颜色是什么？物理老师告诉我，它来自于光，是对不同波长可见光的知觉现象。这是一个科学的回答，但我更喜欢另一种解释，它是你用来感知现实与梦幻的方式，它无处不在，在身边、在心中、在梦里，让你知道这世界的美好与悲伤。

人类对外界信息的认知，有80%是通过眼睛来收集的。在我们生活的环境中，通过眼睛获取的一切信息都充满了色彩，所以色彩无疑是视觉传达中极其重要的元素。在文化创作中，颜色的应用至关重要，创作者通过运用不同的颜色来点明自己作品的主题，同时颜色中暗藏的信息也将作品中蕴含的情绪传达给观众，在其心中留下深刻印象。

在进入今天的主题之前，我想先说一下作为现代娱乐方式的老前辈电影。电影作为现代文化传播媒介中的一员，在创作中也继承了传统文化作品对色彩的重视。

早于有声电影出现前，人们就痴迷于彩色影片，当时摄影滤光器还没又出现，爱迪生与梅里耶等创新者展开竞争，为增强影视效果而给胶片上色，用来表现电影的梦幻感。虚拟视觉媒体是逃避现实的极端体现，色彩则是拉进幻想与现实之间遥远距离不可缺失的一环。这些在色彩运用上的积累，都为今后电子游戏的发展起到了重要的作用。

在电子游戏发展的蛮荒时期，由于运行平台的机能限制以及游戏玩法的结构相对简单，表现形式也仅仅是屏幕上的单色像素为主，依靠像素点的堆砌形状来表达各种事物，颜色在游戏中的作用也仅仅是作为背景切换、提示重点物品这样的功能性服务为主。

随着科技产品的不断更新迭代，硬件设施能够显示的色彩范围已经可以支撑起开发者过去无法实现的想法，当创意没有了外部限制，其衍生出的作品也自然有了更多可能。而色彩这一概念也从各个方面对同为文化媒介的游戏起到了深远影响，电子游戏真正进入了五彩缤纷的新篇章。

点明游戏主题

如同让一款商品在货架上与同类产品中脱颖而出一样，在海量的游戏中能够迅速体现自身特点，色彩上的运用功不可没。通过色彩与人类心理密切相关的特点，对封面以及游戏内容进行包装，能够在玩家心中为这款游戏树立起属于自己的主题。

以《女神异闻录》系列为例，从三代后的每一作都有着属于自己的主题色，而在这些颜色上的运用也绝非毫无意义，游戏内的剧情以及制作人想要传达出的游戏主题，都通过颜色背后所蕴含的意义隐晦的传达给了玩家。《女神异闻录3》中的那阴郁且悲伤的蓝色调，仿佛从一开始就告诉了我们这不会是一个让人高兴的故事，处于这种蓝色氛围下的情节发展，最终迎来了所要点明的主题，救赎与牺牲。

同理，四代中轻松欢快的日常气息，自然需要活泼的黄色来进行包装，而离我们最近的P5，那充满了张力、对抗与勇气的红色和点缀其中带有一丝神秘的黑色，都与游戏内容以及所要表达的主题完美契合。

人物形象塑造

提到一种颜色，自然会在人们的心里形成自己的主观判断，而将这种颜色赋予到一个人物身上，我们会自然而然的把自己刚才对这种颜色的判断映射到这名角色上，这就是颜色对人物的影响。塑造一位生动的人物形象，我们需要将笔墨过多的用于刻画人物性格，可是，内在影响外在，外在体现内在，为了能够最直接的体现人物性格，创作者还是需要外观设计来衬托角色的内心世界，这时色彩背后的作用又体现了出来。

塑造不同性格的人所需要颜色是不同的，刻画一个神秘且不被人所知的角色，黑色或者相对偏灰的冷色调绝对是第一选择，反之如果是一位充满活力的热血少年，采用一些纯度高一些色彩能够更加凸显角色自身散发的魅力。但绝不仅限于此，运用大众对色彩的刻板印象，故意用与角色性格不相匹配的色彩进行设计，也可以起到迷惑玩家，隐藏其角色真实性格属性的作用。

除此之外，人物性格的转变也可以通过颜色的更改来体现，《街头霸王》中的隆在觉醒力量后化身为杀意隆，之前的白衣染成了深色，发色也化为了充满攻击意味的红色，《无名英雄》中的科尔，在善恶抉择中也通过了外在形象的变化呈现出两种完全不同的性格。

场景氛围营造

当玩家操控的角色穿梭于游戏中大大小小的场景时，即使画面再过逼真，我们玩家也无法如同游戏中主角那般身临其境，这时就需要在氛围营造上下功夫，带来设计者想要传达给我们的情绪，让我们有能够沉浸其中的理由。和塑造人物时的方法相同，通过大面积的使用某种颜色来充斥整个画面，是让玩家能够快速了解场景氛围最直接有效的方法。在《Doom》中当我们通过传送从火星来到地狱后，出现在画面中的是无穷无尽的红色，天空是红色、大地是红色、血是红的肉是红的，这些充满暴力与杀戮的颜色，就是在告诉我们这里只有死亡，催促着玩家用力手里的武器，杀出自己的路。

还没有发售的《克苏鲁的召唤》在公布预告之初也使用了同样的方法，死气沉沉的场景中整个画面充满了绿色，配合着扭曲幻象般的特效那种绿色仿佛要溢出屏幕，看着游戏角色走在其中，仅仅在预告中就给了玩家说不出的诡异与怪诞。

划分势力阵营

在含有对抗元素的游戏中，为了让玩家在阵营中有所归属，并且与其他势力的玩家做出区别，需要运用不同的颜色来对其进行划分，给予玩家最直接区分友方与敌方的方法。

给予玩家提示

在游玩过程中，玩家能够流畅的进行游戏，不会陷入困惑，就需要利用颜色给予玩家指引，在游戏流程中做出明显的标示，这种友好的提示在游戏中的应用多种多样，具体可以表现在在游戏ui上，血量在处于危险值时会亮起红色这样的警告色，利用与场景相比相对突出的颜色或者高亮来为玩家提示重要物品以及互动，以免不知所措或者慌不择路，还有在相同图标上做出颜色区别以免错误使用，这些在颜色上的运用都对游戏功能上起到了非常大的帮助。

就像我们最开始提到的，如同过去人们对彩色电影的向往一般，电子游戏发展到了今天，色彩这一元素已经不仅仅是作为丰富游戏画面而存在的，在游戏叙事方式逐渐趋近于电影化的现在，过去在电影中创作者们所积累色彩运用方式，在如今电子游戏的叙事上都有了借鉴。

《尼尔-自动人形》的初期玩家身处的“地堡”是没有颜色的，此时人物形象的黑白配色与整体灰暗的场景无法区分，我们的主角与玩家一样没有感情基础，对这个世界也一无所知，只知道按照命令行事，当我们离开这里后，与角色一同踏入的是一个崭新世界，这里有荒芜的黄色沙漠，充满生机的绿色村落，满是破败的蓝色海港，散发诡异的紫色游乐场，依托于人物与场景之间的色彩对比，以色彩作为叙事线索，使得玩家建立起情感积淀，与故事中的角色产生联结，方便剧情的后续发展，在玩家与游戏中的角色一同体验这个故事的同时，发掘自己身处这个世界的真正面貌。在这趟路途中，成长的不仅仅是故事中的角色，和他们一起经历了这一切的我们，也是成长的一份子。

色彩伴随着文化创作的发展，陪伴着人类走过了无数岁月，从原始先祖在岩壁上的绘画，到现在电子屏中跳跃的五彩斑斓，都透过我们的眼睛，走进我们的心中，当我们在被某款游戏所打动时，抛开剧情的感动外， 画面中色彩是否也在潜移默化中影响了我们呢？也许仅仅是在饱和度亦或是明度上做出了些许调整，但在作为感性生物的我们眼中缺包含了无限想象。它可以透过文化媒介让我们欢乐，让我们恐惧，它可以调动起我们丰富的情感世界，而这，就是色彩的魅力。