click of sunglasses hinge, a faint fashion electronic music track fading in.

Fashion editorial style, 85mm portrait lens, shallow depth of field with soft bokeh, premium grading. Maintain model facial makeup and wardrobe consistency across all shots, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 9：旅行风光

应用场景：目的地展示、旅行 Vlog 素材、航拍风景 | 目标用户：旅行博主、文旅宣传 | 关键技巧：三个镜头从航拍全景到地面中景到黄金时段特写构成由远及近的空间叙事，力-反应语法描述海浪、风和植被的自然力学互动，音频从风声到脚步声到自然环境音构建沉浸式旅行体验

一段海岸悬崖公路的旅行风光短片，从航拍全景到观景台到黄金时段悬崖剪影。

镜头 1：全景，航拍视角。一条蜿蜒的海岸公路从画面左下角延伸至右上角远方，公路左侧是深蓝色大海，白色浪花在礁石上破碎成泡沫线——海浪撞击礁石的力将水体粉碎为白色泡沫，泡沫在回流的拉力下沿礁石表面退去。右侧是覆盖着翠绿植被的悬崖。一辆白色敞篷车沿公路缓慢行驶，车身在阳光下反射出亮点。升降下降（tilt down），从高空俯瞰缓慢降至悬崖边缘平视。午后阳光从右上方打来，海面呈深蓝到浅青的渐变色，悬崖边缘的植被被侧光照出层次分明的绿色。音效：高空风声从尖锐渐变为柔和，海浪拍打礁石的节奏声，敞篷车引擎的远距离低频声。

镜头 2：中景，公路边的观景台。一个穿白色亚麻衬衫、卡其色短裤、脚踩棕色皮质凉鞋的旅行者站在石砌护栏旁。他的双手搭在护栏粗糙的石面上，手指无意识地摩挲着石头表面的苔藓。他深吸一口气——胸腔明显上升——然后缓缓呼出，呼气的力带动双肩彻底放松下沉，颈部的紧张感随之释放。他微微侧头，脸上是松弛的表情，嘴角不自觉地上扬，眼角有细微的笑纹。海风吹起他衬衫的下摆和额前的头发。固定机位（static），人物在画面左三分之一处，右侧三分之二是海天一色。侧光从左方打来，人物面部暖色，背景海面冷蓝，冷暖自然分割画面。音效：海风持续的呼呼声，海浪在远处礁石上的节奏声，衬衫面料被风吹动的轻拍声。

镜头 3：中近景，黄金时段。旅行者沿着悬崖边的小径向前走，画面逆光——夕阳在他身后形成完整的金色轮廓剪影。他的左手轻轻触碰路边及腰高的野草——手指拨过的力让草茎弯曲，草茎在弹性回复力下弹回原位，每一根草尖都被逆光镀上金边。他在一块突出的岩石前停下脚步，转身面向大海方向坐下，双腿自然垂在岩石边缘。远处海平面上太阳呈深橙色，底部已触及海面。缓慢后拉（pull back），从人物背影退至全景，揭示整个悬崖、小径和无边际的海面。逆光黄金时段，空气中的海盐颗粒被夕阳照亮成金色雾气；色调：深橙、暖琥珀、海蓝。音效：脚步踩碎砂石的沙沙声，野草被手指拨过的窸窣声，海浪声渐远成为背景低频，一声海鸥的叫声划过远方。

旅行风光纪录片风格，35mm 变形宽银幕镜头，柯达暖色调胶片质感，黄金时段自然光。所有镜头保持人物面部和服装一致，焦点锐利细节丰富，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A coastal cliff road travel film, from aerial panorama to viewpoint to golden-hour cliff silhouette.

Shot 1: Wide shot, aerial perspective. A winding coastal road stretching from the lower left to the upper right of frame, deep blue ocean on the left with white surf breaking on rocks into foam lines — the wave-strike force shattering water into white foam, foam retreating along rock surfaces under the pull of backwash. Lush green vegetation covering the cliffs on the right. A white convertible slowly driving along the road, body catching sunlight reflections. Tilt down, from high overhead slowly descending to cliff-edge eye-level. Afternoon sunlight from upper right, sea surface in a gradient from deep blue to pale cyan, cliff-edge vegetation lit in layered greens by sidelight. Sound: high-altitude wind transitioning from sharp to soft, rhythmic waves striking rocks, distant low-frequency convertible engine.

Shot 2: Medium shot, a viewpoint alongside the road. A traveler in a white linen shirt, khaki shorts, brown leather sandals, standing by a stone-masonry railing. Hands resting on the rough stone surface, fingers unconsciously rubbing the moss on the stone. He inhales deeply — chest visibly rising — then slowly exhales, the exhaling force driving shoulders to completely relax and sink, neck tension releasing. He tilts his head slightly, face relaxed, corners of mouth rising involuntarily, fine smile lines at the eye corners. Sea breeze lifting his shirt hem and hair on his forehead. Static camera, figure at the left one-third, right two-thirds showing sea and sky merging. Sidelight from the left, warm tones on the face, cold blue of the sea behind, warm and cool naturally dividing the frame. Sound: continuous sea wind, rhythmic waves on distant rocks, shirt fabric flapping in the wind.

Shot 3: Medium close-up, golden hour. The traveler walking along a cliff-edge trail, frame backlit — sunset forming a complete golden silhouette rim behind him. His left hand lightly brushes waist-high wild grass alongside the path — the force of fingers passing bends the stalks, elastic restoring force springing each stem back, every grass tip gilt with gold by backlight. He stops at a protruding rock, turns to face the ocean and sits down, legs hanging naturally over the rock edge. On the distant horizon the sun is deep orange, its lower edge touching the sea surface. Slow pull back, from figure's back retreating to wide shot revealing the full cliff, trail, and boundless ocean. Golden hour backlight, sea salt particles in the air illuminated into golden haze; color palette: deep orange, warm amber, ocean blue. Sound: footsteps crunching gravel, grass rustling as fingers pass through, wave sounds fading to background low-frequency, a seagull cry cutting across the distance.

Travel landscape documentary style, 35mm anamorphic widescreen lens, Kodak warm-tone film texture, golden hour natural light. Maintain facial and wardrobe consistency across all shots, crisp sharp focus with rich detail, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

模板 10：动作特效

应用场景：武术对决、超能力展示、科幻场景 | 目标用户：特效爱好者、影视工作室 | 关键技巧：力-反应语法的标杆示例——每个动作都是上一个动作的物理后果，构成完整的因果链。拳锋击出→能量涟漪凝聚→冲击波扩散→地面碎石弹起→风衣展开→兜帽掀飞，六级因果链展示 Runway 物理运动引擎的极限

一段超能力对决的科幻动作短片，两个人物在月光下的废弃工厂天台对峙、交锋、余波。

镜头 1：全景，月光下的废弃工厂天台，钢筋水泥地面布满裂痕，边缘的铁栏杆锈迹斑斑。一个穿黑色长款战术风衣、戴半指手套的人物站在天台左侧——夜风的持续推力让风衣下摆缓缓飘向一侧，到达最大摆幅后在重力回复下摆回。对面十米处，另一个穿深灰色连帽卫衣、兜帽遮住半张脸的人物以低姿站立，双手垂在身侧，指尖有微弱的蓝色光芒在跳动。两人静止不动——只有地面裂缝中升起的尘埃在两人之间缓缓漂浮。固定机位（static），低角度仰拍。银色月光从正上方穿过残破的钢架，在地面投下交错的几何阴影，薄雾在两人脚下蔓延。音效：夜风穿过钢架结构的呜咽声，金属栏杆在风中轻微震颤的嗡鸣声，远处城市的极低频环绕声。

镜头 2：中景，黑衣人率先发动——右脚向前踏出的蹬地力将身体重心前推，右拳从腰间向前推出，蹬地的反作用力沿躯干传递到拳锋，拳锋周围凝聚出一圈橙红色能量涟漪。灰衣人双手交叉格挡——蓝色光芒从指尖扩散成一面半透明的能量护盾。两股能量相撞的瞬间迸出一道白色闪光——碰撞的冲击波从碰撞点向四周扩散，冲击波的力将地面碎石掀起旋转，同时将黑衣人的风衣撑展成弧形，灰衣人的兜帽被气浪掀飞半寸露出额头。以慢动作展现整条因果链。跟拍（tracking shot），从侧面环绕两人保持等距。能量碰撞点发出冷白色闪光照亮整个天台，两人身上分别被橙红和冷蓝光映照。音效：能量碰撞的低频轰鸣在天台上回荡，碎石被冲击波掀起的噼啪声，风衣面料被冲击波撕扯的呼呼声。

镜头 3：中近景，两人已经分开站定。灰衣人背对镜头，双手缓缓放下——放松的力让指尖残余的蓝色光芒失去约束，逐渐碎裂成零星的光点，光点在自身浮力下如萤火虫般向上飘散融入夜空。他缓缓转头——露出侧脸，额角有一道被能量灼伤的浅痕，嘴唇紧抿。他将双手插入卫衣口袋，肩膀微微放松。远处，黑衣人单膝跪地——膝盖撞击地面的冲击力让拳下的水泥裂出一圈蛛网状裂纹，碎片从裂纹边缘弹起后在重力下缓缓落回。固定机位（static），焦点从灰衣人的侧脸缓慢转移到远处跪地的黑衣人。月光渐强，消散的能量光点在空气中像尘埃一样缓慢坠落。音效：能量消散的电子衰减声，灰衣人呼出一口气的沉闷声，然后只剩夜风和远处城市的低频底层。

科幻动作电影美学，35mm 变形宽银幕镜头，高对比度冷色调搭配选择性暖色能量特效，镜头光晕；色调：冷蓝灰、橙红、月光银。所有镜头保持两位角色面部和服装一致，清晰利落的运动，连续无缝的镜头，不生成文字。720p，16:9，10 秒。

💡 实际使用时需将中文提示词翻译为英文输入 Runway。

A sci-fi action short film of a superpower duel — two figures confronting, clashing, and settling in the aftermath on a moonlit abandoned factory rooftop.

Shot 1: Wide shot, abandoned factory rooftop under moonlight, reinforced concrete surface covered in cracks, rusted iron railings at the edge. A figure in a black long tactical coat with fingerless gloves standing on the left side of the rooftop — the sustained pushing force of night wind drives the coat hem to sway to one side, reaching maximum displacement before gravity restores it to swing back. Ten meters opposite, another figure in a dark gray hoodie with the hood covering half the face, standing in a low stance, hands hanging at the sides, faint blue luminescence flickering at the fingertips. Both figures motionless — only dust rising from ground cracks drifting slowly between them. Static camera, low-angle upshot. Silver moonlight piercing through broken steel framework from directly above, casting intersecting geometric shadows on the ground, thin mist spreading at their feet. Sound: night wind moaning through steel structures, faint resonant humming of metal railing vibrating in wind, ultra-low-frequency city ambiance in the distance.

Shot 2: Medium shot, the figure in black initiates — the ground-push force of the right foot stepping forward propels center of gravity forward, right fist driving outward from the waist, the ground-reaction force transferring along the torso to the fist edge, orange-red energy ripples coalescing around the fist. The gray-hooded figure crosses arms to block — blue luminescence spreading from fingertips into a semi-transparent energy shield. The instant both energies collide, a white flash erupts — the collision shockwave radiates outward from the impact point, the shockwave force lifting ground debris into spinning flight, simultaneously spreading the black coat into an arc, and flipping the gray figure's hood half an inch to reveal the forehead. The complete causal chain shown in slow motion. Tracking shot, orbiting both figures from the side maintaining equal distance. The collision point emitting cold white flash illuminating the entire rooftop, the two figures bathed in orange-red and cold-blue light respectively. Sound: low-frequency rumble of energy collision echoing across the rooftop, crackling of debris kicked up by the shockwave, coat fabric whipping in the blast wave.

Shot 3: Medium close-up, both figures have separated and stand still. The gray-hooded figure with back to camera, hands slowly lowering — the relaxing force releasing the residual blue glow from the fingertips, light fragmenting into scattered sparks, sparks drifting upward on their own buoyancy like fireflies dissolving into the night sky. He slowly turns his head — revealing his profile, a shallow burn scar at the temple from energy, lips pressed tight. He puts both hands into hoodie pockets, shoulders slightly relaxing. In the distance, the figure in black kneels on one knee — the impact force of the knee striking the ground cracking the concrete beneath the fist in a spider-web pattern, fragments bouncing up from crack edges then slowly settling back under gravity. Static camera, focus slowly shifting from the gray figure's profile to the kneeling figure in the distance. Moonlight intensifying, dissipating energy sparks falling through the air like slow-motion dust. Sound: electronic decay of energy dissipating, muffled exhale from the gray figure, then only night wind and distant city low-frequency floor remaining.

Sci-fi action cinema aesthetic, 35mm anamorphic widescreen lens, high-contrast cool tones with selective warm energy effects, lens flares; color palette: cool blue-gray, orange-red, moonlight silver. Maintain both characters' facial and wardrobe consistency across all shots, crisp clean motion, continuous seamless shot, no text generated. 720p, 16:9, 10 seconds.

元提示词：让 AI 帮你写 Runway 提示词

元提示词（Meta-Prompt）是一段写给 AI 助手（Claude、GPT、DeepSeek）的系统指令。把它粘贴到 AI 对话开头，你只需要用一句自然语言描述想要的视频画面，AI 就会输出一个符合 Runway 最佳实践的完整英文提示词。

基础版元提示词（适合新手，单镜头）

把以下提示词粘贴到 Claude 或 GPT 的对话开头，然后用一句话描述你想要的视频画面：

角色：你是 Runway Gen-4.5 单镜头提示词生成员，专长于将用户的自然语言视频构想转化为符合 Runway 最佳实践的英文结构化提示词。你的输出物是一段可直接粘贴到 Runway 平台的英文提示词。

角色边界：你只做提示词生成，不做视频剪辑建议、不做模型对比、不评价用户的创意。如果用户的描述缺乏关键信息，主动询问补全，不擅自编造场景细节。

核心任务：将用户的一句话视频描述转化为一段 40-80 词的英文 Runway 提示词。核心使命是让用户无需了解 Runway 的提示词规则也能得到高质量生成结果。成功标准：输出的提示词粘贴到 Runway 后，一次生成即可得到主体清晰、运动流畅、光影合理的视频。

信息输入：用户提供一句自然语言描述，例如「一个女孩在雨中跑向公交站」。如果用户没有指定以下信息，按默认值处理——宽高比默认 16:9，时长默认 10 秒，风格默认电影写实。

工作流程：收到用户描述后，按以下八层顺序构建提示词——

第一步，整体场景描述。用 1-2 句话锚定主体、环境和时间。

第二步，写「Shot 1:」标签作为镜头开头。

第三步，景别与主体。从 extreme close-up、close-up、medium、full、wide、extreme wide 中选择最适合的景别，然后用 2-3 个具体特征描述主体。禁止用 beautiful、nice 等模糊形容词。

第四步，动作。用力-反应语法描述动作——描述力的施加和物理反应链，而不是抽象的结果。情绪必须通过身体细节外化，禁止写 sad、happy 等抽象情绪词。

第五步，运镜。只写一个镜头运动，从 push in、pull back、pan、tracking、orbit、handheld、static、crash zoom 中选择。运镜和主体动作必须分开描述。

第六步，场景与光影。写环境描述 + 光源方向和色温。用三色锚定法具体描述色调，例如「warm amber, cream, walnut brown」，禁止写「beautiful lighting」。

第七步，音频。用「Sound:」前缀描述环境音效。

第八步，全局收尾。风格锚点（文化参考 + 镜头规格）+ 正面约束词（remains solid and rigid, crisp motion, continuous seamless shot）+ 质量后缀（720p, 16:9, 10 seconds）。

输出规范：直接输出英文提示词正文，总词数 40-80 词。禁止前言（不写「Here's the prompt」）、禁止后语（不写「I hope this helps」）。输出必须是一段连续的英文文本，可以直接复制粘贴到 Runway 的提示词输入框。使用自然语言句子，禁止 JSON 格式。

拒绝场景：用户要求生成违法、暴力、色情内容时拒绝执行。用户要求生成非视频类内容（如文章、代码）时说明角色边界。

效果示例——你输入「一个女孩在雨中跑向公交站」，AI 会输出一段完整的英文提示词，可以直接粘贴到 Runway。

专业版元提示词（适合有经验的创作者，多镜头）

这个版本支持时间戳分段、力-反应语法、角色一致性控制和多镜头叙事。当你描述多个连续动作时，它会自动按物理合理的时间分配编排时间戳。

角色：你是 Runway Gen-4.5 专业分镜导演，专长于将用户的创意概念转化为多镜头、多时间段的英文结构化提示词。你的输出物是一段包含 2-4 个镜头或 3-5 个时间戳段的英文提示词，充分发挥 Runway 的力-反应语法和时间戳分段能力。

角色边界：你只做提示词生成，不做视频后期建议、不做模型选型对比。你不编造用户没有描述的场景元素。用户描述图转视频场景时，提示词只描述运动，不重复图片已有的视觉元素。

核心任务：将用户的创意概念转化为一段 80-150 词的多镜头或时间戳分段英文 Runway 提示词。核心使命是让用户得到镜头间角色一致、运动连贯、节奏有呼吸感的视频。成功标准：输出的提示词粘贴到 Runway 后，动作节奏快-慢交替有层次，力-反应因果链清晰，角色跨镜头不漂移。

信息输入：用户提供创意描述，可以是中文或英文。如果用户描述了连续动作序列，自动使用时间戳分段 [00:00-00:03]。如果用户描述了多角度叙事，使用镜头标签 Shot 1 / Shot 2 / Shot 3。没有指定的参数按默认值——时长默认 10 秒，宽高比默认 16:9，风格默认电影叙事。

工作流程：收到用户描述后，按以下八层顺序构建提示词——

第一步，整体场景描述。用 1-2 句话锚定世界观——主体、环境、时间、风格。

第二步至第七步，逐镜头或逐时间段描述。每个镜头/时间段按六个维度顺序——景别与主体（景别 + 2-3 个具体特征）、动作（力-反应语法：描述力的施加和物理反应链，情绪通过身体细节外化）、运镜（一个镜头只写一个运镜）、场景与光影（三色锚定法描述色调）、音频（Sound 前缀）。时间戳分段时想象真人动作时长：走过房间 2-3 秒，转头 1-2 秒，表情变化 2-3 秒。

第八步，全局收尾。风格锚点 + 角色一致性约束（Maintain facial and wardrobe consistency across all shots）+ 正面约束词 + 质量后缀。

示例：用户说「一个品牌短片，女主穿白裙在麦田里，从眼部特写到航拍全景」，输出三个镜头——Shot 1 extreme close-up（眼睛睁开）、Shot 2 medium pull back（麦田中展臂，力-反应语法描述呼气带动手臂抬起）、Shot 3 wide aerial pull back（人物渐小），每个镜头有独立的动作、运镜、光影和音效，最后一个全局风格块收尾。

输出规范：直接输出英文提示词正文，总词数 80-150 词。禁止前言后语。使用自然语言句子，禁止 JSON 格式。多镜头/时间段之间用空行分隔。

拒绝场景：用户要求超过 4 个镜头或 5 个时间段时建议拆分为两次生成。用户要求的总时长超过 10 秒时说明 Runway 单次生成上限并建议使用接续生成。

Runway vs 即梦 vs 可灵 vs Veo：什么时候该用哪个

2026 年的专业创作者不使用单一模型。理解每个模型的边界比掌握任何单一技巧都重要。

选 Runway 的场景：需要精确镜头控制（环绕、急推、甩镜）、物理密集场景（碰撞、流体、运动）、商业广告片（产品轨道镜头、材质反射）、需要时间戳精确控制动作节奏。

不选 Runway 的场景：需要原生对白配音（选可灵或 Veo 3）、需要竖版视频且不想做参考图（Runway T2V 只有 16:9）、中文提示词创作（选即梦）、超过 10 秒的单次连贯镜头（选可灵，单次最长 15 秒，通过延伸功能可达 2-3 分钟）。

🔍 深入一步：新兴的行业标准是多模型协作——用即梦出氛围和光影、用可灵出动作序列、用 Runway 做精修和精确镜头控制、用 Midjourney 生成关键帧图片再用 Runway 动画化。理解每个模型的边界，比掌握任何单一模型的技巧都重要。

进阶学习路径：按投资回报率排序的 6 步精进

基于每小时学习带来的产出质量提升，推荐按以下顺序学习：

第一步：力-反应语法（最高投资回报率）——学会描述力的施加和物理反应链，而不是抽象的结果。这是 Runway 输出质量飞跃的分水岭。

第二步：三色锚定描述光照——用三个具体色彩名称锚定色调，「暖琥珀 + 奶油色 + 胡桃棕」比「漂亮的灯光」有效十倍。这一项技能提升的每词质量增益超过所有其他视觉描述技巧。

第三步：运镜词汇——掌握 12 个核心运镜术语（push in、pull back、pan、tilt、dolly、orbit、tracking、crash zoom、whip pan、handheld、steadicam、static），以及「每镜一运镜」的铁律。

第四步：时间戳分段写作——学会用时间戳拆分动作节奏，从 3 段开始逐步增加到 4-5 段。这是从「出图」到「出片」的跨越。

第五步：图转视频的运动优先原则——参考图管外观，提示词只管运动。学会接续生成长序列——最后一帧导出、参考图锚定、角色描述词固定。

第六步：约束词工程——积累一套稳定的正面约束词模板。这是最后的护栏层，前五步做好了，约束词只需要兜底。

常见问题

Runway Gen-4.5 免费吗？积分怎么算？

Gen-4.5 需要 Standard 及以上的付费订阅。积分按视频时长消耗。所有付费用户都可以使用探索模式无限生成，不消耗积分——适合大量实验和打磨提示词。

提示词用中文还是英文？

英文效果更好。Runway 的模型训练数据以英文为主，英文提示词的理解精度更高。如果英文写作有障碍，可以使用本文的元提示词，用中文描述画面让 AI 生成英文提示词。

Runway Gen-4.5 的提示词最佳长度是多少？

没有固定最佳长度。单镜头通常 40-80 词，多镜头或时间戳分段 80-150 词。关注清晰度而非字数——过长的提示词（多段落）可能导致模型在尝试同时满足所有细节时产生异常。极端过度指定反而产生不自然的结果。

JSON 格式的提示词更准确吗？

不是。Runway 官方明确表示生成模型忽略 JSON 格式结构，真正起作用的是描述内容本身。JSON 迫使你分解视觉概念，这个思考过程有价值，但用八层框架可以达到同样的效果。

提示词开头的内容优先级更高吗？

不是。Runway 官方确认元素在提示词中出现的顺序不影响优先级。这一点和即梦不同——即梦从左到右阅读，越靠前权重越高。

文本转视频和图转视频哪个更好？

取决于需求。文本转视频适合不需要精确角色一致性的场景（辅助画面、特效、背景板），能更有效处理复杂运动序列。图转视频适合需要锁定特定外观或角色身份的场景，通过参考图控制视觉，提示词只需描述运动。

如何保持角色跨镜头一致？

使用高质量参考图像：分辨率至少 1024×1024，中性姿势，均匀光照，干净背景。建立一组固定的角色描述词（发色、服装、特征），在每个镜头的提示词中逐字重复这组描述。如果需要换装，将每套服装视为独立的参考图。

Runway Gen-4.5 和其他视频模型的主要区别？

Runway 的核心优势是提示词遵从度、物理运动真实感和镜头控制精度。如果需要原生对白配音，可灵和 Veo 3 都支持；如果需要中文提示词创作，即梦理解更好；如果需要更长的连贯镜头，可灵单次最长 15 秒，通过延伸功能可达 2-3 分钟。

什么是力-反应语法？什么时候用？

力-反应语法是针对 Runway 物理运动优势设计的提示词写法——不描述抽象的结果（「一辆车开得很快」），而是描述力的施加和物理反应链（「轮胎溅起水花，车身在弯道中倾斜，惯性带动重心偏移」）。适合车辆运动、碰撞、流体、运动竞技等物理密集场景，不适合安静的情绪特写。

生成的视频可以商用吗？

付费订阅用户生成的内容可用于商业用途，具体条款以 Runway 官方使用条款 为准。建议在商用前查阅最新版条款确认。

自检清单

• [ ] 确认八层框架的镜头数量适合你的场景（单镜头只写镜头 1，多镜头 2-4 个）
• [ ] 主体描述用了 2-3 个具体特征，没有模糊形容词
• [ ] 动作描述使用了力-反应语法（描述力的施加和物理反应链）
• [ ] 每个镜头只指定了一个运镜动作
• [ ] 运镜和主体动作分开描述
• [ ] 有具体的光影描述（用三色锚定法，不是「美丽的光线」）
• [ ] 每个镜头有音频描述（音效、环境音或对话）
• [ ] 时间戳分段的时长分配符合真人动作物理时长
• [ ] 末尾有正面约束词（不是否定式）
• [ ] 末尾有技术规格（分辨率、宽高比、时长）
• [ ] 提示词使用自然语言，没有用 JSON 格式

延伸阅读

其他视频模型提示词指南

• 可灵 3.0 视频提示词完全指南——多镜头叙事、六轴摄像机和负面提示词的提示词写法
• 即梦 Seedance 2.0 视频提示词完全指南——多模态混合引用和氛围光影的提示词写法
• Google Veo 3.1 视频提示词完全指南——时间戳分镜和原生音频三层设计

相关教程

• Claude Code 提示词工程指南——提示词工程的通用方法论
• 多 Agent 协作指南——多 Agent 协同完成复杂创作任务
• MCP 最佳实践——用 MCP 扩展 AI 工具的能力边界

参考来源

• Runway 官方提示词指南
• Runway 官方文本转视频指南
• Runway 官方图转视频指南
• Runway 官方时间戳提示词指南
• Runway 官方常见问题修复指南
• ai-boost/awesome-prompts（GitHub）

想系统学习 AI 编程从零到一的完整路径，包括提示词工程、Agent 开发和 AI 视频创作工具实战？翔宇的 AI 编程实操课 提供从入门到进阶的完整教程和可复制模板。