从数字空间的构建到多模态交互的应用，设计工作正变得更加智能化、沉浸式和协作化。本文将探讨这些变化如何深刻影响着设计师的工作方式和创造过程，以及3D云设计软件如何成为新时代设计创新的重要推手。

一、引言

进入数智时代，城市空间也在面临新的形式变革，数字空间、智能设计、多模态交互等技术的发展正深刻地影响着设计行业。借助这些数字科技手段，空间设计正向智慧化、沉浸式方向升级。

从数字化模型到智能设计，从虚拟空间到多模态体验，设计软件的发展正在经历着颠覆性的变革，3D云设计软件作为多维空间设计的重要载体,其发展趋势也备受关注。

二、数字空间：设计软件的新基础

数字化正在重塑设计行业的全貌。从平面到立体，从静态到动态，设计要素正向数字化、虚拟化发展。

数字空间为设计软件提供了全新的载体和基础，使得设计过程从二维走向三维，从平面走向立体，从静态走向动态。

1. 三维数字模型

基于BIM、CAD等技术，设计软件可以构建出精准细致的三维数字模型,涵盖建筑、工业、城市等各领域。这些数字模型不仅可视化呈现设计方案，还能承载丰富的属性信息，为后续的仿真分析、碰撞检测等提供基础支撑。

2. 虚拟仿真环境

设计软件可以基于数字模型创建出沉浸式的虚拟仿真环境，让设计者及利益相关方身临其境地感受设计方案。这不仅大幅提升了设计的可视化水平，也为多方交流协作创造了全新场景。软件还可以搭建多种虚拟场景，如室内空间、户外环境等，为设计师提供沙盘般的设计舞台。

3. 动态交互体验

基于XR、AR/VR等技术，设计软件正在向动态、沉浸式的交互体验发展。设计者能够在虚拟空间中自由操控、游览设计方案，获得更丰富的感官体验，从而优化设计决策。客户可以身临其境地感受设计方案，有助于提高方案的优化契合度。

我们通过「揭秘威尼斯」沉浸式数字展案例，感受这种数字媒介与参与者的精神互动。

近期法国奥运会如火如荼展开，2024年同时是中法建交60周年，同时也是中国大运河申遗成功10周年。中国大运河博物馆携手法国巴黎沉浸式大皇宫（Grand Palais Immersif）推出“揭秘威尼斯”沉浸式数字展，开启中运博“运河城市”系列展览下的“国际运河名城”新篇章。

展馆在现实空间的基础上，借由平板设备、MR空间馆，将「刺客信条」游戏元素结合标志性建筑、人文景观，展览内容进行三维立体重建，最大程度提升了参观者在实物探索过程中的深度感知与情景代入，参观者可通过游戏化交互参与其中。

图：中国大运河博物馆官方

数字空间为展馆设计带来了全新的可能性，为实现设计过程的虚实融合，提供了坚实的基础。

三、多模态交互:软件操作体验的变革

如果说数字空间是三维软件的新基础，数字空间与软件本身的交互方式也在发生着深刻的变革。从鼠标键盘到AR/VR控制，从语音指令到手势操作，多模态交互的发展，为设计者带来全新的体验。

多模态指包括视觉模态、听觉模态、触觉模态、嗅觉模态和味觉模态。人类的感官系统是一个相互作用和联系的整体，人们利用多种感官来获取接受信息，多感官整合便是将不同感官通道内不同的信息合并为统一，连贯的知觉的过程。

感官主体与外部世界在互动过程中，在时间上的关系：

多模态感官在发展趋势上有如下类型：

1. 沉浸式虚拟交互

基于AR/VR技术，设计软件可以让设计者置身于沉浸式的虚拟环境中，用手势、语音等自然交互方式操控设计方案，大幅提升设计的沉浸感和临场感。

2. 跨设备协作体验

设计软件正在向跨设备协作发展，设计者可以在PC、平板、手机等不同终端上同步编辑设计方案，并实现无缝切换，提高设计效率。

3. 智能语音交互

基于自然语言处理技术，设计软件可以理解语音指令，帮助设计者高效快捷地完成设计任务，减轻操作负担。

4. 多感官融合体验

设计软件正在向多感官融合的方向发展,通过触觉、听觉等反馈，让设计者获得更丰富的设计体验，增强设计的直观性和可操控性。

多模态交互正在重塑设计软件的操作体验，让设计过程更加直观、沉浸、协作，为设计创新提供全新的载体，如图所示的植物展览馆，利用了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、全息投影等先进的数字技术，打破了传统展览空间的限制，参观者可随手互动获取信息，产生趣味体验。

在交互式数字媒体中，利用多模态感官理论具有三层内涵：

一是通过多感官整合，调动受众的感官机能，使信息接收过程更为主动、有趣、直观；

二是将数字艺术从单一的视觉传播信息得以延伸，利用人类感官的生理及心理特点，从认知角度拓宽艺术表现形式；

三是探索多感官联合对数字艺术在信息表达上的影响，更好地评估信息传达的有效性及受众的内外在。

四、三维软件功能如何延展

随着数字技术的普及，设计软件的功能正在向传播、协作的方向延伸。从实体展示到线上分享，从集中式协作到分布式协作，设计软件正在成为设计方案传播和协作的枢纽，展示虚拟的数字艺术作品和交互式沉浸式艺术展览可以通过新时代的三维软件来达成。

如下图中的海上丝绸之路博物馆案例，沉浸式展示与分享可以将设计方案输出为3d展示内容，让利益相关方身临其境地感受设计效果。同时，还可以将设计方案发布至在线平台，实现跨地域的高效分享。

设计师可以制作交互式的演示文稿,展示设计方案的全景效果，这种方式更加生动形象，有利于提高设计阶段的客户的理解和认同。

云端协作的特征让多方设计者可以实现实时协同编辑、评审反馈，大幅提升设计过程的协作效率，设计过程中产生的各类模型、文档、数据等可进行有效管理，信息的可追溯性和重用性是关键。

同时，素材资源库累积可以帮助设计者效率提升，预置的高质量3D模型可以大大减少设计师从头创建模型的时间，设计师只需按需选取合适的模型进行二次创作和定制即可。

多媒介可视化输出方面，3D云设计软件可以将设计方案快速输出为各种可视化文档,如三维模型、渲染图片、动画视频，支持小程序、H5、App 等多终端一致的体验，随时随地即点即用，快速转发分享，提高体验度和曝光量，传播者的用户体量是远大于设计者体量的，三维软件公司不可忽视此处关键。在传播过程里，多模态的交互设备就派上了用场，挖掘参观者的内心精神世界，探寻博物馆的文化主题，是这个环节的亮点所在。

五、结语

3D技术为线上展览注入动力，让我们视野在虚拟与真实交织。当云软件带我们踏入3D空间，影音的加持也会让人如临其境，企业展现与产品信息在数字互动里活络跃现。群核旗下的云设计软件通过能力累积，在数字化的智能时代下，正在向设计方案传播和协作的方向延伸，成为设计全生命周期管理的重要工具，完成新时代的冲刺代换。