宇白棚之下，戛纳克罗伊塞特海滩，地中海波光粼粼，游艇远影横斜。导演达伦·阿隆诺夫斯基，对聚首于此之“AI for Talent”峰会之高管与科技布道者，而致辞焉。
亚隆诺夫斯基言：“世人于人工智能，颇有非议。”盖因其新设之Primordial Soup影厂，力推生成式AI之项目，而时值人工智能，已成影界分歧之焦点。
“AI乃恶名，盖因其为众事之口号，”《梦断维也纳》《摔跤手》《黑天鹅》之导演续言，“吾辈与Chat GPT论天时，或谋戛纳三日之计，所涉者异于吾辈用以成图之AI。非拟人，实乃器也。”
若坎城为影业忧惧痴念之标，则今年之题，莫大于人工智能。自海滨之会、游艇之宴，至记者之会，要人论辩，谓人工智能为影业之次革命，抑或为制影者之存亡之患。
亚罗诺夫斯基之原始汤，已与谷歌深智合作，共事包括达斯汀·耶伦之短片《晚安小羊》，于戛纳首映。
彼辩曰，此技可解实用与道义之产制之困，举一例：AI之器使影匠得避真婴于景，以所持之戏，数变作“活婴”。“无此技，则诸影皆不可成，”彼言，“非替也，纯增耳。”
Cannes之他处，AI初创企业与影业竞相角逐，欲立身好莱坞之变革前沿。Higgsfield生成视频平台于游艇之上设宴，影人Chuck Russell揭幕其公司Neumorphic AI所创二部AI驱动科幻之作。“AI之技，扩电影之具箱，其广度前所未有。”Russell言。
AI亦成谈资，盖因奥斯卡得奖者史蒂文·索德伯格新制纪录片《约翰·列侬：最后之访谈》故。此片与Meta合作，以AI重构列侬与小野洋子1980年12月8日最终之广播对话，影片约十之图像，皆赖AI而成。
索德伯格谓此等风格之序，有啼儿着1960年装，有穴居人演列侬之思于男子气，称之为“主题超现实”，坚言此非欺惑，实为隐喻。
“此实若尔用VFX或CGI，或任何非写真之技，”其近言如是。“吾之道德义务，在于诚述吾等如何成之。”
然今之分歧，已遍于艺界。吉列尔莫·德尔·托罗近言，宁死不用AI于其影戏；而如瑞丝·威瑟斯彭者，则重资投入AI叙事之器。已故之华莱士·基尔默，近于预告片中以AI所造之其演，复现其形。
影界高官尝言，混合人工智能之制，可值一巨制之资，成数部中价影片。去岁，揭Tilly Norwood，一由人工智能所造之“伶人”，市为好莱坞之星，遂引伶工及工团之反噬。
虽AI主创之片已禁于戛纳主赛，然领袖犹勖业界应变。
阿隆诺夫斯基谓计算机将速代人类说书者为“科幻”，视此技术为影戏技术演进之长流，较之音效、便携摄影机及视效之降临，言其可创无数职事。
“吉列尔莫·德尔·托罗之影，莱昂纳多·迪卡普里奥之片，于IMAX恒存，吾将续作如是之影。”曰：“叙事之道，未尝消弭。此工之器，冀助新匠，易其叙事，通其情意。”
忝列今年之竞赛评团，黛米·摩尔言曰：“人工智能已至，抗之必败。”摩尔虽承护艺者之虑，然坚执科技终不能代电影之核心——人心魂魄。
彼得·杰克逊（Peter Jackson）获颁荣誉金棕榈奖，为AI之有限应用辩护，谓其犹若早期电影所创定格动画之技。彼曰：“善用AI，亦如诸般工具耳。”然凡事皆然，终归取决于输入AI程序之指令者之想象与独创。其果有趣乎？其果可笑乎？其果富有想象乎？”
时，塞思·罗根为自导动画《Tangles》造势，却斥AI辅助编剧之议。彼言：“若人本能欲用AI，则非为文人。”复嘲网络AI所生之片段为“生平所见最愚犬之秽物”。
合成媒体研究网络之领袖多米尼克·里斯言，戛纳数载已“拥抱”人工智能之争。二零二四年，竞赛影片《艾米莉亚·佩雷斯》以人工智能之声修改技术，延卡拉·索菲亚·加斯孔之音域。
“且美国电影艺术与科学学院欲平息争议，因AI改善阿德里安·布罗迪于《残酷主义者》中匈牙利口音之风波，然举措失当，”李氏续言.
“新规定演艺须‘明证为人所演’——然无人知布罗迪口音之微调，是否使其失却该影片所获奥斯卡之荣。”