关于专栏
经过深思熟虑，我们的全新系列文章取名为《观·止》。
在《观·止》专栏中我们将会聚焦一系列顶级的影像旗舰手机，通过长时间、多题材的拍摄，撰写最为「主观」的评测。
观止，语出《左传·襄公二十九年》：「观止矣！若有他乐，吾不敢请已」。这本身是一个非常骄傲的词汇，是说「看到这里就可以了」，赞美一个事物好到极点。我自然没有如此狂妄，恰恰相反，我们希望这一系列文章能有着最为谦逊的态度。
观，是指我们每一次使用手机拍摄都是一次观察的过程。同时，我们希望可以审慎的看待每一台手机本身。
止，代表我们的局限性。希望读者能够意识到，我们终究是一家之言，所有的评价都会受到主观思考的局限。
而之所以强调「主观」，是希望我们的写作和拍摄本身是真诚的，它包含着二者最原始的冲动。
很期待和每一位读者，一起「观」与「止」。
这是顶级手机影像评测系列《观·止》的第 001 篇文章，《vivo X60 Pro+ 深度影像评测报告》。
我对 vivo 的改观是从 vivo X50 Pro+ 开始的。坦率地说，在使用 vivo X50 Pro+ 之前，我一直对于国产影像旗舰的色彩表现不抱有期待。毕竟色彩调教不仅仅是一种技术行为，它需要包含非常深厚的审美底蕴。所以很长一段时间以来，国产旗舰单纯讨好眼球的方向让我实在喜欢不起来。
但没想到 vivo X50 Pro+ 是我在去年使用过色彩表现力最好的影像旗舰， 没有之一。
所以当 vivo X60 Pro+刚刚推出的时候我就已经非常期待，因为我知道它已经是今天影像旗舰不可忽视的力量。因此，我决定选择 vivo X60 Pro+ ，这一款正在崛起的国产影像旗舰作为我们的全新专栏《观·止》的第一篇文章。
本次深度体验：
本文展示所有样张均为原图直出，未经任何修改
人像是我最喜欢的一个拍摄题材，毕竟拍姑娘谁不喜欢呢。一段时间以来，手机的主镜头焦距都是 25mm 左右，这其实并不是一个适合人像拍摄的焦距。一般来说类似的焦距更多的在展现场景，因此最多适合环境人像。
但是想要进一步拍摄特写或者是肖像，过于夸张的透视效果会让模特面部变形。好在这几年，长焦镜头的引入让这一切迎来了转机。
vivo X60 Pro+ 的 2X 变焦镜头等效焦距为 50mm，这其实是一个非常经典的焦距。在过去，有很多人像大师，都是只使用 50mm 进行拍摄。
所以 vivo X60 Pro+ 着重在 2X 镜头，也就是等效 50mm 焦距的镜头上优化了人像。在硬件参数上 vivo X60 Pro+ 采用了 GD1 光学传感器，有 3200 万像素，光圈为 f2.08。
从我们的实际拍摄结果来看，这一颗镜头非常令人满意，锐度极佳。而且对焦响应速度佳，基本上是指哪里就打哪里。
而且即使是在弱光下，也可以保证非常纯净的画面。比如，下面这一张照片：
上面这张照片虽然看起来很亮，但实际上是在夜晚室内拍摄的，不过我们依然可以看到模特相对清晰的发丝。但单纯的画质好，只是基本功。对于手机人像而言，算法是关键。所以这里就不得不提，vivo X60 Pro+ 这一次在人像上的两个最大特点，Biotar 镜头模拟以及可用度极高的人像滤镜。
Biotar 镜头模拟是这次 vivo X60 Pro+ 和蔡司联名的重要合作点之一。Biotar 是蔡司非常经典的镜头，今天你依然可以在二手市场上看到这颗镜头，当然相信我它一定价格不菲。
这颗镜头的最大特点是它在拥有着极佳的画面中心解析力的同时，还配合着非常有特点的边缘梦幻旋焦效果。
尤其是这个旋转的焦外，可是完美印证了大光圈镜头的一句经典形容，这就是「刀锐奶化」。这种焦外的旋转柔和了整个画面氛围，可以让画面自带一种甜美氛围。
一言以蔽之，特别适合拍姑娘，例如下面这几张人像：
我一直认为算法的多元性是手机摄影的天然优势。人像虚化模拟就是一个典型的案例。目前手机所谓的大光圈焦外都是算法模拟。
而这种模拟其实可以充满变化，并不一定是今天非常数码化的焦外。在相机发展史上有非常多的有特点、有个性的镜头。即使在今天，主流的相机厂商也有自己独特的焦外成像，比如佳能的 DS 系列。
所以这一次 vivo X60 Pro+ 选择蔡司的这颗经典 Biotar 进行模拟，其实是一次非常独特的尝试。很多人可能认为这种焦外模拟只是单纯的焦外的光斑形状，但实际上，这种模拟是需要一个「度」，用现在流行的话来说，就是需要「拿捏」。
而从实际的拍摄效果来看，vivo X60 Pro+ 拿捏的非常到位。一方面它的画面中心，人物本身非常的锐利，模特的每一根发丝都非常的清楚。另一方面它的焦外非常真实，已经没有任何的虚假感。
其实人类的眼睛是非常敏感的，如果你的焦外稍有些不合理，你可以立刻感受到。因此，如果你在用 vivo X60 Pro+ ，一定要多在人像中使用 Biotar 滤镜，至少姑娘们一定会喜欢这个温柔的效果。
哦对了，想要这种 Biotar 的效果还有一个隐藏基础，这就是人像一定要扣的准。显然，vivo X60 Pro+ 人像扣的，很准。
我其实是很少愿意在安卓手机上使用滤镜的，因为大多数时候不仅效果差，而且不可还原。但是这一次 vivo X60 Pro+ 上为人像提供的几个滤镜都很值得一试。
我最喜欢的是胶片风格。这个风格首先会给你一个传统胶片底片的外框，然后配合类似柯达 Portra 的成像效果。实际测试下来，整体的画面风格偏暖，具有一定的对比度，非常适合一些低调的人像作品。
有一点挑战的是「法式印象」这个滤镜，坦率的说，这个滤镜很挑场景。因为这个滤镜的整体风格非常的浪漫和柔美，有一种天然柔焦效果。
在我看到这个滤镜的时候，就一直觉得这个风格非常的熟悉。回到工作室以后，才猛然想起来，这个效果正是人像摄影师的一个特别技巧——「丝袜大法」、「凡士林大法」。
在人像拍摄中，摄影师经常会用丝袜罩在镜头前，或者是凡士林涂抹镜头上，这样就可以让画面非常的柔美，并且获得独特的光晕。并且由于柔化的因素存在，模特的肤质也会变得柔美起来。这几乎和 vivo X60 Pro+ 这个法式印象如出一辙。
所以现在，你不需要这些特别道具，只需要在 vivo X60 Pro+ 点击即可。
总结起来，vivo X60 Pro+ 这颗等效 50mm 2X 镜头之所以适合人像，并不是因为硬件，而是在软件算法上充分还原人像摄影师追求的效果。无论是 Biotar 的焦外还是风格滤镜，都可以让普通用户，获得专业人像摄影师的体验。
藏地，是我去不够的地方。如果你有机会来到这样的地方，你心里原始的记录冲动一定会涌现。我最爱的是西藏大大小小的寺庙，基本上遇到自己喜欢的寺庙我一待就是一整天。
没有比西藏，更适合人文拍摄的地方。
我一直秉持着一个观点，手机是最适合人文拍摄的相机，因为它的侵略性更低，并且基本上是全天候拍摄。这两点也让手机能够有更多的机会获得最好的人文拍摄作品。而且和人像拍摄不同，手机的主镜头 25mm 焦距是人文拍摄的常见焦距，因此对于人文拍摄来说更加自由。
而 vivo X60 Pro+ 这颗主镜头可以说是「豪华配置」。传感器采用的是 1/1.3 英寸的 GN1 传感器，这已经是目前手机传感器的顶级配置。而 1/1.3 英寸已经开始接近卡片机的底的大小。大传感器带来了更大的单位像素面积，因此暗光环境成像极佳，而实际的成像效果也印证了这一点。
不过当你站在西藏时，你会对于人文拍摄有着更高的要求，你不希望错过任何一个场景。此时，你就希望有更多的焦距可以选择。好在目前的智能机都是多镜头和多焦距。
我自己简单地做了一个统计，在我所有的人文作品中，最常使用的焦距并不是主镜头的 1X ，而是 5X 长焦最多，2X 次之。
我是真的很喜欢使用这个 5X 变焦。不过在说到这个 5X 变焦之前，我们先看一下不同焦距的镜头表现：
上述的这一系列变焦中，场景其实非常的复杂。画面中不仅有不同层次的光线，还有不同的色彩层次，而且对手机挑战最大的是画面中有很多高频纹理组成。
但是我们可以从实际的拍摄结果中看到，vivo X60 Pro+ 的表现极佳。这里的极佳并不是在夸奖画质，而是这三颗镜头「统一的画面表现」。
你现在拿起任何一台多镜头的手机，分别用四颗镜头拍摄同一个场景，你会发现四颗镜头的成像色彩经常各有不同。但是我们观察 vivo X60 Pro+ 这一组变焦中的橙色，你会发现表现几乎完全一致。而且即使是这种弱光场景，我们也没有看到明显的画质差距。尤其是超长焦，画质都是完全可以用的状态。
我们继续说回长焦。在 2021 年开始之后更新的影像旗舰，似乎对于长焦不再狂热。所以很多影像旗舰已经放弃了对超长焦的重视。但实际上如果能够选择一个合适的焦距，超长焦在手机的人文摄影中一定是有一席之地的。
人文拍摄的一个重要核心是「避免打扰」，尤其是西藏这样特殊的地点。有许多场景，我们只能远观，于是长焦镜头的使用率就极高了。
其实长焦镜头最大的意义并不是单纯的可以拍得远，在我看来最大的用途是一种透视关系的改变和构图的自由。比如下面这一张照片，就是最好的例子：
当时寺内正在举办活动，形形色色不同身份的人穿梭其中。我透过一个大门向外拍摄，这样不同的人就被压缩在一个平面，而远处的烟雾也可以恰到好处的作为一个背景。
如果是使用短焦距，不仅人物之间会剥离，也不会存在现在烟雾的质感，你也就会错过这个场景最为经典的兴趣点。这就是透视关系的微妙之处。与之相类似的，还有下面这些作品：
而至于简化构图就更好理解了。画面越广也就意味着画面中的内容越多，但是更多的画面内容就很难判断主体。所以如果你没很好的构图技巧，很容易让照片看起来杂乱无章。
好照片的一个原则就是「清晰」的主体。而使用 5X 变焦时，你可以选择的画面内容会非常少，并且范围会很窄，你就会主动的寻找或者说思考到底什么是拍摄主体。
说到人文，还有一个非常重要的要素值得一说，不过这其实已经在我们 vivo X50 Pro+ 的评测中着重提到过，这就是「油画般的」色彩。
这个词以前是徕卡相机的专属。因为徕卡相机的成色非常的厚实，有着恰如其分的饱和度，有着绘画大作的史诗感。
而这一优点，在 vivo X60 Pro+ 也有一样的韵味。甚至是在某些场景下，比徕卡相机还要更浓烈一些。无论是大块的黄色、红色、绿色， vivo X60 Pro+ 都能充分的进行艺术化的演绎，在此之后，还能保持颜色原有的神韵。
所以我很享受每一次使用 vivo X60 Pro+ ，拍摄以后快速回看画面，那些好看的颜色会激励你大胆的捕捉更多的色彩。
比如下面这一张图其实非常普通，但是画面中出现的红蓝黄三色通过 vivo X60 Pro+ 极佳的表现力，让颜色之间可以遥相呼应，自然就成为了一张别有韵味的照片。
所以去年我在 vivo X50 Pro+ 的那一句，这是我认为目前为止「色彩表现」最好的手机镜头，现在可以直接传承给 vivo X60 Pro+。
人文拍摄其实是一件充满着惊喜和遗憾的过程。你永远不知道下一秒会发生什么，这也是为什么从摄影发展的百年里无数大师为此着迷的原因。它捕捉的是真实，但却充满生活的荒诞。而正因为它的不可复制性，每一次错过都会倍感遗憾。有时候这种错过是因为镜头的焦距原因，而 vivo X60 Pro+ 这四颗不偏科的镜头，一定不会让你留下：
「要是当时我有那个焦距就好了」的遗憾。
其实我并不是一个很喜欢使用手机拍摄风光的摄影师。很简单，当我已经跋山涉水走了那么远的地方，我一定是会带上相机的。但我的这种想法对于大多数人没有参考意义，因为对于很多人来说，手机是唯一的相机。
在我看来，拍摄风光最怕的是「中庸焦距」。一句话，要么你的镜头足够广，要么你的镜头足够长。长焦镜头在人文部分已经有所表述，在风光这里也就不再详谈。5X 的透视效果，在一些风光作品中会让你获得最好的空间压缩感，让画面中的元素遥相呼应。如果你站在喀纳斯的茫茫雪原面前，没有一颗长焦镜头你一定会错失很多山水画一样的写意画面。
而和长焦相反的，就是超广角。
vivo X60 Pro+ 的超广角镜头采用的是 14mm 焦距，传感器是相对成熟的 IMX598。当然 vivo X60 Pro+ 的超广角最与众不同的是和微云台结合。「微云台」这个概念是 vivo 目前的核心技术之一。之所以说核心技术，是因为这项技术本身存在着一定的门槛。这里也正好可以分享目前手机摄影中的「增稳」方案。
手机也好，相机也罢，无非就是两个部分组成，这就是透过光线的镜头和记录光线的传感器。由于大多数情况我们都是手持拍摄，所以手机因为我们的手会产生晃动。解决这种晃动自然可以从镜头和传感器两方面入手。
例如今年 iPhone 12 Pro Max 上，传感器位移技术，就是让记录光线的传感器移动补偿我们手持的晃动。这种方案的好处是需要的内部空间较小，劣势是移动的范围相对受限。
而移动镜头就是 vivo X60 Pro+ 上的微云台技术，动的是整个镜头组。它的好处是，补偿抖动的范围很广，劣势是需要更大的空间。而之所以 vivo 可以做成微云台，恰恰就是攻克了需要更大空间的难题。
当然，即使如此我们可以肉眼直观的看到 vivo X60 Pro+ 的超广角镜头模组的体积明显。但对于画面的提升也很明显。微云台的出现一方面可以延长手持快门的速度，打破传统所谓的「安全快门」的限制，与此同时还可以在视频防抖中大显身手。传统的视频电子防抖需要牺牲大量的画面内容，但是拥有了微云台，就可以获得非常原汁原味的超广角视频。
既然说到视频，就顺带提一下 vivo X60 Pro+ 的视频拍摄体验。视频拍摄和照片拍摄是两个完全不同的维度。拍摄视频最重要的核心并不是参数，而是「稳定性」。
这里的稳定性有表层的含义，也就是「晃不晃」。在这方面，是微云台大显身手的地方。它几乎已经可以完全做到让手持拍摄拥有非常顺滑的镜头过渡。所以只要你稍加练习，一双手、一双脚就可以拍摄出使用专业稳定器一样的画面。甚至是在一些比较颠簸的交通工具上都可以，比如马拉的雪橇上。
但是由于只有超广角才有微云台，而潜意识中我一直认为超广角的画质并不如意，所以不敢在弱光环境下拍摄超广角视频。
但是事实证明我的这种担心是多余的，比如下面这一段已经是月升时分的视频，我们可以看到画面非常纯净，整体的氛围也是恰到好处。
另一个是拍摄行为的稳定，比如对焦不抽风，白平衡不飘忽。而这些问题在 vivo X60 Pro+ 都没有出现。
虽然一提到风光拍摄，总是会提到超广角，但是超广角真的是很难驾驭的。可一旦你真的能够「驯服」它，超广角会给风光拍摄带来最为广阔的视野。
而在视频拍摄中，超广角这种独特的透视效果也会带来其它焦距完全不同的观感。比如下面这一个简单的片段，我们就可以看到由于 vivo X60 Pro+ 微云台带来的极佳稳定性画面，远处的雪山几乎处于静止，而面前雪橇走过的痕迹却不断变化，给人以陌生、奇特、高级的视觉感受。
这种变化，某种意义上只有类似「微云台」这样的结构才有最佳的展现效果，这也是 vivo X60 Pro+ 另一处自己有，但是别人没有的特性。
其实之所以很多艺术作品能给人留下深刻的印象，一个重要的核心要素就是「陌生感」。这样的「画面」你没有看过，自然印象深刻。
vivo X60 Pro+ 的超广角还有一个重要优势来自于和蔡司合作的 T* 镀膜。蔡司，我们经常亲切的称呼为小蓝标。
但比小蓝标更加重要的是这个字母「T」。因为蔡司的镀膜技术是蔡司镜头的重要工艺，也是蔡司最自豪的地方。这也是为什么，所有的蔡司镜头一定会在镜头上标注 T* 镀膜。
而现在这种在相机上才能有的镀膜技术来到了手机上，vivo X60 Pro+ 整个镜头组包括超广角镜头也都配有这项技术。
而正是这项技术的存在，让 vivo X60 Pro+ 的超广角在画面边缘的画质上有着明显改观。相比市面上其它超广角镜头，你能明显感受到紫边少了很多。边缘画质的减弱也更小一些。
手机和相机厂商联名这件事似乎已经是愈演愈烈了，似乎一夜之间，几乎所有的手机厂商都开始和相机厂商联名。需要承认的是，这种联名最核心的目的还是提高品牌的调性。但这并不意味着对于手机技术本身的发展没有意义，而且其实在审美上的指引，可能远比在技术上的补足更为重要。
除了前面提到，vivo X60 Pro+ 还有一些优势值得一说：
1. vivo 的全新系统 Origin OS 的设计理念非常前卫，当然这里只说有关影像的部分。
在菜单界面，vivo X60 Pro+ 可以在图标中直接选择你想要的镜头焦距。虽然效率提升有限，但是会让你有一种「挑镜头」的仪式感。
2. 视频拍摄提供了专业模式，这其实是视频拍摄中很重要的组成部分。
和拍照不同的是，视频的专业模式反而可以提高效率。因为视频拍摄中焦点的调整、快门速度的设定本身就关联着表达形式。比如你可以调节低速快门，获得像王家卫一样的快门语言。
3. 时光慢门功能可用度极高。
我们在新疆很多场景都有使用其中的「流水瀑布」功能。不得不感慨，以前想要实现这种效果，摄影师需要各种滤镜片的配合。什么是计算摄影的魅力，这就是。
但 vivo X60 Pro+ 不是完美，当然目前为止也没有完美的影像手机。截止目前的软件版本，vivo X60 Pro+ 有几个问题存在。
1. 夜景模式不能调整曝光倾向。
这是我和 Jamie 在使用 vivo X60 Pro+ 中遇到的最大问题。这样在使用夜景模式时，拍摄结果相对来说不可控。当摄影师想要获得一点一些低调曝光时，就没有可以调整的方式。
2. 出现过相机卡顿情况，拍摄过程中，无论你怎么点击，都没有任何反应，只有重启相机。
3. 相机的 UI 界面设计的相对简单，这里的简单是指不考究。
所有的参数仅仅是比较简单的堆叠，整个互动逻辑也过于直接。这也让使用手机拍摄过程中的操作感少了一些。
4. 还有一个问题相对来说比较无奈，它并不是 vivo X60 Pro+ 自己的问题，而是所有曲面屏的问题。
这个问题曾经在 vivo X50 Pro+ 上我们也提到过。误触 vivo X60 Pro+ 优化的很好，可就是因为曲面的存在，拍摄时的确不好掌握边界。
其实，我知道你能从字里行间看出我对 vivo X60 Pro+ 的喜爱。这是一部硬件扎实，调教成熟，并且有着明显个人风格的影像旗舰。它一改往日我们自己对于国产影像旗舰的刻板印象，有着自己鲜明的审美倾向。
它一共有四颗实力均衡的镜头，因此它有非常广泛的拍摄题材。无论是拍摄大视角的超广角风光，还是柔美的风格人像它都能驾驭。而无出其右的颜色调教，也让它在人文领域大放异彩。
如果你从来没有尝试过 vivo 的影像系统，那 vivo X60 Pro+ 不会让你失望。
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