AI 摘要

在文章《五棱镜后的美学》中，作者分享了自己在摄影和二次元领域的经历和感想。他谈到了对三维美学的远离感以及在虚构角色中探讨美和美学的不同。作者认为人类的复杂性使得个人特色难以被准确刻画，相比之下，虚构角色往往通过风格化具有更大吸引力。通过五棱镜，作者能捕捉到独特的美感，尤其是在二次元和现实之间的交界处。然而，他也认为沉迷于五棱镜后的美感可能导致对日常现实美的忽视。

作为一个很早就接触摄影和二次元的“死宅”，三维的美学似乎离我很远。久而久之，我便很难在三维世界里找到“美”的存在了。直到现在，也只在五棱镜后，或是屏幕之中，捕获过二维的美的影子。

在大多对虚构角色的讨论中，几乎没有谈及美以及美学，而是讨论“萌点”—也就是说，二次元中的人们天生就拥有者相当完美的外貌。于是，人们就开始构建风格化的角色，开始构筑“萌点”，于是，虚构角色更加吸引人。天生便拥有完美的外貌的角色们，生活在乐园之中。

乐园之外的人类并没有完美的外表，人类并不是被创作者设计出的（至少现存科学理论无法证明之），但是，远早于角色，人们已经开始尝试风格化自身。为什么人的风格化不及虚构角色那般具有吸引力？

大概还是一个人类个体太过于复杂，拥有太多性状，想要刻画个人特色十分困难—因为作为一个人，已经有足够的特色了，但是对虚构的角色，只需要一个一个符号的堆砌便是一个活生生的，惹人怜爱的“人”了。举《富婆妹》中的和泉妃爱为例吧，在Moegirls中萌点一栏就有近20个。其他大多角色也一样，它们都拥有创作者给予它们的“最优解”美貌。尽管这样，也没有一个角色能让所有人都喜爱。毕竟，这是一种非日常的美感。

对于相片中的人，则道理相近。相片中的人是可以风格化的，外貌的瑕疵是可以修复的。化妆术和后期处理可以让一个人走进二次元和三次元、现实与虚构、乐园与地狱的交界处，但是这样的作品，并不能被“亲眼见证”。

而我所期望的美，是日常的美，是可以被我“亲眼见证”的。

所以，我便躲在了五棱镜后。

光线经过了多面透镜，穿过了五棱镜，最终进入了我的眼，刺激了神经，神经将光转化为生物电刺激大脑，产生感觉。在五棱镜后的世界，和直接用双眼欣赏的世界大不相同。光线在复杂的光学操作后，进入一只眼睛，图像变得不再强烈立体，趋近于“2.9次元”。带上一只大光圈长焦镜头，感受一个全新的视角带来的“更新感”。同时长焦压缩空间，大光圈带来的“空气感”，给本来日常的环境赋予了更多美学意义。

最近，在五棱镜后，看到校园里有一位笑容十分讨喜的女孩子，放下相机，戴上眼镜，心脏漏掉的一拍补了回来，其实她也相貌平平。仔细一想，如果日常中有任意非日常的存在，日常的日常性就会被打破，然后人做出改变，日常再次形成日常，周而复始。

五棱镜后的世界，无疑是美的。但是沉醉于此后，便觉得日常性的，现实的，世俗的美，美的毫无意义。