作者：HB

西山认为编集是作品的根干，编集不仅能改变作品的节奏，在其他各个方面都会给作品带来影响。虽然编集与演出和监督一起工作，但在西山看来，编集就是最初的观众，编集必须要从观众的角度观看动画。编集如果第一遍观看动画之后发现了值得讨论交流的点，便要及时与监督交流，并且经常需要提出自己修改意见的情况。

年轻时，西山的师傅千藏丰告诉西山，编集技师就是在背后默默支撑作品的无名英雄。当时的西山不认同师傅的说法，可随着自己年岁的增长，西山渐渐明白了，如果能让合作的监督产生“这个家伙很厉害”的想法，作为编集从业者同样会开心。所以在西山眼里，编集工作的自我实现是在与监督之间产生信赖关系时。明白监督想要的东西，回应监督的期待并带给监督快乐时，就是西山在工作上成就感的来源。

在西山看来，实拍与动画最大的区别在于两者后期可修正的程度。实拍将拍摄的素材全部用于剪辑，这种在摄影之后的剪辑，就像是可以增加时长的动画，或者像猜拳游戏中后出拳一样。

实拍的剪辑可以改变故事，但动画做不到。动画有脚本和分镜在，编集只能以此为基础思考如何做能令观众移情。比如，某个场景是以某个角色的主观视角制作，但加入音乐和台词之后，反而给人感觉变成另一个角色视角切入的场景，这个时候就要拉长另一个角色的场景的时长。还有某些镜头停顿时间过长，但观众又看不懂角色在思考什么时，编集往往会插入一些回忆镜头。

不光是实拍和动画制作不同，3D动画和2D动画也不相同。迪士尼的3D动画在剧本、分镜制作过程中，能汲取编集部门提出的点子，这正是3D和2D的不同。西山也做过了不少3D动画的编集工作，现在日本的3D动画还不能做到像流水线一样，通过业界全体来完成动画制作，所以在合作上还是会有一些分歧。因为不明白CG STAFF的想法，所以西山只能在自己能力范围内给予提示的同时，尽可能完成自己该做的工作。这种不契合，反而让西山觉得有趣。

现在也可以先根据分镜制作分镜摄，然后利用分镜摄录制动画的声效、配音，然后再将完成后每一卡的素材交到编集手上，编集再进行镜头衔接的修改。这样做是一种更接近与实拍剪辑的制作方式，但这需要相当长的准备期。

现在的编集工作室不仅要做好本职工作，有些公司还会负责标题制作、色彩校正、动画素材的压缩与格式变化等，西山所在的REAL-T就是这样的一家公司，自从数字化之后西山就开始了online编集（对摄影完成后素材的剪辑）。

在2006年的TV动画《TOKYO TRIBE2》ED表上，西山的职位就是online编集。当时正是日本动画朝数码化转变的时期，ネガ编集（用胶片做剪辑，详细可看：16mm映画のネガ編集）变为了online编集，而编集变为了offline编集（online编集之前的简单编集，用于正式编辑之前的素材确认，和素材排列的确认），在《知道吧！月光假面君》（1999-20000）这部动画中还出了数码编集的表记叫法。

西山认为自己作为编集的卖点在于“技艺”。所谓“技艺”不是指“切掉几帧要好一些”这种具体的内容，而是指像呼吸一样自然得寻找镜头的节奏，和剪辑出能体现主人公心境的镜头链接的剪辑方法。西山也常常提醒社内的年轻人，要贴近作品，要带着尊重作品的心态工作。

接下来聊到了西山实际参与制作的一些动画，首先是近期播出的《音乐少女》。最终话春站在舞台上说话断断续续的附近，西本监督希望增加这部分春不说话时的时长，于是西山就大幅度拉长这个部分的时长。还有第七话，琴子因为被偷拍跑掉之后，剩下的其他成员先是一动不动，仿佛时间静止，而后开始暴乱的镜头，这则是菊田自己的主意。

聊到《亚人酱有话要说》中独特的画面转换，和流畅、节奏感良好的镜头衔接时，西山则直言这是安藤良监督的才华所致。动画的节奏感从一开始就很棒，所以西山在工作中只需从剧情和演技方面考虑，西山断言安藤良将在不远的未来成为行业中的翘楚。

REAL-T的董事长是西山，提到REAL-T的T，REAL-T的官网上解释为了技术的Technique、作品的Thing，根干的Trunk、时代的Time、温柔的Tenderness，但其实这个T最重要的意思其实是西山师父千藏（Tikura）的T。公司成立时西山还从师父那里得到了许可，所以REAL-T的真正意思是真千藏流。到今天，每当有大项目的电影时，西山都会把片子送到师父府上请老人家检查。之后等师父看完作品后，再一起一边喝酒一边聊天，两人现在也还会聊到一些很有意义的话题。

对西山影响深远的作品有深作欣二的《无仁义之战》和陈德森《孙文的义士团》，两部电影的剪辑到位，内容也很棒。西山能从这两部片中感受到，STAFF和CAST们应该都在享受工作的状态中工作，西山喜欢这种热闹欢快的制作氛围。

作为编集从业者西山本人从来不挑作品，作品是没有贵贱之分的。西山认为，作为职业人必须要做到这一点。而在工作之余，西山每天都要看一部电影，还有就是会外出喝酒。

西山的公司有不少年轻人，西山平日里也会和年轻人聊电影聊人生，向年轻人们请教最近动画的新东西。西山明白时代已经改变了，数码化都已经有二十年了，过去时代的话题已经没有多少意义，反过来说年轻人要比自己更懂电脑方面的知识。现在的时代已经不能叫做温故知新，而是裂古破今。所以西山明白与年轻一辈对话，跟上他们的重要性。而且西山很享受这种过程，因为在西山年轻时，千藏也是这样与他相处的。

西山在东京读大学那会就很喜欢电影，所以上学时就在琢磨怎么才能进入影视业内。恰好当时东映动画的录音·编集部门TAVAC Co.,Ltd.在招募工作室的放映员，于是西山便进入了TAVAC。西山的工作就是将配音时要用的胶片投影到屏幕上，同时也会边读台本边找配音时会NG的部分。

在干了两年半左右放映员工作之后，西山成为了千藏的助手。千藏是《再见了宇宙战舰大和号 爱的战士们》之后大和号系列的编集，而且也在做着实拍片的剪辑，是被人称为“编集的天皇”，也是上文提到的电影《无仁义之战》剪辑宫本信太郞的直传弟子，是当时编集从业者的最高水平。

因为给千藏打下手时经常犯错，所以被千藏骂过多次，还经常被称作没用的家伙。这话虽让西山难过，但西山是一个固执不服输的人，于是便拼命练习。现在西山回头看，如果没有当初千藏的鞭策，可能也不会继续干这一行了。

西山正式作为千藏的编集助手，第一次出现在动画的STAFF表中是《オーディーン 光子帆船スターライト》（1985年）。在这部片之前西山自知自己的能力还没有达到一个编集该有的水准，所以请求绝对不要登自己的名字。因为《オーディーン 光子帆船スターライト》是西山第一次名字出现在片尾，所以才会记得住。

虽然作为放映员的前两年生活很苦，但成为助手之后日子就慢慢好了起来。当时西山受到了同在千藏门下的花井正明的很多照应，西山与花井两人基本上形影不离。花井为人豪爽，经常请西山吃大餐、喝酒，多亏花井的帮助，吃饭的问题不再困扰西山。

西山作为编集的出道作是《北斗神拳2》（1987-88），因为当时花井有其他的工作，西山一人做了十二集。当时千藏要求西山要尽量模仿花井做出的效果，由于与花井关系亲密，所以西山能做到完全的模仿花井。

西山在《北斗神拳2》时因为剪动作场景剪得过多，结果发现时长对不上。在用胶片做剪辑的时代，又不能像现在一样用编集软件增加镜头的长度。于是西山便模仿花井的做法，在一些镜头中加入白味（纯白画面）撑时间，至于白味部分的演技就交给声优发挥了。

由于西山还做过《灌篮高手》的编集工作，所以对做体育题材动画也有不少心得。比如，球进出画面之间的空档要尽量剪掉，要尽力让镜头衔接速度变快，让画面有一股尖锐感。而在制作《王牌投手 振臂高挥》时，当时西山仍是快节奏的剪辑方法，所以水岛努会要求西山让画面慢下来，因为《王牌投手》是一部青春剧，男主也很弱气，所以要注重情感的细致表现。

之所以要建立REAL-T，是因为当时西山想接东映以外的作品，试试自己的能力。但公司刚成立的时候日子并不好过，西山在TAVAC时，只要对别人说明自己是TAVAC的西山，就可以了。然而成立公司之后西山打电话给制作公司，制作公司方的员工都表示自己没听说过REAL-T。而且成立之初REAL-T也没有自己的机械室，还要与menu. Qtec共用一间。

不过当时REAL-T是动画公司HAL FILM MAKER（现在的YUMETA CO., LTD.）的子公司，而且和J.C.STAFF也有业务往来，所以也通过努力慢慢好了起来。

提到HAL FILM MAKER，肯定要提到监督佐藤顺一，西山在《不可思议星球的双胞胎公主》、《arita》、 《玉响》三部片中与佐藤顺一有过合作。佐藤是一个从整体俯瞰作品的监督，不会对西山的工作提太细致的要求。西山与佐藤交流合作以来，还没有与佐藤产生过冲突。

佐藤是东映出身的演出家，五十岚、几原邦彦也都是东映出身，在TAVAC时代西山与他们都有合作。西山也是几原的动画《回转企鹅罐》的编集，水晶公主登场高喊生存战略的名场景，也经过了西山之手。因为西山之前也做过《少女革命》，有过相同的经验，所以明白几原监督想要的宝冢感，于是就按照这个效果来剪辑。

而与五十岚监督合作的《文豪野犬》中，西山向五十岚提议角色对峙时一会互相对看，然后又突然打起来会比较有趣，所以《文豪野犬》里角色对峙的场景，镜头切得很频繁。

西山认为自己的职业生涯的转机是《机械巨神》和《少女革命》。《少女革命》是胶片时代最后的作品，胶片摄影技术达到了顶峰，而后便开始转向了数码时代。西山是跟着胶片时代成长的编集，所以当时感觉自己的一个财产被留在了那个时代。

西山也说不清到底什么被留在了那个时代，只是觉得胶片时代的动画色泽美艳。而1998年到2000年这段时间由于刚开始数码化，画面的色彩很难看，摄影技术也变得生疏，所以当时西山偶尔也会觉得胶片比数码要好。大概数码化重制过去的动画，也还是会和有胶片拍摄的动画不一样。

在那段转变期给西山深刻印象的作品是《星际5555：异星梦系统秘传》，这是为了Thomas Bangalter的唱片《discovery》所作的动画。当时Thomas和监督西尾大介、竹之内和久一起到西山的工作室做最终检查时，西山为了让前后镜头的动作合拍剪掉了两帧，Thomas就指出了这样改就和曲子不同步。西山被Thomas的反应震惊，心想果然一流的艺术家眼耳都这么敏锐，与众不同。

在西山看来，作为动画编集技师必要的资质能力是好奇心。只有对多种事物抱有好奇，才能享受人生。为了让REAL-T的社员生活丰富起来，西山甚至会给大家看电影、戏剧的补贴。抱有兴趣的去观看艺术表演，漫才的逗哏、落语的重复，以及舞台剧上的角色出入、说台词的时机，都会自然而然得记住。相反软件方面的知识反而并不太重要，相比技术，西山认为，多了解电影，理解镜头与镜头之间的剪辑之道要更为重要。

有不少编集技师最后变成了监督，但西山完全没有考虑过当监督，在背后默默支撑作品就很好。对于西山来说，只要能继续在背后守护着作品就已经很幸福了。

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