2025年春节档短剧的表现令人失望，尽管有大量作品上线，却未能复制去年的爆款奇迹。本文将深入剖析短剧行业存在的问题，包括内容模板化、制作成本的虚高以及创作环境的“有毒”现象。
整个2025年春节前后，预计有约近2000部短剧上线，但没有任何一部短剧被热议出圈。
据DataEye统计数据，知名明星加盟，抖音全力营销的最热免费短剧《夫妻的春节》播放量仅有3.3亿，和《我在八零年代当后妈》相关话题在去年春节期间7.1亿的播放量有着巨大落差。不少短剧业内人士认为，经过此次春节，以后行业内很难再相信所谓的“春节档奇迹”了。
“春节之前，各家短剧公司和平台可以说是锣鼓喧天，拼命营销‘短剧春节档’，试图在今年春节再次复刻去年《我在八零年代当后妈》的出圈奇迹，结果现在春节已经结束，成绩可以用惨不忍睹来形容。”入行短剧编辑三年的王佟向「市象」表示。
春节档的失灵，表面上看是作品质量难以让观众买单，但其根本逻辑还在于短剧行业的内容生产方式存在问题。
“春节之前就刷到了很多春节档短剧的营销，看上去都非常吸引人，结果开播之后随便点开一部一看，全是差不多的剧情，只是换了个演员。我是去年春节付费追完了《我在八零年代当后妈》这部剧的，当时觉得剧情非常精彩，结果一年过去了，现在的短剧里还全都是《八零》用过的套路。”曾经的短剧重度爱好者刘槐告诉「市象」。
对内容不满，是观众难以买账的唯一原因，短剧观众能明显感知到，当一部短剧小有成绩之后，套用和抄袭其中套路的同类短剧就会雨后春笋一样大量出现，王佟表示，“每当一个路子被市场证明有用，所有编剧都会被要求把这个路子‘用到烂’才行。”
短剧内容模板化是短剧行业被诟病已久的问题，也是王佟认为真正阻碍短剧长远发展的主要原因。“之所以出现这种情况，是因为短剧行业所有人想的都是赚快钱。”王佟告诉「市象」，“行业里不是没有好编剧，也不是没有人想提高剧本质量，而是这些需要时间和成本，回本慢一点公司就会受不了。”
快，一直是短剧最大的特点，剧情节奏要快，拍摄制作周期要短，5-7天拍完，1-2周内上线播出，数月内结算收入，成了短剧行业的日常模式。据传《我在八零年代当后妈》拍摄周期仅十天左右，投入的制作成本也仅有八万元，但上线后单日充值就达2000万，当月其制作公司听花岛和发行方点众科技就获得了过亿的回报。
“《八零》在行业里就像一个奇迹标杆，所有人都趋之若鹜的想复刻，公司对编剧的要求只有两个，一是出本子够快，二是踩中爆点，说白了就是什么有流量写什么，编剧不需要有自己的想法，也不该有自己的想法，一切都围绕是否能快速获得流量这一点来运作，打磨剧本这个编剧的本职工作，在短剧行业成了浪费时间的无效动作。”王佟向「市象」表示。
（图片来源：DT商业观察）
短剧行业存在的用层层狗血套路来引导情绪、博取流量，并且抄袭和同质化严重的问题，和其行业的发展速度并不匹配，所以广电部门对于短剧的监管和整改力度也越来越大，红果短剧在12月被约谈，随即停止更新五天，进行整改，重新制定了精品化战略。
“刚知道红果要搞精品化的时候，还是有期待的，毕竟看腻了狗血复仇重生剧。但没想到红果所谓的整改，就是把已经上线的短剧改个名字，删掉部分剧情。新上线的短剧也一样，虽然制作比之前精美了很多，造景和服装一看就很贵，但剧情变得很无聊。所谓精品化，只是把狗血的部分删一删，然后套个好看的外壳而已。”刘槐告诉「市象」。
行业人士普遍的感受是，去年冬天横店的短剧制作卷到了有史以来的巅峰，不论大小剧组都在抢更好的造景，更贵的服装和造型，昂贵的造雪机一开就是一天，一位剧组的演员统筹告诉「市象」，短剧群演的价格在一年内涨了几倍，在春节前达到巅峰。
一位短剧业内人表示，曾经短剧制作成本几万左右是常态，后来变成十几万左右，再后来卷到五十万左右，而今年春节档那些没什么水花的短剧，制作成本甚至都要八十万元往上。
各家都知道春节是个不能错过的档期，但时间紧任务重，业内现在共识就是要卷，哪怕时间再紧，在制作上也绝不能松懈，优秀一些的妆造团队报价几千一天，都有公司抢着要，有质感的服装，有名气的演员，这些都要烧钱。但唯独编剧环节，不愿去烧钱。
王佟表示，“别说短剧演员日薪上万，现在横店一个灯光师日薪都上千，但普通编剧的收入在这个链条中还处于最下游，忙活一个月写的本可能只能卖出几千，单集价格只有几百元，都说短剧有‘造富’神话，这其中恐怕不包括编剧。”
究其根本，是因为短剧在一开始便是一场“流量游戏”，《我在八零年代当后妈》看上去似乎制作周期短，成本低，但制作方点众科技表示，其实营销投流成本就占了80%以上，以1000万的充值收入为例，其投流成本大概就占到了800万以上。这并非点众科技的独特操作，而是一种业内共识，也就是营销的重要性一定超越剧本质量。
无论是卷演员阵容还是服化道，都可以在营销时将其转化为流量，而剧本质量无法转化为资方所需的即时流量，所以自然不成为这场“流量游戏”中所被重视的部分，一个爆款剧本翻拍十几版都是常态，某短剧制片人告诉「市象」，“在剧本上费劲花钱没必要，什么爆写什么就行，剧本打磨时间不如用来多拍两部戏。”
“这个行业没有给编剧真正创新和创作的土壤，现存的爆款也总有用尽的时候，很显然，现有短剧的题材红利已基本耗尽，所以才会有各方纷纷押宝的春节档大扑街的现象。”王佟分析。
流水线一样的编剧工作，畸形的剧本创作逻辑，催生了“有毒”的行业氛围。参与过短剧剧本创作的不少编剧有一个共识，那就是短剧行业并不适合认真对待内容的编剧，快餐式的创作正在摧毁编剧人才，新入行编剧普遍存在”不会写完整故事”的职业缺陷。这也造成一种恶性循环，每当有编剧打造出优质剧本，名声在外之后，下一步选择往往是默契的往长剧编剧行业发展。
“在编剧行业，从长剧编剧转短剧编，一般会被认为是走投无路的选择，一些长剧编剧是宁愿封笔也不愿去短剧行业的，这种现象其实不仅存在于编剧行业。其实演员、导演也都是如此，一旦有了成绩，逃离短剧似乎就成了必选项。”王佟表示。
2024年的影视剧黑马《九重紫》是导演曾庆杰的第一部长剧，在此之前，曾庆杰拍摄的《虚颜》《招惹》《念念无明》都是受观众认可的高分横屏短剧，虽然并非每集两到三分钟的竖屏短剧，但其惯用的重生、逆袭、复仇元素，以及节奏快，信息密度高的特点与短剧相同。曾庆杰的成功，就在于在保持短剧特有元素和特点的同时，依旧注重剧情逻辑和剧本质感。
在短剧界倍受认可是曾庆杰能够转向长剧的跳板，王佟告诉「市象」，他接触到的短剧导演不少都相当羡慕曾庆杰的成功转型。
《我在八零年代当后妈》成功出圈后，饰演女主角的短剧演员滕泽文也迅速引起关注，不少观众表示认可她的演技，凭借《我在八零年代当后妈》的成绩，滕泽文可以接触到不少头部短剧团队，但是在此之后，她似乎就销声匿迹，观众再次看到她时，却是在长剧《墨雨云间》中饰演一个出场仅有几分钟的小配角。
很多人觉得头部短剧演员有最好的短剧资源，日薪上万，在短剧的舒适圈呆着才是最好的选择，何苦去卷长剧这条拥挤不堪的赛道。但实际上，短剧行业始终没办法给演员安全感，夸张和流水线式的演技要求，也无法帮助演员磨练演技，所以对于已经走到头部的短剧演员来说，不惜一切代价进入真正的影视圈才最重要。
因为短剧行业的“快回本”操作，所有的短剧演员一旦进入一个剧组，几乎就要不眠不休，在最短时间内完成拍摄，一位短剧演员告诉「市象」，进组后每天出工18小时左右是家常便饭，很多时候在拍摄时，是靠着意志力在说台词。
现在各平台都在高喊“精品化”，但显然如何获得流量依旧是短剧业真正看重的。“我作为编剧，希望短剧行业能真正在供给侧来一次大变革，流量游戏没办法帮助行业长远发展。”王佟表示。
（文中人物为化名）
作者：王铁梅 编辑：杨舟
来源公众号：市象
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