当AI短剧还在卷技术、养龙虾时，一部"抽象AI漫剧"靠表情包杀出重围——"我是个装货，为了维持忧郁少女的人设"成为全网热梗，女主"忧郁姐"面无表情的截图配上"我不能笑，我要保持忧郁"刷屏评论区。但《我在恐游装忧郁》没有陷入"梗红剧不红"的困境：网友冲着雷霆剧情点进去，却发现这反耳是个纯爱番，甚至嗑起了女主和诡异boss的爱情线。
在AI短剧流行“养龙虾”、狂卷技术的当下，一位“忧郁装货”型女主，带着AI漫剧《我在恐游装忧郁》杀出重围。
短剧一开头，女主身着海军领校服，顶着齐刘海短发，一副青春靓丽的模样。随橙想，她一张嘴就是一句雷霆语录——
“我是个装货，为了维持忧郁少女的人设，我每天都装出一副冷淡忧郁的模样。”
因为这句台词，女主在网友口中有了新的名字：忧郁姐。
在整部短剧中，无论何时何地，女主都保持着这副淡淡的忧伤神情。
穿进恐怖游戏被鬼追，女主索性摆烂，靠在路灯上45度角仰望天空，露出标准下颚线，拿路灯当忧郁氛围感神器，死也要优雅体面。
因为人淡如菊不争不抢，女主被分到44层的404号房，这是诡异世界里生还几率最低的房间。
面对天崩开局，她从衣柜中摸索出一套绝版五位数JK制服，急赤白脸地穿上并发出感叹：“妈妈，我穿上正版JK了！”
午夜诡异降临，贞子爬出电视机找她索命。
她看着披头散发的女鬼，先惊叹贞子是“先天忧郁圣体”，随后三下五除二给贞子剪了个氛围感拉满的齐刘海。
贞子就这么一边欣赏自己的刘海，一边扭曲阴暗地爬回电视机里了。
与其他动辄靠jump scare吓唬观众惊悚短剧不同，《我在恐游装忧郁》讲的是忧郁又“中二”的女主，穿越进恐怖游戏副本并被全程直播的故事。
剧情主打一本正经地好笑。女主的各种台词也因为非常洗脑，被网友做成了表情包梗图。
现如今，不少搞笑视频的评论区，都能见到“忧郁姐”面无表情的图片，配上“我不能笑，我要保持忧郁”的文字。
“忧郁装货”的梗出圈后，女主还进军美妆时尚赛道。不少博主借用经典台词、或拍摄女主仿妆视频，还原出女主几个“忧郁装货”名场面。
其中抖音博主“赛博子”以原剧台词“忧郁是一种天赋”为标题发布了变装视频，超196万网友点赞。“1emon”的剧情还原视频，在小红书获赞超1.9万。
值得一提的是，这部剧并没有陷入“梗红剧不红”的经典营销困境中。
随着女主走红，相关视频下关于剧情的讨论也越来越多。起初冲着“雷霆剧情”点进去的网友，看了几集后惊呼“这反耳是个纯爱番”，甚至嗑起了女主和诡异boss的爱情线。
这部短剧首发于番茄小说，截至目前，超23万观众收藏了这部短剧；红果端收藏数超42万，热度值最高达4300万，位列红果热播榜第32名。在抖音端，该短剧是付费观看模式，解锁全集需要7-14元，播放量达1300万。
那么，这部剧是如何走红并留住观众的？它的走红路径，能被其他AI短剧复制吗？
女主在剧中的经典台词是：“如果忧郁是一种天赋，那我一定天赋异禀。”
这句话用来形容这部短剧的剧情设置也相当适配。如果造梗是一种天赋，那这部短剧同样天赋异禀。
从“这是什么雷霆剧情”到“随橙想这反耳是个纯爱番”，从初看的吐槽到上头的追更，这部剧是如何完成口碑破圈和逆袭的？
最直观的答案是：有梗。
除了最知名的“不能笑，我得保持我的忧郁人设”这句台词之外，女主可以说开口就是梗。
可以这么理解，在这部短剧中，女主一说“我是个装货”，就像早期男频短剧里的“龙王歪嘴笑”一样，起到一个放大招之前给观众一个预告的作用。
一般来说，受限于诡异恐游题材，短剧的受众范围会缩小。而女主面对诡异时的抽象反应，恰好让这种恐怖情绪有了一个出口。
值得创作者们借鉴的是，这些梗并不是突兀存在的，而是与主角人设深度绑定。
正因女主的人设是忧郁少女，所以她遇到再恐怖的事情也要面无表情；作为“老二次元”，女主的关注点总是非常奇特，因此会忽略到最恐怖的元素，比如老旧校服裙在她看来是“正版JK”、身体不断变大的boss用女主的话解释是“被爱会长出血肉”。
恐怖游戏的规则是，玩家恐惧值达到一定高度，会触发boss的黑化杀人机制。外表保持“忧郁装货”，内在“中二二次元”的女主人设，让她成为了“先天恐游圣体”。
此外，“忧郁装货”的梗还能持续推动剧情发展。
女主前期看似很“中二”地给boss们剪刘海、补衣服、撑伞，其实在后期剧情中都有呼应和解释。
诡异世界的终极大boss，其实是现实世界中被家庭忽视、被校园霸凌至死的可怜小男孩。女主如今在诡异世界看似抽象的“通关举措”，其实和她10年前对小男孩的帮助完全重合。
这部短剧共32集，大约前10集抽象的色彩比较浓重，随着大boss的日记被发现，他生前与女主的羁绊得到公开，在后22集剧情中，女主的“忧郁”人设和“中二”行为得以合理化。
女主的底色从始至终都是善良的，这在某种程度上也合理化了女主的“忧郁装货”外表，让这一抽象梗有了救赎的温度。
当一部短剧另辟蹊径靠梗出圈，这样的走红模式是可复制的吗？拆解其背后的路径，能为AI短剧创作者带来怎样的启示？
在新榜编辑部看来，IP改编短剧，首先要做到受众足够精确。
《我在恐游装忧郁》这部AI漫剧改编自2025年2月上线的知乎小说《忧郁少女在恐怖游戏世界》。曾有网友统计，小说上线当天即收获4000余点赞，成为知乎当周新增点赞量最多的作品。
值得关注的是，这部小说的受众盘并不算大，但用户画像极其垂直，且有强烈的互动意愿。知乎阅读页面上，开篇的引子部分仅13行内容，就引发了122条弹评讨论。截至目前，原著累计获得4.9万喜欢、2921条弹评。
原著的核心用户，是改编短剧能够出圈的首要推动力。此前多个漫改短剧制作团队都向我们透露，“原著粉”将是短剧的第一批用户，也决定着一部短剧会不会被更多观众看到。
据新榜数据统计，这部AI漫剧的主要受众是18-23岁女性群体。“剧查查”显示，这部剧在2月底上线时，并没有投流营销，3月初“忧郁装货”的梗走红后，才有少量投流视频出现。
也就是说，这个梗能形成并传播开来，初期主要依赖这批18-23岁的女性观众。
从内容来看，女性向视角的全程贯穿，大大提升了女性用户的留存率。
比如诡异boss裂口女的通关方法，是女主告诉裂口女“美丽是多元素的，为什么要在意别人的看法”，并紧接着用行动一步步打消裂口女的“毁容焦虑”。
全程都是女主主动撩男主，用送花、说情话等行为让黑化成大boss的男主一次次为她放下杀心。
这套“忧郁姐”全程靠自己通关并不断救赎他人、在恋爱中同样手握主体权的叙事方式，击中了青春期少女们的审美偏好。
从作品的评论区留言来看，不少观众会将自己带入女主“忧郁姐”的角色中，共情她的“装货”行为，也理解她想得到关注和爱的心理动机。
“这是跟踪了我一整天之后拍出来的”、“此人的忧郁恐还在我之下”之类的评论频频出现。至此，“忧郁装货”不再只是一个梗，而成为一代年轻人自我调侃、互动共创的情绪载体。
此外，一部短剧能否出圈，还考验制作团队对内容流行风向的判断。
这部剧最巧妙的一点就是，“忧郁装货”女主，恰巧赶上了2026年这一波忧郁二创潮流。
新榜数据统计，2026年以来，抖音单一话题#忧郁 下相关作品近万条，作品点赞数累计超1亿。
从抖音点赞超278万、嘴里衔根草的“忧郁兔斯基”，到被无数网友当头像、站在哥特古堡前抹眼泪的喜羊羊，今年互联网上，一股对童年卡通形象进行“忧郁二创”的创作风格正在流行。
女主的“冷脸萌”气质，与忧郁喜羊羊们所展示出的“卡通忧郁系”的美学风格正好契合。
《我在恐游装忧郁》追上了这一波内容创作趋势，同时也用“纯爱”“救赎”的情感内核完成了差异化破局，让观众从笑着入坑到满地找糖嗑CP。
新榜编辑部注意到，自AI短剧爆发以来，已有不少作品尝试在台词中植入互联网梗。
例如在AI漫剧《饽饽的神》中，男主穿着印有龙图表情包的“龙袍”走抽象路线。这部短剧在抖音播放量超5200万，评论区也有大量网友截图男主的抽象穿搭。
2025年底，连载到第二季的AI漫剧《我在末世当老板，员工全是S级丧尸》，同样尝试在剧情中加入“模子舞”等男团团播梗，并将其单拎出来放在了首发预告片中。
但客观来说，这些案例中梗与人设相对分离，人物所说的互联网流行台词，并非他们性格的一部分，强行玩梗就可能有种“蹭热度”的违和感。
对于AI短剧来说，想要靠梗出圈，关键的因素就在于能否真正做到人物、梗、剧情的自然连接，让梗为人设服务，同时又推动剧情发展。
当AI辅助创作的技术越来越成熟，大家的制作水准站在同一起跑线上时，AI短剧的关键竞争力也将回归内容和情绪。
这或许也是AI短剧从能看到好看，必须迈出的一步。
作者 | 哪吒 编辑 | 张洁
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